红色文创的符号化设计及语意研究

李卓瑾 何蕊

西南林业大学 云南 昆明 650000

一、红色文创的现状及发展趋势

现有红色文创的设计大多都是在外形做文章，其设计手法无非是进行贴图的设计——在日常用品上如马克杯、环保袋、书签等产品的平面上印刷设计好的图案；或是把英雄人物或物品复刻缩小当做摆件或产品的装饰。以上二者只是把红色元素照搬在文创产品上进行直接引用，其设计价值尤其是产品设计方向的价值不高，在造型上也难以很好宣传，也不易产生品牌效应被大众接受。消费需求的不断提升使传统红色文创的设计方法被替换，现有新兴的红色文创设计注入新的设计理念，融入近现代众多设计风格与时代接轨，无论是材质、颜色还是造型等都和以往有别，渐渐地红色文创会以一个全新的形象再次出现在众人的视野中。

红色文创产品的设计向符号化发展具有一定优势，首先经济上符号化带来的是产品的简化，会节省更多的资源资金。其次符号化所带来的产品现代化、时尚化也会增加产品受众，带来更多的购买力带动经济发展的同时也会产生反作用力推动产品发展。最后在政治文化上，符号化带来的推广效应让更多的人群了解红色文化。学校的爱国教育、社会的民族自豪感都能借此推进提升，利于红色精神的传承。

二、红色文创符号语意的传达

1.红色文创外延语意的传达

在表层上，文创产品通过“形”“色”“质”等语意以具体的物质符号传达红色文化的内涵[1]。展开来讲，在“形”上，设计者通过文创外型的塑造，如以具象的红色人物、物品作为原型，提取关键及代表性元素进行再设计，设计虽进行了抽象重组但其外形在观者看来依旧是可以轻易解读的，这种具有趋于“具象”的大形态便于直观地向大众传递红色文化。

在“色”的语意表达上，色彩依附于红色文创的某部分或整体，与该产品共同组成色彩符号，颜色可以直观的表现情感，便于观者直接领会产品语意。红色文创的“形”作为“色”的载体，给符号的解读者提供了一个语用维度，确定了一个语境——一个解码的大范围。色彩语意的传达通过“物理——生理——心理”这一反应模式使红色文创的外延作用于观者进行的，使观者先是感受到第一层面[2]：通过红色文创的造型和色彩产生一种直观的冲击，大略感受到想表达的情感如悲壮、热烈等；接着第二层面进行色彩联想，这种语意与色之间存在一种逻辑关联，需要观者通过对文创的色彩接收并联想，如红色的鲜艳似血联想到革命、胜利等；第三个层面来自固定的社会观念象征，拥有不同宗教信仰或文化背景的人对相同色彩的解读也不尽相同，故对色彩符号的理解需要结合社会意识形态中约定俗成的原则，设计者在进行编码时也应注意这点以便观者准确接收。

在“质”的语意表达上，可以通过触觉及视觉来传达给观者，不同的触觉及视觉材质感可传达不同的感情，触发不同心理反应。在红色文创中，一方面，不同的触感和视觉材质感表达或悲壮或热烈的不同感情：如颗粒感的粗糙表面可诠释艰苦岁月，光滑或柔软带来的舒适感也可传达胜利的喜悦；表达革命的红色文创往往会应用较硬的材质来表现力量感等。另一方面在使用上，设计者应用不同触感及视觉材质感进行功能的设计，使观者对文创的使用操作具有一定指示性。三者互相依附互相诠释和谐配合，共同创造出丰富的外延语意。

2.通过象征手法构建意境传达红色文创的内涵

在红色文创的设计上，除上述具象形态的塑造直接表达内涵，设计者也会进行一些更为隐晦抽象的寓意传达，即不直接应用具象的外形的抽象形态。这种抽象形态不直接模仿现实，是根据原型的概念及意义而创造的观念符号，使观者无法直接辨别原始的形象及意义。设计者以纯粹的几何观念提升的客观意义的形态，往往是通过形状材质色彩等外延元素，作用于观者的视觉、触觉、听觉甚至嗅觉来给其一个综合的暗示来营造一个沉浸赏析的大环境，一种意境、意向。构建意境的象征符号在传达语意时会超越文创“物”的层面，直接作用于传达红色文化的内涵情感。设计者在构建象征符号时往往会用到符号的修辞手法，通过替换本体和喻体的“能指”使二者通过相似的特征联系起来，达到“借此喻彼”的效果。

如隐喻的表现手法利用已有的、约定俗成的本身与红色文化有关的相似事物，还可以人为创造相似性，通过设计手法巧妙的将看似毫不相关的事物与红色文化建立起联系，从而使观者接受这一设定，对新事物产生新的认知。在红色文创的设计中，设计者在进行情感表达时往往不会直述其内涵，而是用含蓄的表现手法通过对其他物体的表现来引申含义，需要观者自行解读，含蓄表现情感的方式往往给观者带来更深远的感受，比直接表现更增添了神秘感（图1）“红色密码”的密码锁取用了中共二大会址的建筑形象，密码锁的设计隐喻着党的牢不可催，以及“锁”的运用引申寓意着我党带来的安全感。同理觉醒年代文创所示（图2）：利用“钢笔”和“拳头”的元素象征红色文化，二者单独看来与红色精神并无直接联系，但组合到一起的那段不反抗就挨打的年代背景，就会使人联想到“钢笔”作为思想输出，“拳头”作为力量输出。二者的符号组合使人联想到的行为是鲁迅弃医从文悲愤行为；联想到无数文人口诛笔伐、试图用文字唤醒国人的斗志；联想到为了在思想上挽救当时的国家的真挚情感。以本体钢笔和拳头化为抽象符号诉说喻体的反抗精神，加之代表革命的颜色符号，无声的诠释那段思想觉醒奋力前行的岁月。这些本体和喻体，能指和所指的替换更巧妙的传达了红色精神的情感，图像所象征带来的故事性也使红色文创增添了感情的温度。

图2 觉醒年代文创

3.通过以“形”传“神”的手法传达

“形”即设计者通过符号化的设计手法表现出的红色文创的抽象外延；“神”即红色文创通过外延表现出的内在情感。红色文创中的“形”和“态”都是通过可见的形状发现蕴含在物体中的“精神态势”，具体到红色文创就是用符号化的外在形状抽象的传递设计师要表达的红色精神。红色文创的“以形传神”与中国古代所说的“形神兼备”类似，可见文创产品外形的塑造不能与内在的精神分裂看待。“形”离不开“神”的充实，“神”离不开“形”的诠释。在设计红色文创之初是从红色精神的内在意蕴即从“神”出发，来赋予合适的外在形态及功能，而不是把红色文化牵强的套在任何产品上。从“神”出发的红色文创更加生动可感，谢赫六法中的“气韵生动”也描述了作品中“神”的重要性，经过以“形”传“神”的手法使红色文创承载的情感得到更好的传达，红色文创的外在形象更富有生命力的同时，从内到外散发的产品精神面貌更能使人感同身受产生持续的共鸣。

以“神”出发亦是从情感出发，包括设计者及欣赏者的情感。从设计者的情感出发：设计者需端正对红色文化的态度，对红色文化拥有真挚的情感，尊重红色文化的历史性以及考虑到“神”的传达带来的社会性影响，不断提升自己的职业素养使“神”的传达立意更深远、影响更持久；从欣赏者出发：欣赏者依据自己的经验来感知“神”的内容，与设计者的情感产生共鸣。为了更好的进行“神”的传达，设计者需要从欣赏者的角度出发，做到以人为本的设计。

4.品牌效应传达

红色精神的文化品牌塑造可以充分展示红色精神的文化内涵以及附带的人文情感、社会责任、社会情感关怀、市场的消费需求，体现出红色文化的爱国教育意义、继承创新、本土设计的国际化意义。这就要求在进行红色文化的符号设计时，一定要多角度出发，传递出独特的理念。收集并分析各类文献资料给设计者，设计者再进行文创设计的研究开发，最终生产出符号化的红色文创产品。具有品牌效应的红色文创能够给人以美的享受并完美诠释红色文化的相关品牌的理念与价值观。最后以生态角度出发，考虑设计的环保，文创设计以关注环保为基调进行的绿色设计，使用红色文化的符号设计与应用研究可重复利用可循环材料，保护生态环境的同时也可以传播绿色设计的理念。

三、基于符号化表现的红色文创设计原则

1.功能设计原则

若红色文创设计作品华而不实，没有实际功能，这种徒有虚表的红色文创只停留在视觉层面的符号化设计，不能提供给消费者真实的使用需求；或是一味的追求外形符号化的简化设计表现而忽略功能，使功能牵强附和或太过简略，都是设计者没有平衡好形式和内容，带来的作品瑕疵，过于形式追随功能只会让产品逐渐淡出消费者视线。先辈塑造红色文化，红色文化产生红色文创，进而服务于大众，这是一个循环往复的过程。红色文创产业不断发展，设计手法也不断更迭，打造出兼备美与实用的红色文创，易于融入消费者的生活，实现红色文化的传播与发扬。

2.审美设计原则

文创是有价值的创作活动，把源远流长的革命红色文化与现代产业有效结合，体现出其文化属性，成为红色文化发展的新形势。优秀的红色文创设计产品注重审美设计，并将产品的形式与内容有机统一，达到形与意的贯通融会，和谐共存。深入了解和理解传统红色文化，领会更深层次的精神内涵，以符号化的设计手法充分发挥其审美价值，设计者需遵循大众的审美需求规律，结合时代审美特点，以消费者的审美价值为导向，并设计出新的产品。简单的文化复制印刷已不再是主流，需要设计者不断拓宽文化的开发思路，对社会审美水平及美育也具有一定推动作用。

3.尊重文化情感原则

作为传达红色精神的红色文创产品，设计者在设计时需要尊重红色文化正确的历史，考虑红色文创对社会的情感影响及舆论导向。在设计时也要尊重老一辈对红色文化的记忆以及独特情感，不可为表达符号化而歪曲红色文化。红色文创的情感设计注重大众的感官体验，设计作品的形式、色彩、图案等都能带来情感触动，激发爱国情怀，合理运用大众的感官不仅能丰富设计作品，更能丰富大众对怀念红色文化的情感需求。设计者在设计时要遵从大众的情感需要，以人为本的设计精神是情感化设计的核心，只有当文创设计体现出强烈的情感共鸣，大众在使用或者欣赏过程中达到愉悦舒适，能与作品实现文化共鸣，感受到作品背后设计者的意图，实现以人为本的人文关怀，增强产品的附加值，达到大众与产品的有效的情感体验交互。

四、红色文创设计者与欣赏者之间的交互

1.行为与情感的交互语境

在行为的外延与情感的内涵上主体和客体之间的联系是具有秩序与和谐的交互，无论设计者或欣赏者一旦参与了这个互动过程，他便不能被割裂的独立看待，而是这个“共生交互范式”中的一个设计要素。二者通过红色文创的桥梁进行紧密沟通，通过行为到外延、情感到内涵的范式营造了交互语境以便设计表现并赏析。

设计者将要表现的红色文化及其情感，以外在物质形式即文创产品表现出来，红色文创的外形的设计根据功能来进行，才会顺理成章。在进行红色文化的符号化传达时，从意义出发设计的红色文创更能触发爱国欣赏者的共鸣。设计者在进行创作时要充分了解受众群体的特点及能力，以便欣赏者能正确接收设计者的编码。在作品被赏析时，设计者的情感以设计手段表达，以物质为媒介传递给欣赏者，在这情感转变为实物再被解读为情感的过程完成了红色文创的赏析过程，观者的情感帮助文创作品的内涵进行“再设计”，其语意在设计者与欣赏者的交互间趋于丰满多样。

欣赏者在赏析红色文创产品时产生的个性化情感及喜好偏重也会反馈到设计者，反作用于日后设计者的设计行为，为进行正确的编码解读，欣赏者需要进行相关文化背景的了解，如若欣赏者不了解我党的重要会议、代表图腾、重大事件或历史人物等，那么他无法直接赏析红色文创中由具象外形进行的设计，理解不了造型带来的直接感官冲击，更不要说赏析设计者使用了符号化的设计手法后抽象的红色文创。符号化之后的红色文化具有很强的延展性，当欣赏者具有一定的艺术素养，可以欣赏到更多表面之下的含义，这种情感体验虽主要来自经验语境，但也是通过交互得来的。

2.共生交互语境

交互语境的行为和情感并不是泾渭分明、彼此独立的，再鲜明的区别都不影响他们是一个整体的和谐共生与融合均衡。红色文创的共生交互语境是指设计者、产品与欣赏者共同构建成完美文本，也就是说红色文创不是单独存在的，它在拥有自己独立且完整的意义与价值之外，还与设计者和欣赏者拥有共同创造的价值和新的意义。红色文创需要与两者共生的过程中，即与人参与并使用结合后才完成了它最初的创意，不完整的产品将广阔的发挥空间留给欣赏者，帮助设计者完成所预想的甚至预想之外的完整的文本，结构组合的无限性带来新的创意与丰富的情感。

结语

本文通过提出红色文创的现状及符号化趋势，分析红色文创在外延及内涵符号化的语意传达方式及影响，进一步剖析红色文创在符号化的趋势下对设计者与欣赏者之间的关系处理，如行为与情感的交互及二者之间的共生。上述分析旨在研究用符号化的外延更好的表达红色文化的情感，也为从情感方面分析红色文化的多层语意使文创以更好的外延形式呈现。现有红色文创存在很大的发展空间，需要设计师从更多维的出发点、更广泛的角度分析、创造新的文创产品，为红色精神的传承提供有力的载体。