克莱因的唯美之恋：多彩的五年，她像蓝色一样迷人

近年来，“克莱因蓝”在时尚界大行其道，那种至纯至美的蓝色惊艳了无数人。而克莱因蓝的创造者就是艺术家伊夫·克莱因，他是新现实主义艺术的推动者，更是20世纪后半叶对世界艺术贡献最大的四位艺术家之一。2022年5月，克莱因那标志性的蓝色画作出现在纽约拍卖会上，令人惊叹，激发更多的人去了解他的人生经历。

克莱因在短暂的一生中，创作出了1000多件作品，大部分是与爱人罗特劳特·约克在一起时完成的。这个被他称为“像蓝色一样迷人的女人”到底什么来头？据说，克莱因与她度过了人生中最精彩的5年。只可惜，在两人结婚5个月后，发生了戏剧性的一幕……

像蓝色一样迷人的女人

1928年4月，伊夫·克莱因出生于法国东南部尼斯市。父母都是画家和艺术家，克莱因受父母影响，从小对艺术感兴趣。小时候，他常坐在海滩上，远眺湛蓝的天空与海洋。

19岁的夏天，克莱因与好朋友克洛德、阿尔曼一起来到海边，幻想着如何瓜分世界。克洛德选择了陆地，阿尔曼选择了空气，而克莱因指着蓝色的天空说：“我想把蓝天占为己有。”

不久，克洛德成了作曲家，阿尔曼成了艺术家。克莱因也在自己的艺术世界里，进行探索。他创作了一首特别的曲子，叫《单音静默交响曲》。一共两个乐章，第一个乐章是一个和弦，不间断地响20分钟，第二个乐章，没有任何声音，静默20分钟。阿尔曼对这首曲子格外欣赏，因为它相当有创意，从来没有人打破传统的概念，作品听起来也富有力量。此外，克莱因赋予每种色彩以个性，创作出超越维度的单色画，还在画廊举办了一个名为“空无”的展览，轰动了整个艺术圈。

随着时间的推移，克莱因从对单色画的追求，转向对蓝色的痴迷与执着。他希望创造出尼斯天空里那至真至纯的蓝色，但他画了几幅深蓝色单色画后，都不甚满意。随后，他与巴黎的颜料供应商爱德华·亚当合作，寻找理想中的深蓝色。他发现，把纯净的干燥颜料在透明的合成树脂中，再用醚和石油作为溶剂，能变成鲜亮的深蓝色。那正是他心目中最美最迷人的蓝色！创造出这种蓝色后，他便申请了专利，将它命名为“国际克莱因蓝”。

从那之后，克莱因用这种蓝色创作了许多单色画，作品有着前所未有的表现力。这令克莱因成为炙手可热的艺术家，每次开展览都十分火爆。

1957年的一天，一个女人偶然来到画廊，第一次看到克莱因的蓝色作品，便深深被打动了。那片蓝色将她的思绪带到遥远的地方，让她感到自在悠然。离开的时候，她与克莱因擦肩而过。克莱因并没有发现她，而她却记住了这个相貌英俊的男人，但她并不知道对方正是蓝色作品的作者。

没过几天，克莱因与阿尔曼在餐馆用餐时，阿尔曼忽然笑着说：“这些年，你一直沉迷艺术创作，都没认真谈过恋爱。你知道，艺术家需要恋爱，才能够激发出更多灵感。”

克莱因耸耸肩：“我可能没那么需要女人，我在跟蓝色谈恋爱。除非这个世界上，有像蓝色一样迷人的女人。”阿尔曼便说：“周末到我家里来，我给你介绍一位美人。没准，她就是那个像蓝色一样迷人的女人。”克莱因不好推辞，笑着答应了。

克莱因已经有一段时间没来阿尔曼家了，家里的佣人都换过了。阿尔曼领着一位肤若凝脂、富贵逼人的女人，出现在克莱因面前。看得出，那是一位养尊处优的富家小姐。

怎料，克莱因一见面就语出惊人：“我能想象出你不穿衣服时的样子。”富家小姐的脸色立即变得相当难看，阿尔曼也感到特别尴尬。他正想替克莱因圆场，结果克莱因却指着在一旁擦桌子的女佣说：“您别误会，我说的是她。”

女佣不禁一愣，惊讶地抬起头来：“先生……你，你太无礼了。”说罢，她红着脸离开了客厅。此时的克莱因还不知道，这位女佣正是当日在画廊里与他擦肩而过的女人。

她叫罗特劳特·约克，是德国人，因为战乱被迫离开故土，辗转来到这里，成为阿尔曼的佣人。她万万没想到，那天与她擦肩而过的就是享誉欧洲的艺术家克莱因。因为在观看作品时，她本以为作者会是年纪比较大的睿智的中老年男人。没想到，克莱因竟如此年轻俊美，富有魅力。但她也没有料到，克莱因竟会对她出言不逊。

这让约克感到懊恼，对克莱因的好感荡然无存。

与恋人一起创作蓝色艺术

可到了第二天，这个令约克气恼的克莱因竟然又登门拜访了。

恰巧阿尔曼不在家，约克便理直气壮地不让他进门，让他吃个闭门羹。岂料，克莱因隔着铁门大声说：“我是特意来见你的。”约克惊异不已，难道他还想再次羞辱她吗？

事实并非如此。前一天，阿尔曼在向克莱因介绍富家小姐时，克莱因根本没看上她，反而被一旁的约克吸引住了。约克虽然衣着朴素，但有着一双清澈明亮的眼睛，整个人看起来朝气蓬勃，且温柔从容。克莱因之所以说“我能想象出你不穿衣服时的样子”，并没有羞辱约克的意思，而是觉得她的身材和体态都很好，适合给艺术家当人体模特。克莱因没来得及解释，约克便走开了。

克莱因回家后，当晚就失眠了，脑海里不断浮现出约克的模样，尤其是那双透亮的眼睛，令他无比沉醉。他猛然发现，约克正是那个“像蓝色一样迷人的女人”。所以第二天一早，他就乘车来找约克了。

克莱因和约克就这么隔着门说话，他说话时充满激情，整个人看起来就像他的作品一样充满活力。约克看着一脸真诚的克莱因，不知不觉间就被他打动了。末了，她羞涩一笑，说：“现在我还有工作要忙，如果你明天还来的话，我会给你开门的。”

克莱因听明白了，约克原谅他、接纳他了。他高兴得跳了起来，心满意足地回家去了。

从第三天开始，克莱因和约克就成了一对恋人了。约克辞去了女佣的工作，转而给克莱因当助手，并悉心照顾他的起居饮食。有了约克，克莱因每天都神采奕奕，灵感源源不断。他惊讶地发现，原来，爱情真的可以激发灵感。

受战争的影响，约克过了很长时间的苦日子。克莱因希望爱人过得舒适快乐，提议去日本游学一年，好好放松游玩。两人开心不已，一起远赴日本。

在那里，克莱因认真学习了柔道和茶道。闲暇时，他带着约克一起观看唯美的日出日落，欣赏美丽的樱花，参观当地的庙宇。那段经历，不仅让他们收获了快乐，还对克莱因的艺术观念产生了重要影响，他的境界提高了不少。

一年后回来，克莱因有了新的想法，他想跟约克一起创作蓝色艺术。约克直摇头：“我不是艺术家，我做不到。”克莱因解释：“你只需按照我的指挥去完成就可以了。”这时，约克才意识到，克莱因是想让她当模特，与其他模特一起，全身裸露后在身体上涂上蓝色颜料，再在克莱因的指挥下，在墙上和地板的纸上翻滚及拖拉彼此，令纸上留下人体动作和形态的痕迹。克莱因把这个系列的创作起名为《蓝色时代的人体测量》。

一开始，约克难以接受，她觉得太难为情了。两人一度发生争吵，约克觉得克莱因的想法太疯狂，克莱因则认为约克不懂为艺术献身的精神。

直到有一次，约克观看了一场人体测量的表演和最后呈现出来的作品，感觉震撼心灵。她不再抗拒给克莱因当模特，克莱因鼓励她说：“你会是最棒的模特。”

约克给自己的身体涂上克莱因蓝，瞬间感觉接受到了世间最纯粹的东西。在与其他模特一起表演时，她又感觉身体和灵魂合二为一了。克莱因以模特的身体为笔，创造出一幅幅惊人的作品。而当约克看到自己用身体完成的画作时，忽然觉得那就是她的精神肖像。她兴奋地对克莱因说：“我能读懂你的艺术了，我也比以前更爱你了。”

在人体测量艺术火爆后，克莱因又创作了不少先锋作品。他在创作之时，约克始终陪伴左右，给他无微不至的关怀，给他力所能及的协助。约克为拥有一位伟大的艺术家而自豪，克莱因为拥有一位贤内助而感到安心。

克莱因的名气越来越大，他的各类先锋尝试，直接启发了欧美地区的前卫音乐。

随着时间的流逝，克莱因的想法越来越阔大，行为也越来越大胆，甚至具有危险性。这令约克开始为他担忧起来。

唯美婚礼后乐极生悲

1960年，克莱因为了体验飞翔和失重的感觉，打算创作一个名为《跃入虚空》的行为作品。他将在没有任何保护措施的情况下，从二楼的窗户一次次跳起飞出，让摄影师拍摄下来，完成一张蒙太奇照片。

“亲爱的，这太疯狂、太危险了！”约克劝他不要做这个行为艺术。克莱因认为约克的担心是没有必要的，因为他根本不可能出事。他在日本练过特殊的柔道，有办法保证落地之时身体毫发无损。约克听后，还是持怀疑的态度，但她又无法阻止克莱因。

神奇的事情发生了，只见克莱因一次次地跳跃飞出窗外，果然一点事也没有。但到了最后一次飞出时，意外出现了。克莱因因脚部的动作慢了半拍，导致摔伤了腿。约克吓得尖叫起来，克莱因却笑着对她说：“不要惊慌，只是腿受伤了而已，我还活着呢。”

“你不是保证不会出事的吗？”约克忍不住责怪他。克莱因无奈地把手一摊，说：“有时候，艺术家为了捕捉到一种非同寻常的感觉，是要付出一定的代价的。”

一年后，约克又有了另一个疯狂的想法。他要完成一批《火画》，用喷火器当画笔，将火焰喷在涂有蓝色、黄色、粉色等各种颜料的石棉板上。约克得知情况后，不禁问：“这样做的目的是什么呢？”克莱因振振有词：“有两个目的：第一，记录在今天的文明里的人类情感的痕迹;第二，记录火的痕迹，也就是这种文明的源头。人的心脏也应该有一把火在燃烧。”

尽管约克隐约觉得使用喷火器不太安全，但她知道自己阻止不了克莱因，唯有一再叮嘱他注意安全。克莱因潇洒地举起喷火器，一次次地喷射，结果还是不小心烧伤了左手，需要到医院进行紧急治疗。

在医院里，约克流下了泪。她苦苦哀求克莱因：“以后，能不能不做危险的事情了？就当为了我和孩子……”原来，约克已经有孕在身。克莱因惊喜万分，为人父的责任令他爽快地答应了约克。他握着约克的手说：“我们在一起快5年了，这是我生命中最丰富多彩、最幸福快乐的5年。亲爱的，孩子的到来正是在催促我们赶紧结婚呢。”约克听罢，眼里又泛起了幸福的泪花。

1962年1月，克莱因和约克在巴黎圣尼古拉斯教堂举行婚礼。克莱因精心设计了婚礼上的每个细节，他让约克戴上克莱因蓝冠冕，安排乐队在教堂演奏他创作的那首《单音静默交响曲》。一个和弦被重复20分钟，紧随而来的是20分钟的静默。这是一首被剔除了音乐性的交响曲，是一场既没有开始也没有终结的演出，寓意他与约克的爱情像这首曲子一样，无限延伸，永远不会结束。

这场唯美而艺术的婚礼，约克非常满意，觉得自己是全世界最幸福的新娘。

可谁也不会想到，这场唯美婚礼过后不久，会发生乐极生悲的事情。

1962年6月，克莱因突然做了一个美梦，醒来后美滋滋地告诉约克：“我将拥有世界上最大的工作室，在那里，我将只创作非物质的作品。”

数日后，克莱因和约克受邀参加戛纳电影节。电影节上，将会播放以克莱因本人为主题的电影。克莱因夫妇满怀期待地前去，但观看完电影后，克莱因却气愤不已。尽管影片的内容对他极尽恭维，但由于制作方对他艺术上的曲解，令他相当不满。“他们根本不懂艺术！”克莱因带着满腔怒火回家去了。

原本去看电影是一件极为开心的事，不料扫兴而归。最令人意想不到的是，克莱因回家后因太过气愤导致心脏病发作。约克手忙脚乱地把他送去医院后，医生表示，克莱因已经到天堂去了。约克不由自主地想起克莱因前不久做的那个美梦，原来世界上最大的办公室在天堂。

克莱因去世后，约克伤心不已，但因怀有克莱因的孩子，她逼着自己打起精神，坚强地活下去。

两个月后，克莱因和约克的儿子出生了。为了纪念丈夫，约克给儿子取了与丈夫同样的名字。

克莱因去世的时候，年仅34岁，艺术生涯只有15年。但他在短暂的一生中，创作出了1000多件作品，大部分是与约克在一起时完成的，当中包含许多前无古人的创作，开拓了单色画、极简主义、行为艺术、表演艺术、偶发艺术等新领域。他是新现实主义艺术的推动者，也是20世纪后半叶对世界艺术贡献最大的四位艺术家之一。

近两年，“克莱因蓝”又火了，在时尚界大行其道，那种至纯至美的蓝色惊艳了无数人。提及克莱因的艺术，罗特劳特·约克曾经说过：“虽然他短暂的生命不再存在于物质世界，但他的信念会永存和传播。”她与伊夫·克莱因仅仅在一起生活了5年，但她却爱了他一生。

编辑/郑佳慧