浅析现代纤维艺术的设计创新语言表现

黄嘉雯

（天津美术学院，天津 300011）

人类社会不断革新发展，生活水平的提高，思想思潮的不断演变，现代纤维艺术是在西方传统壁挂的基础上发展起来的，纤维材料在纤维艺术中的内容上都取得了不断的进步和创新，表现出丰富的艺术形式。纤维艺术逐渐成为现代艺术中最具影响力和吸引力的艺术表现形式。纤维艺术经过艺术家们的长期努力，形成了一种独特的新的艺术形式。现代纤维艺术以多样的纤维材料为艺术语言，研究探索不拘一格的纤维艺术品，在时代的变迁下转换语境，打破传统纤维艺术平面化样式，在作品中植入了艺术家的观念性，从而纤维艺术作品与大众能产生一定的共鸣，为此使得现代纤维艺术呈现出多元化的发展趋势，推动了纤维艺术向着不同的方向发展。

1 纤维艺术的起源与发展

染织艺术设计学科在美术学院中是历史最悠久的学科之一，该学科文化底蕴深厚，是时代性的、历史性的、传统性的、创新性的。近年来受到西方艺术的影响，中国传统手工技艺及产品样式开始转型，许多设计者走进了纤维艺术领域中创作。20 世纪80 年代起，纤维艺术在中国发展成为一门独立的现代艺术形式，吸收传承中华民族优秀文化传统，在中国传统文化国际推广上做出了突出的成绩[1]。

不管是从材料、工艺还是表现形式上，纤维艺术与染织艺术设计都有着共同的渊源关系，在现代的发展中许多方面都在彼此交错、相互影响的。因而，从技术层面上说，他们之间不存在决然划分的界线。随着时代的发展与变迁，纤维艺术作品的创作形式在后现代语境中多样化，在选取材料中的差异性明显提高，这些举措在一定程度上促进了纤维艺术的发展与创新。

现代纤维艺术是编织艺术的延伸，它作为一种重要艺术形式在现代艺术中具有特殊的地位，是一个备受国内外艺术界、建筑界广泛关注的古老而又年轻的艺术门类。

纤维艺术使用天然纤维、人工纤维、化学纤维、有机合成纤维，通过编、织、结、缠、绕、印、绣、扎、染、粘贴、缝缀等综合技法构成软体或综合材料构成体，从古代的地毯、挂毯等纺织品到现代的纤维艺术品都属于这个范畴。它的表现形式上在不同范畴中有着不同的定义，总而言之，纤维艺术既是实用艺术，也是超功利的纯艺术。

近年来纤维艺术在美术学院中蓬勃发展，从综合绘画系到公共艺术系，雕塑系到染织艺术设计系中，设计者在作品创作选用纤维艺术来表达自我想法自我感受的艺术作品日益见长，中国的纤维艺术在艺术创作上愈来愈变得无边界化，对纤维艺术的艺术表现边界模糊化，纤维艺术与产品的定义在一定条件下相互转化[2]。随着社会的多元化，纤维艺术也在不断改革创新、革故鼎新。从传统的壁毯到近现代的艺术面料改革，纤维艺术的社会需求从审美层面提升到作品的思想层面。纤维艺术从人们的生活中来，经由艺术家后的创作后再次回归到大众视野，侧面反映出社会问题与艺术家的由对作品、生活、社会的思考。在现代主义不断发展的过程中，现代纤维艺术是一门综合性较强的装饰艺术，它的发展方向主要是依靠纤维材料的不同，向人们展示平面和立体的多元化艺术，除此之外，数字媒体技术领域与纤维艺术有机结合，拓展了现代艺术家所要表达的艺术语言与创作形式。在此，中国美术学院派中的纤维艺术表达形式多数是受到了西方文化的感染，就技术、形式、造型表达是前卫的、现当代的。

2 现代纤维艺术的创新

2.1 现代纤维艺术语境转换

现如今，传统的纤维材料如棉、麻、等天然纤维材料在艺术语言中表达很多已经满足不了当代纤维艺术家与大众的审美需求了，为了顺应时代的发展，传统纤维材料多以新形象、新语境转换出现，新的纤维材料也以不同的形态出现，为现代纤维艺术多元化发展提供了新的语境表现形式[3]。

纤维艺术是目前在染织艺术设计专业中演变出的表达形式相对于传统纹样图案设计是较为现当代的。今日的现代纤维艺术创作已不是传统意义的工作所能涵盖，是集理念与经验、材料与技术之大成的创新工作。设计思考贯穿整个艺术创作实验过程，探索其中的一个个关键节点，就能发现新的机会，获得意外的收获。

2.2 现代纤维艺术创作创新

染织艺术设计的基本功是从手绘开篇的，运用毛笔、颜料进行画面设计，四方连续、二方连续、适合图案等图案设计的基本原理都作为了设计者从平面视觉艺术作品创作出发，积累对美学的审视，同文字和旋律一样，从二维形态到二点五维形态再延伸到三维立体纤维艺术创作，视觉的不断转向，从思考的不断精进，将艺术经验转换以叙事绘画的思考、纤维艺术的形式、纤维材料的手法，发挥得合适合理，自由地突出材料的个性，拓宽纤维艺术的语言范围。

2.2.1 现代纤维艺术创作灵感来源

现代纤维艺术作品在被创造出来前，设计者会思考如何运用纤维艺术来表达创作的主题，思考阶段会通过世界问题、社会问题、传统文化、个人感受、二次创作、纤维材料、表现形式等介入思考，好比如说当下的疫情时代、全球变暖、海洋污染等话题都被作为了设计者的创作来源。

纤维艺术作品创作工作最重要的是对材料实验。每个时代都有每个时代的语言符号，艺术的表现形式是不能脱离人们脱离社会而独立存在的，它必然会随着各项的发展而发展。现代纤维艺术的背景是欧洲的工业革命，新的历史时期社会发生变化，在纤维材料的研究和应用上打破了传统观念，注重挖掘纤维材料自身的特点。因此，纤维艺术家也应该跟上时代进步的步伐，跨越发展，拥有先进的思想理论作为指导，促使纤维艺术能够与当代艺术的进步同步前行。如果当下创作的作品是与时代背道而驰的，这就回违背了艺术前行发展与时代的发展规律，那么该作品是站不住脚的，不符合客观发展规律。

2.2.2 现代纤维艺术创新形式

纤维艺术最本质的特点就是创新，不创新，纤维艺术就没有生命力。要使作品得到创新，不仅需要开发新型的纤维材料，还要敢于打破对材料的固有观念认识，充分挖掘纤维材料本身的特征特性，使常见的纤维材料形成新的面貌。

纤维艺术材料对于设计者的创作非常重要，在对纤维艺术的创新实践中选择一种纤维材料后，了解纤维材质、工具性能、材质与材质相结合的碰撞变化再加以加工、转化、结合等综合性的艺术手段去创新改造纤维材料，设计者在此过程中应思考与分析材料的可塑性极限运用与表现。不同的纤维材料能表达出设计者不一样的情感变化，换而言之，创造性的创作思维观念与纤维材料的特征应该是保持一致的，创造性的思维能较好地表达出纤维材料的主要特征，运用自然的材料语言表达出抽象的情感。毛线、布面、纱网、棉花，它们柔软，在空间中随意变形，它们坚韧，通过将面料打破再造使其有了新的生命，不同的纤维材料质感与纤维材料的形态之间的差异性交织在一起，延伸出不一样的触感以达到创作者意图并与观展者产生共鸣[4]。

纤维艺术作品中的纤维材料是似生命，会呼吸的。除了外观，其内在本质随着时间也在生长，纤维材料会变黄、脆弱、风化等发生一些本质上的变化后从初始的纯粹变得沉稳。不同材质下的碰撞形成状态纤维材质与其他材质会变得更加和谐相融，相互联系、相互影响。纤维艺术作品由轻灵到凝练，经过时间的历练后将会发生怎样的面貌转换，是否能表达出设计者的本质意图，为纤维艺术注入新的内涵和价值，这是实验性创作创新中需要关注的一个要点，也是最值得期待的不可预知的方面。

回溯本源，寻求原始的美感，不同的纤维材料创作可以表达出不同的情感与思想情绪，纤维材料与文化碰撞，纤维材料与创作者的结合。Do ho suh（徐道获）对“家”有个非常敏感的表达。不同于所有砖瓦搭建起的冰冷外墙，该创作者的纤维艺术装置作品Home Within Home 表达了他迁徙与流离失所，身份的迷惑以及再次去寻找自我。

创作者用颜色通透及一个地方一个颜色的纤维材料制作等比例的冰箱、浴缸、门把手等生活中常见的物品。他将自己的私人物品制成艺术品，与观众的私人体验产生共鸣。他苛严地将目光定格在人类生存的外部环境上，小心翼翼不涉及内心感受，但这种外部趋向因其纯粹而上升为形而上的精炼，反而为观众提供了直达内在的通道。内部是按照传统建筑风格设计的。不锈钢框架被用来创造空间，而聚酯纤维，如聚酯纤维被用来布置立面。他找寻最接近人们内心柔软之处的质感，创造了只存在于回忆中的那些房子。倘若你置身于它们面前，你会看到它灵魂的模样。

徐道获一直都在努力让记忆具象化。“视觉艺术家的任务是使回忆变得可触可感。”徐道获说，“1:1 尺寸自有它的道理。这是一种非常重要的感知体验，对此你只能用身体的尺度来感受它，它无从言说，你必须身处其间。”

纤维艺术创作者会秉持着遵循事物发展是质变和量变的统一、连续性和阶段性的统一的观察事物的原则和方法，从而进行多样性的纤维材料的综合实践，只有实践，才能更加深入了解纤维材料的特征。对纤维较为平面形式表现的做出突破，借由纤维材料的堆叠、悬挂、与不同材质的互相融合，由二维转向三维的语境表达，选用的纤维材料做参照对比后以来选出最佳的纤维材质与技艺手段来表达纤维艺术作品，其延伸作品系列或者将作品形态放大，创造出画面中最为强烈的立体凸显，进而丰富作品的层次感。

2.2.3 现代纤维艺术创意表现

在现代纤维艺术创作中的每一步设计者都应遵循“美学和历史的观点”现统一的标准。像中国传统的蜡染、扎染等工艺技术，对于传统手工艺者的技术已经是炉火纯青了，但是传统的工艺转向现代纤维艺术领域的表达上还是缺少了一定的创新性。现代纤维艺术设计者自己面对织机，面对材料，亲自编织的作品是与传统的工艺品具有一定的差异性，现代纤维艺术作品完全打破了传统工艺流程中由“画”到“织品”的复制、转译的观念，让纤维材料在编织机上直接与艺术家对话，使艺术家的视线转向织物本身，转向材料质感、肌理表现、进而扩展到悬挂方式、立体结构等。纤维材料的肌理变化、软材料表现出的温情，都牵动着艺术家的创造力与语言魅力，材料的各种形态来表达特定的艺术思想。现代纤维艺术设计者在传统缂丝领域中，选用传统与现代的技艺表现手法相结合，利用纤维材料使得画面形成了三维起伏感，类似浮雕的编织语言冲破了常规古老的纺织工艺常见样式，从外形上打破了传统织物的呈现方式，突破了作品主体固有、完整而封闭的边界，用一种凌乱的线性造型来重塑观者对雕塑的理解。

在现代艺术的背景下，设计者要对传统工艺艺术的推陈出新还是需要时间的磨练及不断地实践。对纤维艺术的展览形式、灯光、效果等是需要有特定的设计，纤维艺术不是独立存在的，需要依据特定的对象和场景统筹经营，才能达成特定的创作目的。

3 纤维艺术的解读

以技术为媒介的当今，人与人，人与环境，人与社会之间的互联意识，形成了相互依赖的网络。在作品创作中的设计者似乎步入了一种新的境遇，技术的工艺、作品的形式、表达的内容等当下的艺术领域的问题，对于文艺作品的质量、风向提出一种思维的质变，虽说纤维艺术作品表达形式多样性，一千个读者眼中就会有一千个哈姆雷特对作品的解读理解不一，但也应实事求是，对作品的质量上既要当好优秀文艺创作的护花使者，也要做好“剜烂苹果”的工作。了解时代的变化，更是需要日后对于纤维艺术创作上应用创新的纤维材料开展各式各样的艺术品创作，运用传统以自新该需求是在当前时代已经形成了一种必然趋势。

4 结语

综上所述，随着科技的进步，在跨媒介语境下当代纤维艺术必将随着时代的发展而不断前行，不论是材料选择，还是加工的技艺，亦或最后呈现的形态，都会较之最初表现出更为多元、宽泛、融合的转变创新。现代纤维艺术的魅力，思维与作品中的碰撞，感受人、空间、展品的关系碰撞与关系。纤维材料的构建语言与编织技艺的结合碰撞，转化、过渡、生成的融合，与科学技术再创契机。

设计者在作品创作中应注重学术的厚度和理论的深度，努力创作出特色的现代纤维艺术作品添砖加瓦，坚持创造性转化和创新性发展，注重与当代审美追求相结合，提倡国际视野、世界眼光和天下胸怀；既体现中国的审美情趣，传播当代中国的价值观，又反映全人类共同的价值追求。