谈从“像”到“想”的绘画之旅

王丹霞

（东阳实验幼儿园，浙江 金华）

一、研究背景

幼儿美术活动是幼儿在对客观对象进行充分感知的前提下，经过大脑的思考，用自己认为合适的形象或符号，把自己的感知创造性地表达出来的过程。在这个过程中，幼儿有感知、思考、概括、抽象、符号化、表达等一系列心理过程。

当我们回顾幼儿美术教育的现状，可以发现，很多教师在美术教学过程中总是不自觉地进入一个误区：在评判幼儿美术作品的时候，总是以“像不像”作为评判的标准，却忽视了对幼儿态度、情感的培养。

（一）只管“像”而不去“想”

有一种“传统型”的老师，在绘画教学中往往采用引出主题→讲解示范→幼儿练习作画→讲评的统一模式。美术活动成为教师灌输美术知识、幼儿接受技能培训的过程。虽然通过示范讲解可以帮助幼儿认识物体，有利于幼儿获得较规范、系统的技能，却有一定的弊端。

1.成人专注绘画成效却抹杀了童心想象

通过观看幼儿的绘画作品展，我们经常会看到有很多人物、动物的相似度很高，在一些年龄较大的幼儿美术活动中，也会经常看到教师要求孩子根据范画进行模仿，由此产生了一幅幅相似度很高的儿童作品。

2.孩子只会临摹仿照却失去了创意灵感

教师“填鸭式”地授课，会让孩子养成盲目模仿的习惯，久而久之，有的孩子不再愿意动脑，将来脱离了教师的指导，需要自己去表达情感的时候，他们突然不敢画，不会画，自己要画什么也想不起来了。没有了参照，他们的画笔不会“说话”，也更不会表达自己的情感了。

（二）只会“想”而画不“像”

幼儿具有强烈的表现欲，特别是在了解了某些知识、事实之后，他们总是迫不及待地述说自己的发现，表达情感体验。但是在天马行空的想象之后，却不知如何用画笔来表达自己的想法，“想而却步”让孩子的自信心逐渐流失，也让他们对美术的兴趣开始减退。

例如，在大班主题活动“多彩的秋天”中，教师根据幼儿的秋游，设计了一节美术活动“我们去秋游”。通过回忆，孩子们大胆地讲述了自己在秋游活动中的所见、所闻、所感：欣赏盛开的花朵，和小朋友们一起手拉手过小桥，围坐在一起分享美食……孩子们想了很多，但在开始创作时，却不能很好地表现脑海中呈现的画面，于是很多孩子选择了表现简单的事物，如几棵树、几朵花、几个站立的人。

在以上活动中，由于幼儿缺少对所想事物的具体形象概念，虽然想得很美好、很丰富，但是却很难付诸实际行动，很难表现。在幼儿说不会画某一个物品的时候，我们最好不要直接教幼儿怎么去画，最好的方法是让幼儿观察这个物品。

二、美术活动中的尝试和思考

美术活动中，教师要根据幼儿的年龄特点和发展要求，让幼儿进行各种尝试，带领幼儿开始从“像”到“想”的想象之旅。

幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中让幼儿萌发对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受美和发现美，用自己的方式去表现美和创造美。

（一）丰富幼儿的直接经验

例如，在主题活动“房子”中，房子对幼儿来说是非常熟悉的，然而越是身边的事物越容易被忽视，所以，在进行主题活动时，为了能更好地收集幼儿对房子的观察经验，我们请幼儿和家长一起到小区内进行了参观调查，并在晨间谈话的时候，让幼儿大胆地描述自己看到的房子，教师甚至可以总结几种几何图形来表示房子的特征，丰富幼儿的直接体验。在观察房子的同时，幼儿还看到了小区的绿化建设、公园亭子、石头小路等，这样幼儿对房子的特征和周围情景就有了更为清晰的认识。在此基础上开展的绘画活动，不仅呈现了许多特色鲜明、画面丰富的作品，而且每个人还根据自己的观察，突出了不同的特点，背景也极其丰富。

（二）感知多元体验

信息时代，网络的无限丰富性为幼儿提供了一个取之不尽的资料库。精美的图片、精彩的Flash、动听的音乐、生动的影视等，都是教师唾手可得的。多媒体手段的融入，可以使孩子有更多机会开阔视野，用欣赏的眼光、审美的态度去发现美、感受美，也可以让幼儿更好地了解周围环境，感受平时生活中没机会看见的事物的美。在主题活动“奇妙的大海”中，教师配合丰富的图片，为幼儿讲述了故事《奇妙的大海》，观看了录像《海里的鱼》《海底总动员》等，丰富了幼儿的经验。在美术活动中，教师通过多媒体让幼儿欣赏各种海底动物的形象，激发幼儿的创作欲望。经过这样的感知体验之后，幼儿对奇妙的大海有了更多想象的元素，他们的表达也就能得心应手了。

（三）区域游戏中提供绘画机会

幼儿在美术区的活动是他们自己选择的自由自主的活动，对于提高幼儿美术能力、发散幼儿个性是非常重要的，所以，教师可以有效利用游戏区域给幼儿营造自由、轻松的活动气氛，保证每一位幼儿都可以发挥个人的想象力和创造力。幼儿在画画的时候有良好的气氛，没有任何压力，轻松作画，想到什么就画什么。同时，还可以在美术区域用图片进行装饰。幼儿在创作的时候，教师需要给予一定的指导，让幼儿用不同的美术形式绘画，把自己的情感、想象大胆地表现出来，教师需要对幼儿的审美感受和表现方式给予肯定，分享他们的快乐。如在区域中创设“我想 我画”墙面，供幼儿自己绘画，墙上用各种废旧纸张（如旧挂历）布置成画板，提供不同的绘画工具让幼儿自由创作。幼儿可以继续美术活动上的练习，也可以即兴创作。在操作过程中，教师也可以参与其中，添画一些图案，在丰富画面的同时，也给了孩子合作创作的感觉，提高他们创作的积极性。

（四）家长的参与有趣和谐

年龄较小的儿童可以尝试多绘画，绘画可以让儿童提高自信。父母在教育中是不可缺少的，父母可以提高孩子学习和体验的积极性，促进家庭生活和教室学习的互动。幼儿和父母在绘画活动中增加互动，可以提高幼儿对绘画的积极性。家长还可以让孩子多接触身边的事物，如把亲身经历的一些事、物都可以画出来，如逛超市、妈妈洗衣服、我睡觉的地方等。引导幼儿自己去观察，大胆地去画自己感受到的东西。当孩子将一幅画完成后拿给家长看时，家长要给予表扬、肯定和鼓励，不要拿自己的孩子和别的孩子进行比较，这样孩子对绘画的兴趣就会提高，画出有个性的作品。

教师要给幼儿充分的自由表达的机会。幼儿自己有各种各样的喜好，美术活动正是他们各种喜好得以尝试的渠道。他们在不知不觉中得到艺术的熏陶，而且创造力也得到了发展。

三、尝试以后的收获

教师通过对美术活动现状的分析与了解，尝试了以各种不同的形式对幼儿进行兴趣的激发和创造力的培养，引领幼儿从“像”到“想”，获得了一定的成效。

（一）教师的理念从旧到新

在从事美术教学的活动中，我们作为教师，需要转变之前的教育观念，传统的教育方式一般采用“灌输式”和“放任型”，而现在我们需要更加注重激发幼儿的学习兴趣，找到幼儿技能训练和能力培养之间的关系和不同，让幼儿在美术活动中产生快乐的情绪，培养幼儿主动学习的态度，让“我要学”代替“要我学”。

只要给幼儿环境，给予幼儿一定的支持，使幼儿和美术活动的内容建立一种内在的联系，幼儿就会有“想”的基础，会想得更多姿多彩，随心所欲地表达自己的“想象”。

（二）幼儿的作品既“活”又“美”

艺术给人们美的享受，美是一种真实的存在。作为成人，我们既要尊重幼儿绘画的创造性，用他们的表达方式来表现自己的内心世界，更要让幼儿的作品既“活”又“美”，激发幼儿在绘画表现中隐藏的自信心，让幼儿在美术活动中随心翱翔。

孩子的世界是美丽而富有幻想的，美术活动就如他们展翅翱翔的双翼，可以带着他们自由地飞翔在辽阔的天空中，让孩子们能想得自由、画得自如，是每一个教育工作者最大的理想，我们渴望着给孩子提供这样一个尊重、理解和愉悦的氛围，让他们能尽情地享受美术活动从“像”到“想”的快乐之旅。

四、结语

美术是一项充满想象的艺术活动，但是在幼儿园的实践中，我们通常只关注到幼儿绘画像不像的问题，而忽视了想不想的问题。这在一定程度上扼杀了幼儿想象力的发展。幼儿的绘画可以表达他们的内心世界，我们应当重视幼儿绘画想的过程，从而了解幼儿的内心世界。幼儿园的美术教学活动中，教师应当根据幼儿的年龄特点，让幼儿自己想，并且对绘画的内容进行表达。总之，绘画是自由的、有趣的、生动的，作为老师，我们应当尊重幼儿想象。