乡村振兴背景下“新非遗匠人+”模式探索

□文/林姝婷 张成玉 赖龙辉 郑坍坍 黄秀婷 陈 旻

（1.集美大学财经学院；2.集美大学港口与海岸工程学院；3.集美大学理学院 福建·厦门）

［提要］非物质文化遗产是乡村振兴的有机组成部分，非遗匠人则为非遗文化的基础支撑，而如何使非遗匠人为乡村振兴战略提供不竭动力，则是我们探索的意义和目的。

一、乡村振兴背景下非遗产业发展机遇

（一）乡村振兴战略为非遗文化创造发展机遇。一个民族文化的活力所在是非遗文化。党的十九大报告中做出了重要决策——实施乡村振兴战略，其中指出乡村振兴不仅是社会的振兴，也是经济的振兴，生态的振兴，文化、科技、生活教育的振兴，以及农民素质的提升。非遗文化源于民间，而中国绝大部分非遗文化及其继承人都在农村。因此，乡村振兴战略从多个维度提高了非遗文化的社会地位、巩固发展基础。

1、文化振兴加强非遗文化的社会地位。文化是乡村的灵魂基石，为推进乡村的文化繁荣及提高非遗文化的历史地位，乡村振兴战略推进过程中十分重视文化振兴。加强乡村非遗遗址的保护，注重乡村非遗故事的教育与传播，提高了非遗文化的乡村战略地位及社会地位。

2、经济振兴巩固非遗文化的发展基础。精准扶贫政策在乡村非遗家庭产业得到良好反应。精准扶贫政策使乡村传统手工艺的居家生存状况得到改善。乡村振兴战略下开展了乡村集社、艺术中心、手艺传承单位等为非遗艺人提供免费培训等非遗文化发展途径，夯实非遗文化传播的经济基础与质量保障。

（二）乡村振兴下非遗产业体系建设。非遗文化，尤其是传统手工艺类文化遍布民间，关系农民生活保障。乡村振兴提供的资金、市场、平台有助于非遗文化的宣传与推广。

1、广阔的手工艺贩卖市场。随着科技的迅速发展及乡村战略的部署，乡村的通信基站、网络维护得到保障。乡村振兴支持旅游产业发展、大力推进“互联网+”入农村，形成了线上线下相结合的广阔手工艺贩卖市场，推动了非遗产品的销售，解决了非遗艺人的生活问题。

2、多维的非遗文化传播平台。如今，各大多媒体平台的兴起及“互联网+”进农村的背景下，抖音、b站、小红书等平台带动更多隐藏匠人的网络曝光率，从教育、文化、娱乐等多元因素出发，在各大平台以公众号、视频号等多维度进行曝光宣传，促进了非遗文化的传播与推广。

二、非遗匠人面临的问题

（一）匠人年龄问题。如今传承人老龄化现象严重，“青黄不接”的传承断档成了制约非遗发展的一个关键问题。在中国传统文化与旅游部公示的第5批中国国家非遗继承人名录中，继承人的一般年龄为63岁以上，其中80岁以上的占9.8%，而40岁以下的仅占0.64%。高龄技术传承人存在着无法忽视的技能鸿沟和数字能力短板，许多非物质文化遗产的民间手艺面临着消亡。从前，非遗传承手艺往往只是一门糊口的小技艺，而传承人通常都是从自幼开始接触手艺，并以世代相传、口口相授的方法传承技艺。但随着中国经济社会高速发展以及生活的快节奏，年轻一代开始很难沉下心用几年时间来磨炼一门手艺，工匠型技能人才缺失现状日益成为社会关注的焦点。非遗的传承和保护是一场耗费毅力和时间的接力马拉松，传承人是至关重要的接力者。

（二）匠人生计问题。非遗匠人易被埋没，难寻客源，不懂得包装。根据民生智库数据，半数传承人年均收入不足3万元。许多民间的老艺术家生存困难，无法带徒授艺，而非遗的陈列展演由于没有必要的费用保证，无法经常性地进行宣传等工作。政策支持与平台辅助只是暂时性“输血”，在国家的指导下建立管理制度，开展文化调查，加强财政补贴，建设文化保护工程，使得我国非物质文化遗产得到有效保护，但是这种单一的保护模式不能从根本上解决问题。

（三）匠人缺乏经营理念。匠人文化水平低，无经营理念，未贴合时代充分创新，供需对接成难题。在过去，匠人习惯于固守作坊，技艺都是手工活，生怕被他人学过去。在各个时期，非遗的新发现都是那个年代的宠儿，虽然有着现实意义，但是随着时代发展，非遗制品的设计功用早已无法跟上发展，不管是在适应性或在美观性方面都已经出现了变化，例如传统竹编制作的篮子，如今有了更方便、更时尚的替代品。而历史的发展与时间的变化使得非遗文化依附的生活土壤永远是动态的。在这个前提下，非遗要传承下去必须通过学习适应，以主动或是被动的方式去改变自身的发展步伐，以在现如今的社会环境下继续保持自洽。而商业化开发有助于非遗的传承与创新，有助于扩充非物质文化遗产的参与主体。

（四）匠人受环境限制。在销售渠道的终端，我们很难看到大批量非遗产品生产。当需求量极少的情况下，如果年轻人选择继承传统手艺，将很难确保凭手艺赚钱，就业的机会渺茫，个人发展空间非常窄，不能作为安身立命的根本，因此很多人只是想把它当成一样爱好，而不是去发扬光大。

三、“新非遗匠人+”模式的内涵

从广义上来说，“新非遗匠人+”模式是指数智时代下培养非遗匠人的新模式，不仅包括培养新非遗匠人的各种方式，也包括培养过程中所产生的各种关系。这有利于解决非遗传承不够、保护欠缺和创新不足的困境，让非遗找到新的生存空间。

从狭义上来说，“新非遗匠人+”模式是指利用新技术赋能传统非遗匠人和以与现代相适应的方法培养新非遗匠人。一方面挖掘拥有精湛传统技艺但缺乏创新力的传统非遗匠人，让传统非遗匠人学习数字技能和文化创意，让传统非遗产品拥有更多题材内容和展现形式，有利于非遗的传承和推广；另一方面将现代科技和非遗文化融入艺术教育课程中，让新匠人懂得将AI、VR等数字技术融于文化创意之中，在学习非遗技艺的同时能够守正创新，有利于非遗焕发生机。

四、乡村振兴背景下“新非遗匠人+”模式探索

（一）“新非遗匠人”+匠人挖掘。可通过建立匠人推广平台作为匠人与外界沟通的桥梁，在包装推广匠人的基础上，将匠人故事及匠人精神通过“云空间”和各大媒体平台进行宣传，帮助匠人摆脱现实困境，推动非遗文化的传播，提升国民的文化自信。匠人推广平台的运营模式可以分为三个阶段：

1、第一阶段，寻找匠人。此阶段分为主动挖掘和匠人自荐两个方式。通过实地走访、网上查询等方式寻找有特色、被埋没的非遗匠人。通过非遗匠人和平台的双向互动以达到高效的平台推广。

2、第二阶段，包装推广。根据非物质文化遗产项目目录，结合非遗的地方特色和现实情况，将传统手工类匠人作为突破口。以匠人制作的非遗工艺品为立足点，结合当下流行趋势，在保持非遗产品自身文化内涵和历史底蕴的基础上进行创新性改造，同时辅以动人心弦的匠人故事，对匠人进行专业化包装推广，以此解决非遗匠人的现实困境。

3、第三阶段，专题采访。叙述有深度、有温度、有情怀、有力量的匠人故事。首先，根据匠人自身设定故事主题；其次，以访谈的形式与匠人进行交流，层层剖析匠人的内心世界，从匠人人生经历、匠人作品、匠造过程及访谈人的感受等方面来丰富匠人故事；最后，将匠人故事投放至各大平台，弘扬匠人精神。

4、第四阶段，打造特色“云空间”。匠造过程中，往往伴随着匠人独自一人的全神专注，这意味着匠人时常要与孤独做伴。因此，可以打造供匠人之间、匠人与青年人之间交流的线上及线下“云空间”。线上方面，在小程序、App上开设平台作为交流的基点；线下方面，借助讲座、分享会、展览等传统方式为匠人与匠人、匠人与青年人提供交流互动的机会。此外，线下“云空间”可采用园区型的方式布置，设置若干个独立的空间，作为私密性较强的工作室，为匠人与他人交流提供一个舒适的空间。

除此之外，关于匠人宣传，可以分为五个部分：

1、多元匠人发掘渠道。对外与广告公司合作宣传，提高平台知名度，吸引有技术的非遗传承人自主洽谈合作；通过线下走访，与各地区非遗传承人沟通，邀请匠人们加入；在网络平台上通过邀请网红大V宣传非遗技术传承推广计划，请网友们帮忙推荐匠人。

2、新IP推广。（1）匠心精神、匠人故事的内容输出。利用大数据深度挖掘网友感兴趣的话题，用文化宝藏商业化推广新IP。以内容输出为出发点，形成一个有价值有深度的内容矩阵，进行账号的推广。开展“非遗传承人之工匠精神”等专访，并分期在公众号和抖音、快手等短视频平台上连载专访实录。专访主要内容为每一位匠人讲述自己的学艺之路，表露心路历程，展现中国传统技艺，彰显中华非遗魅力，并以此吸引粉丝关注，实现流量采集，打造网红匠人。（2）开设专题专栏，营造工匠氛围。根据工艺类型的不同制定工匠人物展板，在主要街道沿街路段、公交站点等地点开设匠人宣传窗，通过介绍匠人事迹和手工艺品的制作过程、展现匠人风采的方式来提高匠人的知名度。

3、增强粉丝互动。打造非遗传承人的形象，利用富有创意的内容输出吸引粉丝关注，利用匠人的个人人气和魅力，在自媒体平台上对粉丝群进行定向营销。以直播等方式吸引粉丝在线互动，提高粉丝活跃度，维持粉丝黏性。

4、横向曝光，增加流量。通过各大平台网红大V联名推荐、主流媒体报道、购买百度等网络搜索引擎广告位，提高平台及匠人的曝光度，增加粉丝忠诚度及粉丝黏性。

5、流量聚合，实行变现。采集一定流量后，平台利用内外部资源按照非遗匠人技艺的不同商业价值协助匠人进行工艺品的广告推销与售卖，安排直播活动，承接线下商演、平台形象代言等活动，实现流量变现，最终有利于匠人曝光。

（二）“新非遗匠人”+文创。通过塑造匠人的形象，填充匠人的文化内涵，提升匠人出品的手工艺品的价值，还可以通过对手工艺品改良，赋予手工艺品新的文化价值，使产品生活化，从而让大家更易接受并喜欢上所出品的手工艺品，并投入应用。

秉持传承非遗文化、弘扬匠人精神的理念，始终坚持以“匠人”为核心。为让非遗产品走进生活，针对产品的具体使用场景，可将产品进行主题分类，如家文化主题、商务主题等。以非遗传承为基点，通过对非遗产品的生活化设计，做成生活用品，如藤编的纸巾盒、竹木制作的装饰画、陶瓷的摆件等扎染的帆布包，将传统技艺与现实生活需求结合，使非遗焕发新生，贴近市场，带动当地乡村文创产业发展。

（三）“新非遗匠人”+教育

1、研学课程教育优势。在文化教育这一大背景下，可以以学校与社会为非遗文化传习的阵地，以线上与线下教育为手段，以匠人课堂教学和无基础人士动手实践为载体，借线下非遗工坊发力，尽可能地发掘潜在匠人，突出匠人精神，实现非遗文化的经济效益。首先，能够引导更多的正面力量，能给予学习者多方面的信息刺激。其次，它有助于加强未成年学习者的情操，也有助于成年学习者们拓展自己的素质，丰富业余生活，并能够带来一定的收益，同时彰显学校在校园文化、传承文化等方面的独特性，逐步形成学校人文特色和育人品位的校园文化。最后，可以使“非遗”等中华文化精髓融于艺术教育，充分挖掘匠人，最终通过社会各阶层的支持打破非遗项目传承师徒传承制的行业壁垒，实现开放传习、扩大传承的目的，提升大家对中华文化的归属感和认同感，进而提高民族整体向心力。

2、实施非遗研学教育。（1）非遗工坊。开设线下体验店，提供更高阶的课程，对接研学和各企业、各社团开展非遗体验课程。（2）校园非遗技艺传习所。在美育文化与“非遗”保护双热的当下，开展校园线下动手第二学堂，联合非遗匠人进行讲学，在中小学校开设非遗技艺传习所。

3、线上线下非遗手作课程开发。在疫情蔓延的这两年，线上课程逐渐浮出水面，更多人认识到网络发展的高速度与便利性，因此可将课程拍摄成教学视频在互联网平台上发布，建立完善的非遗手工艺品教育体系。在课程具体设置上，可以以《非遗文化进课堂》为主题，经市场调研和大数据分析后，选取不同社会阶层无基础的人群感兴趣的方向，以Z时代群众为主，再衍生到在校儿童、全职妈妈、商业白领，与匠人达成合作共同开发课程，同时完成相应的教材编写、课堂教学、志愿活动、成果展览等形式的内容。

综上，乡村振兴战略实施过程中，非遗文化的活化应用是文化振兴的重要表现，在创造与转化传统技艺的过程中，使非遗匠人摆脱现实困境，打破非遗匠人传承模式的困境是非遗传承与保护的主体。期望“新非遗匠人+”的模式应用能与乡村振兴的可持续发展相结合，助力乡村振兴的全面实践与探索。