油画感的童话演绎：电影《天使爱美丽》的色彩分析

刘 哲

（作者单位：四川大学文学与新闻学院）

《天使爱美丽》由法国导演让·皮埃尔·热内执导，摄影师是布鲁诺·德尔邦内尔。该片向观众展示了一个具有强烈油画感的童话般的个人故事，具有鲜明的美学特征。在《天使爱美丽》的视听叙事中，浓郁的色彩基调、对比鲜明又和谐统一的色彩使用起到至关重要的作用，突出“油画”和“童话”的风格基调和主题呈现功能。

1 色彩与影片叙事

《天使爱美丽》影片的主线为女主人公艾米莉对待自我与他者态度的改变，即艾米莉从对他者进行探索，到主动为他人带来快乐和幸福，再到主动追求自己的幸福的转变。同时，艾米莉与男主人公尼诺两个相似且孤独的人，因为相册结缘的故事也是影片的重要情节和线索。在《天使爱美丽》中，热内在人物服饰、场景空间乃至故事情节上通过色彩的配置进行叙事。

1.1 色彩隐喻人物变化

色彩会影响人们的生理、心理乃至情绪[1]129。视听作品通过彩色色调的冷暖、颜色饱和度的变化等对人物的心理产生影响，从而对主要人物的情绪、情感进行隐喻，并通过服饰色彩的变化展现人物的转变。

艾米莉的性格和情绪蕴藏在其服饰色彩之中。暖色调的浓郁红色主要出现在艾米莉平静地生活、工作之时，为了给他人带来幸福而付出努力之时，以及积极地向尼诺靠近之时，可见暖色调红色隐喻艾米莉积极与他人交往、为他人带来幸福的热情和对爱情的追求。浅粉色出现在艾米莉努力让心情变得愉悦时，隐喻艾米莉良好的情绪和心情。而中性色调的绿色则出现在艾米莉退缩、矛盾和迷茫之时，如她借画中拿水杯女孩向“玻璃人”爷爷倾诉自己打算放弃之时穿着绿色短袖针织衫。

男主尼诺的服饰色彩隐喻较为简单，即他随着与艾米莉的不断靠近衣服颜色越来越丰富，明度和饱和度逐渐提升。他独自生活时，服装颜色饱和度和明度很低，颜色大体属于消色。而在艾米莉闯入他的生活中后，他逐渐获得了更多的生命力，开始穿着明亮颜色的条纹衫。在与艾米莉在一起的夜晚，尼诺一反平时的低饱和度、低明度的近乎消色的穿着，而是穿了一件大红色印花睡衣，表明其对艾米莉已萌生爱意。

除艾米莉与尼诺外，影片中乔安娜与约瑟夫、玛德琳娜与丈夫因为爱情热烈程度的变化其服饰也发生了细微变化，这些改变也蕴含着人物情绪和生活态度的变化。

1.2 控制色彩构成

电影通常通过控制场景、空间、色彩配置来突显场景空间的色调象征和单元场景的色调象征[2]。场景空间色彩配置分为人工搭置场景空间和自然环境空间[3]。在影片《天使爱美丽》中，主要的人工搭置场景空间有艾米莉爸爸的家、双模咖啡店、艾米莉的家、地铁站、尼诺工作的商店，这些地点色彩浓郁，与情节走向密切相关；主要的自然环境空间有艾米莉爸爸家的庭院、街道和尼诺工作的游乐场，这些自然环境空间颜色鲜亮明快，起着暗示时间流逝与快速推动情节的作用。

视听作品的色彩环境是指其以色彩的色相、饱和度、明度三个特征为组别的聚合链构成的组合系统。电影《天使爱美丽》中的场景空间色彩不论是人工搭置场景还是自然环境，其配色都采用三原色和绿色，自然环境以间色来过渡，人工搭置场景中大量使用红色和绿色的互补色。主要色彩红色、黄色、绿色、蓝色的饱和度较高，其他间色的饱和度较低。色彩明度整体较低，在人物情绪或情节有明确变化时会出现小面积高明度色块。

和谐的相近色和反差较大色彩多样平衡统一是视听作品常用的两种色彩构成控制手段。在影片《天使爱美丽》的场景空间配置中，人工搭置的空间场景，大多采用反差较大色彩多样平衡统一的手段，与人物变化的服饰颜色作对比，用以衬托人物的情绪、情感变化，推动情节发展。而较少出现的自然环境场景空间则更多使用相近色的配色控制手段，以此来突显人物的变化。

色彩结构的对比控制手段有两个维度[1]136-137：一是按照色彩性质进行对比，分为彩色与消色对比，彩色与彩色对比；二是按照色彩的时空进行对比，分为同时对比和相继对比。同时对比即同一个画面中的色彩进行对比，相继对比则是不同时空中的画面遥相对比。从色彩性质上看，影片的人工搭置场景多采用彩色与彩色作对比，用以突出艾米莉的矛盾心理；自然场景则多为消色与彩色作对比，并非单纯的场景自身作比较。从色彩的时空上看，人工搭置场景的色彩多为同时对比，用以突显人物情感或推动情节发展。相继对比仅在一处突出体现，即艾米莉爸爸的庭院明度的相继对比，这一对比为艾米莉爸爸逐渐与艾米莉和解作足了铺垫。

1.3 色块推动情节发展

电影作品的色彩象征中，“第三类是具静色块的象征”[2]。在故事情节色彩配置中，《天使爱美丽》影片色彩基调是确定的，色彩环境几乎一致，其情节的变化就通过稳定的色彩基调以及环境与色相、明度相差较大的小色块来推动。

影片中情节的转折往往伴随着突出的色彩对比与变化。母亲的去世使童年的小艾米莉彻底变得孤零零，此时小艾米莉是画面色彩结构中小而亮眼的一抹红色，与周边的暖白色间色、妈妈的深绿色形成鲜明的对比，这块红色的小色块隐喻着小艾米莉的处境。成年的艾米莉穿着绿色大衣，戴着红色贝雷帽，提着浅绿色手提箱，从庭院大片绿植中穿过，画面唯美。这里艾米莉和环境色调几乎融为一体，但她的帽子作为画面中小小的红色色块，则像是庭院中星星点点的红花，象征着新的生活的到来、新的变化的开始。

这部电影的色彩基调是橘黄色，盲人爷爷的世界突然变成了明亮的橘黄色，同时，艾米莉的“爱的冲动”也被激起，她的生活彻底发生转折。艾米莉心动时的色调同样是明亮的橘黄色，在明度不高的整部影片中，这个画面中的色彩明度是最高的，在这部影片的色彩体系中，艾米莉的爱是明亮的、橘黄色的。

艾米莉的爱情取得巨大进展时，艾米莉的色彩是多变的。爱情来临时，艾米莉面临着主动表白还是沉默不言的矛盾，她表明心迹，但却被忽视，她的信心和动力在此时消失了，同时她的色彩也消失了。艾米莉身上的绿色小色块和家里红色的背景对比，更加凸显了艾米莉心中的悲伤。

2 《天使爱美丽》色彩配置策略与构成特点

2.1 浓郁色调烘托影片主旨和人物情绪

场景中浓郁的颜色有着同样的情绪隐喻作用。《天使爱美丽》的色彩基调是橘黄色，当艾米莉的爱被激发出来时画面就会出现明亮的橘黄色。影片中，暖色调浓郁的红色代表对他人的积极情绪，对爱情的正向情感；而中性色调绿色、灰黑色等深色则代表犹豫、逃避、悲伤等消极情绪；冷色调蓝色代表矛盾、逃避等负面情绪。

影片中橘黄色是绝对的色彩基调，而影片大面积、大范围的红色服饰和橘黄色场景空间色彩表明了电影积极的、正向的、充满爱的基调，给人们带来具有油画感的、童话般的温暖感受。《天使爱美丽》通过讲述主人公艾米莉一步一步与其他人接触，为他人带来爱与幸福，勇敢追求爱情的经历，鼓励人们热爱生活，并勇敢追求爱与幸福。

2.2 隐喻与对比塑造立体人物

影片《天使爱美丽》通过人物服装色彩配置和场景空间色彩配置对人产生的心理影响来推动情节发展以及展现人物的性格、情绪、情感。除了通过服饰颜色对人物进行塑造以外，人物与背景的色彩结构和谐及对比也对人物塑造起到了关键作用。

在人物塑造上，《天使爱美丽》中的人物积极追求爱、热爱生活时，画面总体色调是暖色的，而当人物出现负面情感时，画面色调则是冷色的，影片即通过色彩结构的相继对比来展现艾米莉爸爸的变化。对艾米莉、尼诺、玛德琳娜、乔安娜等人的塑造多采用服饰上彩色与彩色之间的相继对比，以及场景空间上彩色与消色的同时对比手段。

2.3 色彩反差加快画面节奏

视听作品可以在不同镜头画面之间利用色彩的相似与反差强化画面和作品的节奏感[1]139。色彩结构和谐的部分给人以舒缓、安静的节奏，而色彩反差较大、形成强烈对比的画面则会让人感觉节奏加快。《天使爱美丽》大多采用反差较大多样平衡的色彩结构，通过大面积红色、绿色、暖黄色、蓝色等浓郁色彩，整体实现油画般多样色彩的统一，展现出与主角们古灵精怪的性格契合的快节奏。

《天使爱美丽》在对色彩结构进行控制时，采用同时对比下并不平衡的小色块构图。冷色调的小色块与暖色调或中间色背景进行对比，展现了人物内心的矛盾或情节存在的冲突；而暖色调小色块与中间色背景进行对比，则展现了一种积极变化。这种不平衡的小色块构图进一步加快了画面节奏，作为一种视觉符号增加了画面承载的信息密度。

2.4 消色展现多元叙事时空

视听作品可以通过不同色调、色彩来表现时间的流逝和空间的变化。电影《天使爱美丽》大体按照艾米莉生活的时空顺序展开，但在关于艾米莉视角下对“喜欢与不喜欢”系列人物的介绍、艾米莉“被遗弃的教母”的心理活动、尼诺思念艾米莉的心理活动、艾米莉对尼诺没有按时到咖啡馆原因的猜测、艾米莉关于要不要找尼诺的思想斗争等情节，采用了黑白的消色处理，来展现局部的“时空交错式”的叙事结构。

心理活动和回忆部分的消色与正常时空顺序叙事的浓郁彩色的相继对比，是隐藏在服饰、场景的色彩结构对比之外的通过色彩结构对叙事时空进行控制的手法。

3 色彩塑造影片特色

电影《天使爱美丽》大胆使用色彩，使得影片别具一格，具有鲜明的美学特征，其画面颇具油画感，在叙事表达上带有童话般的梦幻色彩，这也是这部影片的独特魅力之一。

3.1 协调运用浓郁色彩，营造油画感

导演热内的气质在《天使爱美丽》中表现得尤为突出。热内的电影“通常有明显的色彩主题，常用的颜色有棕色、红色、黄色、蓝色和绿色，并且通过故事情节和细节的设置表现出了一种特殊的幻想气质”[4]。《天使爱美丽》的色彩基调、色彩环境和色彩结构受到Juarez Machado作品的深刻影响，主要色彩为浓郁的红、黄、蓝三原色和绿色，给观众带来了油画般的色调与视觉感受。

《天使爱美丽》整部影片的色彩基调为黄色，这也是油画感的来源之一。橘黄色将整个影片的色彩氛围变得浓郁，和印象派油画浓厚大胆的色彩基调类似，这增强了影片的油画感。此外，《天使爱美丽》的整体色彩结构大多是几个油画色调之间调和带来的和谐结构。一般而言，电影通过两种手段控制色彩结构，以实现色彩的和谐。一是采用色相、明度或饱和度反差较小的相近色达成整体和谐的结构；二是通过多种反差较大的色彩形成多样色彩的统一。《天使爱美丽》中两种手段都有涉及。整部影片在调色上很和谐，色彩明度基本保持在稳定的水平。在自然环境空间的色彩运用上，影片多次采用绿色、暖白色等色相、饱和度相似的相近色达成整体和谐；在人工搭置场景空间的色彩运用上，则更多平衡配置红色、绿色、蓝色、黄色等浓郁颜色或对比小色块，以达成整体和谐的色彩结构。

3.2 把握色彩人物心理产生的影响，塑造童话感

《天使爱美丽》从极为感性的角度进行叙事。整部影片基本遵从现实逻辑，但色彩浓郁、丰富，用超自然手法处理许多人物心理活动和回忆画面，这些手法的灵活使用增加了影片的童话感。

色彩会对人的生理、心理产生影响。《天使爱美丽》中人物服饰颜色对比强烈，风格独特；人工搭置场景空间有许多温暖的色彩，如红色、绿色等色彩的玩偶、摆件等；自然环境空间大多是温暖中性的绿色、暖白色和暖黄色。整部影片的基调为黄色，很少使用消色，大多数非心理活动画面颜色为彩色。贯穿影片的暖黄色调给人带来温暖的感觉，红色、绿色、蓝色这些稍微跳脱的颜色的和谐使用又使得影片整体多了一些活泼和童趣。《天使爱美丽》整体调色的色彩环境及和谐的色彩结构给人带来不一样的心理感受，增添了影片的童话感。

4 结语

“色彩是用来帮助创造深度幻觉的。”[5]色彩是一种重要的视听语言，合理配置色彩可以使视听作品在主旨情绪的营造、人物塑造、画面节奏的平衡及叙事时空的切换上形成一致的特色，自然而然地使观众沉浸在影片自身的节奏之中。《天使爱美丽》通过对整体色调、色彩结构与色块进行整体配置，打造出色彩浓郁、感情充沛的奇幻爱情童话，以独特的美感与巧妙的叙事成为电影史上的经典作品。一致的色彩基调使观众融入故事的整体叙事框架中，从而接受了其奇幻而独特的情节与叙事，以及个性鲜明的人物形象；影片通过色彩对人们的心理影响，进一步加深观众对影片内容的思考，进而采用不同的色彩结构和控制手段把控故事的节奏，达到色彩上的整体一致性，形成具有油画感的童话特色，给观众带来美学与情感上的双重体验。