从紫砂壶《平盖合欢》中读懂中国传统文化的传承和韵味

韩 煜

“买田阳羡吾将老，从初只为溪山好”，近千年前的宋代大文豪苏东坡在游历阳羡之后，被这里的秀美山川和风土人情所深深的折服了，于是选择在宜兴丁蜀独山南麓买田置地，而且他看到这座独山和家乡的蜀地有些相似之处，于是脱口而出：“此山似蜀”，后来的人们为了纪念坡公，于是这座山也更名为“蜀山”。正是在蜀山的古南街，东坡先生千年文脉浩荡，一直延续至今，使这不起眼的蜀山古南街，成为了紫砂的发源地，也是许多紫砂大师的故里。世世代代的紫砂艺人们从这里传承紫砂的历史和渊源，让紫砂闻名全国，誉满海外。

这件紫砂艺术作品《平盖合欢壶》正是在继承传统经典器型的基础之上，加入了作者自己对紫砂艺术的理解，使其具有一种明式和现代完美融合的感觉，不仅使用起来非常的方便，同时也符合传统艺术的审美。此壶壶身非常明显地分为上下两个部分，均匀对称，刚柔并济，棱线分明，下面的圈足设计把其中的层次感完美地呈现出来，壶嘴胥出壶身，微微上挺，出水非常的爽利，与之相呼应的壶把则是圈卷设计，端握舒适，壶颈部的处理也是非常的具有匠心，和肩部的过渡无可挑剔，彰显出作者精湛的技艺水准。此壶值得关注的还有一个著名的特点，那就是平盖的设计，一般情况合欢的壶盖都是微微向上凸起，而此壶却是平整的设计，和明式小品壶有着异曲同工之妙，上面点缀的壶钮设计也是非常精妙，简直就是壶身的缩小版，从这些点点滴滴的元素之中，我们都可以看出其中的历史传承和人文内涵。从整体上来看这件紫砂艺术作品《平盖合欢壶》，作者在延续了经典器型的同时，更多地融合了明式小品的特征，使其看上去更加的简洁明快，实用性、艺术性呈现出另一种的风格和气度，这样的一件作品用来喝茶，既有趣又实用，在长期的茶水浇淋之下，能够形成良好的包浆，呈现出一种古朴的古铜色，带给我们视觉的愉悦之感和精神的内在享受。

合欢壶，作为传世经典“曼生十八式”之中并不是最惹人注意的一种，却在当时受到了陈曼生本人的极力推崇，因为此壶是在新茶到来，众人饮茶，十分的高兴，于是席间有乐手拿大镲对舞，气氛十分的热烈，于是曼生情到兴处，亲自下来演出，感慨于大镲的形态，欣然做出草图，然后杨彭年制壶，取名合欢，正是在这样的情境之下，合欢壶的演绎浑然天成，把情和境完美地统一，所以当我们使用这样的紫砂壶，其中的美好祝福也能够感受得到。合欢，在我们中国传统的意境之中，具有很好的祝福意味，看到此壶，就能够想起鼓乐之声，想到高兴的事情，可以把美好的事物带到大家身边，所以在后来的演绎之中，合欢器型非常的多变，融合了许多的陶刻装饰，具有浓郁的金石味道和人文雅韵，成为我们文人雅士案桌之上的心头所好。明式小品，则是一种中国传统文化的顶级之美和视觉盛宴，尽管看起来很简洁明了，但是却从其中我们能够读懂江南文脉的来源和走向。这件紫砂艺术作品《平盖合欢壶》正是从传统合欢的器型之中汲取灵感，然后融合了明式小品的创意，二者的结合从曼生的创作初衷开始，再回到了复古的味道，同时又兼具了实用性和艺术性的完美统一，这正是我们中国传统文化之中比较典型的传承之道，蕴藏着我们千年的智慧和发展脉络，在使用的过程之中能够更好地去品读其中的滋味。

结 语

在紫砂艺术之中，造型的设计往往能够看到一位陶手的风格特征，有的专注于临摹古壶，有的擅长创新，有的则是二者兼具。正是在百家争鸣、百花怒放的环境之中，我们广大的壶友才能够在琳琅满目的紫砂世界之中尽情遨游，寻觅到自己喜欢的称心之物。