月光如水照缁衣

文／钱红莉

年岁渐长，睡眠渐短，凌晨三四点醒来，窗外虫鸣烨烨，秋夜格外静。黑暗中摸过手机，一张一张翻汪曾祺的旧画。

有一张，设色老旧。两杆菊，墨梗，墨叶，黄瓣，其中一朵蕊芯上，着一点点红。菊旁蹲一茶壶，酒杯一对。壶身是汝窑的淡青，上覆菊瓣式样壶盖；酒杯外层月白，里面铺一层松花黄。两朵黄菊，繁而垂，似沉迷于烈酒的寒冽里……题款标明，作于一九九三年冬月。自古残菊不过冬。老先生何以冬天画菊？莫非无人陪饮，寂寞之余，描两梗菊代之？

他嗜酒如命。家人可能一直不知老爷子晨起饮酒之事。他一个女儿信誓旦旦：老头子一天只喝午后两餐酒。蒋勋则在书中回忆，当年在爱荷华，老人早起，独自在房间喝威士忌，满脸通红的他，在走廊哼唱《盗御马》……

除了菊，老先生也画桂，不以多取胜，只两梗，姿态横斜，独独无叶，气质高华，似有梅的凛冽。实则秋桂不易入画，盖因微小花朵随时有被巨丛叶片遮蔽之险，看起来邋遢雾数，然而，他大胆摒弃汹涌鲁莽的叶子，一片也不画，光秃秃的梗上，只点缀几簇花朵，小而赤黄。偌大一幅宣纸，两梗桂占四分之一空间，余下空旷，全给了行书随笔……典型文人画，得其神韵，又自由自在，一股蓬勃的生命力如野马脱缰，任意驰骋，整个秋天，似都被他拿来拥有了。

老先生的画，大多脱不了俗世的热闹快乐，一口热气托在人间。水八仙——茨菰、芡实、莲子、菱角、茭白……一堆一堆，尚觉不够，偏要添上墨蟹，橙黄橘绿黑白灰，让你真切感受到，活在深秋的人，何等幸福。

我的出版人曾寄赠一箱汪氏文集，包括《前十年集》《后十年集》等。原来，二十世纪三四十年代、五六十年代，老先生也曾写下大量小说，颇有一些文艺腔，直至年老成名。哪有凭空出世的奇才？他曾经默默闭关，为自己打下多少底子。一切亭台楼榭文字宫殿，均是在废墟瓦砾中建起来的。积养深厚，才能开出花来。他晚年笔意从容，也正是得益于前半生深厚的腐殖土。

他的画亦如是，皆自丰富的内藏中来。他有个外孙女，幼时曾抨击外公，画的是些什么呀！及至小姑娘年长，考上大学，选的正是美术史专业，方恍然有悟，懂得了外公那些画的可贵。

西南联大老同学朱德熙去世当日，家人忽闻长嗥声，冲去书房，见他满面泪水，一边哭，一边画着什么。北京作家邓友梅新婚，他主动画一幅梅送人家，末了，又要人猜用什么画的。这，谁能猜得出？还得自己揭晓，画白梅时，手边一时找不着颜料，顺手挤了一点儿牙膏。

早先，家人对他的画一直取嘲笑态度，谁也不宝贝，有时铺满一地，还被女儿嫌弃：“快卷起来，都没下脚的地儿了。”这样，谁还惯着他，继而为他买颜料？有人上门索画，画至顺手时，没了绿色颜料，挤点菠菜汁……三十年往矣，薄宣上那些菠菜汁早已泛黄。他女儿说起前尘往事，纵是淡淡浅浅，实则怅惘不已。

刚刚，见老先生的几幅石榴画，瞬间将人点燃。这眼前生活，何尝不值当去爱？他笔下的石榴外皮一律焦墨，稍微开了口，露出籽实，色艳红，仿佛焰火跳动着，我的味蕾似感受到汁液淋漓的甜度。石榴旁悄悄搁一朵蘑菇，想必是云南见手青，尚未完全散开菌盖的，此时，趁鲜嫩，吃它正当时。有了石榴，有了见手青，尚不嫌热闹，还得添一根秋黄瓜，那份脆嫩，师出无门，因为顶花未谢。黄瓜要天气热才长得快，眼下已然深秋，夜凉露重，等它成熟，不知何时，索性摘下吃个嫩口。这幅小品，只有我这样深谙植物脾性与时序节气之人，方能懂得其间堂奥。揣测他应是秋分前后画下的。未题识，只嵌一枚小章，孤零零的，一股不为人所赏的幽深之气。

现当代作家中，有两位老人倘若活着，我一定会给他们写长长的信，像旧时代那样，自邮局寄给他们。一位是孙犁，一位是汪曾祺。

（选自2020年12月4日《光明日报》，本刊有删减）

鉴赏 空间

本文通过鉴赏汪曾祺画作的独特艺术风格，表现汪老随性率真、不拘一格的性格特征以及对生活的无比热爱。同样是回忆大家，本文与《列夫·托尔斯泰》在写法上是不同的。《列夫·托尔斯泰》重在刻画托尔斯泰外貌，运用欲扬先抑的写法，先表现其平凡甚至“粗劣”的长相；接着透过其眼睛，表现他“天才灵魂”的深邃、伟大。本文则主要借助汪曾祺的画作来透视其性格和志趣。细读两篇文章，字里行间都洋溢着作者对他们的仰慕、崇敬之情。

读有所思

刘熙载在《艺概》中说:“正面不写写反面,本面不写写对面、旁面,须知睹影知竿乃妙。”从侧面刻画人物形象是人物传记的常见写法，请结合两篇文章内容作简要分析。