让美术课堂果香四溢<br/>——将果蔬引入小学美术课堂的实践与研究

让美术课堂果香四溢
——将果蔬引入小学美术课堂的实践与研究

2022-11-15许志群

名师在线 2022年32期

文/许志群

引言

根据《义务教育艺术课程标准（2022 年版）》（以下简称《课程标准》）“尽可能运用自然环境以及校园和社会生活中的资源进行美术教学”的建议，笔者围绕这方面做了一些探索和实践。笔者结合学校地理位置的特性，利用乡土自然资源和本地的民间艺术，进行了充满泥土气息和乡土情怀的美术社团教学。学校地处城乡接合部，周边有广阔的农田、流淌的小河，随着一年四季的交替，各种农副产品应有尽有。农田里金黄色的麦秆、玉米、各种植物的种子等，都能成为学生进行美术创作的绝好的天然材料。笔者据此设计了“玩出别样的点彩游戏”“拼出形形色色的人”“稻草线绳线描画”等将农副产品应用到美术社团及美术课堂的单元教学内容，取得了非常好的教学效果。随着研究的深入，笔者发现越研究越丰富，一个小点子都值得深挖。于是，笔者从“蔬果拓印”的小游戏开始了对将农作物引入小学低年级美术社团的实践与研究。

一、选材

长期以来，学生小袁和小高的午餐问题都是值班教师的心病，他们不爱吃蔬菜、水果，只喜欢吃肉食。值班教师一直想办法，也和家长沟通，但收效甚微。正好美术教材中“诱人的瓜果”一课内容触动了笔者的灵感。从自然资源的角度看，树叶、枝条、草梗、瓦当等创作材料对城市里学校的学生来说并不常见，但对于我校的学生来说唾手可得。学校围墙外边就是一个草莓园，而且周边乡镇都有葡萄园，每到周末经常看到家长带学生去采草莓、采葡萄。同时，县城四周不远的地方有大棚蔬菜、水果的种植地。即使是距离县城近三十公里的农业园也吸引了不少家长和学生前去参观。这是绝佳的社会实践机会，学生由此了解了农业的发展，认识了更多的奇花异草。此外，菜地里青翠欲滴的青瓜、身披紫袍的茄子、笑弯了腰的番茄、形态各异的超级大南瓜，都吸引着笔者的眼球，并激发了笔者的创作灵感：这不就是现成的教学资源吗？为何不将这些蔬果运用到美术社团教学活动中？于是，“蔬果拓印”小学美术社团活动内容应运而生（见表1）。

表1 “蔬果拓印”课题实施方案

续表

二、操作：着根于学生的“实践与体会”

很多学生平日里排斥蔬菜水果，是因为他们只看到了餐盘里的食物，没看到自然生长的果蔬的美丽模样。一旦他们走到田野村头，吹着清风，看着蓝天白云，远离学习的压力，就会无比轻松，再加上那些果子如果是他们自己采摘的，必定会觉得来之不易，不但觉得好看了，就连味道也甜美了许多，感情也就自然涌现出来。因此，笔者在周末给学生布置了一道口述题的作业：“请通过观察与触摸等手段，描述一个蔬果的形状，可以是完整的，也可以是切开的，看谁有新的发现。”

周一来了以后，果然有了不小的收获：“我发现柿子和西红柿一样是小灯笼样子的（一2 班谈同学）；我发现苹果横着切开里面真的像人家说的是五角星形的（一3 班仲同学）；藕切开后里面是有一个个小洞洞的，所以人家把糯米装进去，用糖水煮着吃（一6 班王同学）……”那天中午，笔者发现学生餐盘里剩下的素菜少多了。

接下来，笔者把拓印这样的绘画形式适时引入了美术课堂。这些刚上一年级的学生对新的学习和生活充满了好奇。同时，由于他们年龄小、好动、易兴奋、易疲劳，注意力难以集中，加上有些学生美术基础薄弱，对自己的美术能力缺乏自信，对此，笔者抓住契机，一下击中他们的兴奋点。

例如，“单个果蔬拓印”活动环节，在学生总结了通过观察发现的各种瓜果特别的外形之后，笔者从随身带的包里拿出了两节莲藕。在课堂上看到了生的莲藕，学生议论纷纷。接着，笔者拿出一把小刀削开了顶头。学生嚷嚷起来：“哇，果然是有洞洞的哎。生的莲藕也可以吃吗？”笔者告诉学生：“莲藕可以生吃，还可以榨汁喝。多吃莲藕对我们的肺也有好处哦。”学生的表情立马不一样了。接着，笔者告诉学生：“今天的美术课不是来研究它好不好吃的，而是发现它的美的。下面，老师变个魔术，你们可要看仔细了。”学生立即安静下来，一双双眼睛紧盯着，生怕漏掉什么环节。笔者看时机已到，就从讲台下面拿出事先准备好的颜料和白纸，将莲藕的切面沾上颜料像印章一样印到了白纸上（如图1、图2）。学生的嘴巴张成了大大的“O”，一个个跃跃欲试，美术学习的热情一下就被充分激发出来。笔者随即给他们每四人的小组发了调色盘、颜料和切开的莲藕。他们再也没有羞涩和畏惧了，每个人脸上都洋溢着快乐和自信。

图1

图2

就这样，雏形纹样作品呈现出来了。根据拓印出来的纹样，笔者又顺势引导他们通过观察形状和颜色，进行创意添加，这样更激发了他们的创作欲望。一幅幅有趣而生动的画面诞生了（如图3、图4、图5）。

图3

图4

图5

美术是一项实践活动，学生只有在自己动手实践的过程中才能体验到创造美的快乐。在小组讨论合作中，学生不但解决了简单的构图、造型、色彩等问题，而且培养了感知美的能力，并且能从多个角度对美术作品进行直接的体验，掌握了感知美和欣赏美术作品的方法。

三、创作：立足于生活和自然

美术教师应充分利用自然资源，带着学生走进乡村田野，寻找生活中最真实的色彩，感受家乡的自然美。教师运用天然材料进行教育活动，可以让学生获得真实的感受。在这个活动中，美术教师工作的重点就是如何利用现有的自然资源，产生多元和更具价值的教学效果[1]。教师在设计课程内容时，要有目的、有意识地挖掘与课程内容相关的本土文化及自然资源，把相关的内容进行有机整合，拓展课程内容的广度和深度，拓宽学生的创作思路，提高学生学习活动的综合性和探索性，提高学生的审美意识和审美能力。

在创作环节，笔者设计了这样的情节。先给大家讲一个故事，英国画家安伯·洛克为鼓励人们健康饮食，把水果和蔬菜作为创作材料，根据其不同的颜色、形状进行搭配，通过有序的组合、别致的构图，让它们焕发出与众不同的和谐美。如利用切开的瘦长的黄瓜配上大白菜、苹果、柠檬、葡萄柚等创作的“春的气息”（如图6），利用夏日水果沙拉餐中的红色草莓、樱桃、坚果等创作的“红辣椒”（如图7），以粉色为底，利用带叶的红皮萝卜、莴苣叶、洋葱圈、红辣椒等创作的“粉色玫瑰餐”（如图8）……一幅幅别具一格的蔬果拼图，让人观后赞不绝口。由此，教师可以让学生充分感知蔬菜水果不仅仅是有益健康的食品，更是带给我们视觉享受的艺术品。然后，教师再引导学生欣赏网上的几幅网友的神来之作（如图9、图10），让他们充分感受到，哪怕一片丢弃的菜叶，只要能对其外形加以巧妙利用，都可以化腐朽为神奇。

图6

图7

图8

图9

图10

当这一幅幅新颖、别致、美丽的图画展现在学生面前时，他们被深深地震撼了：蔬果与艺术竟然可以如此完美地结合在一起！学生的眼睛亮了，对随之而来的创作有了极为高涨的兴趣和热情。他们利用菜叶的经络印出大树的形状，创作出有树的风景（如图11），利用芹菜叶柄的横截面印出特别的花束（如图12）等。

图11

图12

美术课堂只有立足于自然和生活，用最本真的材料，给学生足够的时间探究和实践，让学生从感受到尝试，到探究，再到实践，尽情发挥创作能力，在积极的情感体验中提高想象力和创造力，在深入的实践中积累丰富的经验，才能使学生对自己身边的材料有更多的想法和更深的体会，才能激励他们不断留心观察生活，表现身边的美好事物[2]。