非遗传承视域下花山元素在蜡染图案设计中的应用

张曼莉

（广西城市职业大学，广西崇左 532100）

随着我国经济实力提高和民族文化意识的增强，我国本土优秀的传统文化越来越受到现代社会的关注和倾倒。广西花山岩画是我国少数民族先民创造的艺术宝藏，距今已有两千多年的历史，2016年广西花山岩画被列入世界文化遗产名单，具有极高的文化价值和艺术价值。花山岩画是广西壮族先民在左江两岸岩壁上创作的绘画艺术，岩画的面积较大、图案众多，充分展示了战国至东汉时期少数民族先民的社会生活和精神生活，极具民族文化特色，花山岩画绘制在崖壁上，经历了两千多年的雨打风吹，至今已经出现了多种病害，并有着局部脱落的现象，对花山元素的研究应用，是传承花山文化的有效方式。蜡染技艺与花山岩画相同，都是少数民族留存的宝贵文化遗产之一，花山岩画其中包含多种元素符号，通过对花山岩画图案的整理与提炼，将花山元素实践应用在蜡染图案设计中，能够产生较高的艺术和文化价值，蜡染图案设计产生积极的影响，并弘扬了我国优秀的民族文化和民族精神[1]。

一、非遗视域下的花山元素

花山岩画图像众多，通过对花山岩画的提炼和概括，花山岩画大致可分为人物、动物和物态三种元素符号，具有现代美感和价值，花山元素融入到蜡染图案设计中，不仅可以延伸花山元素的象征意义，还能丰富蜡染图案的素材库。花山元素中能借用的有以下几种：

（一）人物元素

在广西花山壁画中出现最多就是人物元素符号，这些元素符号简洁明快，用较为简单的线条勾勒出大致轮廓，采用平涂方式绘制赭红色。人物多以正面的刻画也有侧身，只画出人物的外部动态轮廓，忽略五官等内部细节，似剪影的艺术效果，人物姿态丰富、造型夸张，小人物围着大人物，像是举行重要的仪式，各个手舞足蹈；其中有高大威猛佩戴刀剑的造型类似将领，有身披羽饰头戴冠冕的造型类似领袖，外围的小人物像是在欢呼跳舞，人物的两手高举，双脚叉开，有呈直立的姿态，有呈微蹲的姿态，画面十分跳跃，极具感染力，展现高度的艺术表现力。

（二）动物元素

花山岩画中还有蛙纹、鸟纹、犬纹、马纹等动物纹样，这些动物元素有些是人物的坐骑，有些在人物头顶的图案类似装饰效果，动物形态有站立或奔腾状。使用相对粗犷的线条、高度概括的造型，展现一幅人欢马跳的祭祀场景，先人通过夸张、变形、简化等装饰手法来表现这些动物的神态和外形特征，简约而不简单。

（三）物态元素

花山岩画中除了人物和动物元素，还有物态元素，是指规则或者不规则的图形符号，圈圈点点造型。因为少数民族敬畏自然，崇拜日、月、星、辰，所以这些圆形的物态是日、月、星、辰等元素符号，物态数量多且种类丰富，还有铜鼓、刀、剑、船、太阳等。这些物态元素符号体现了壮族先民骆越人在古时的生活水平、生产工具、民族信仰以及对自然生活的理解。

（四）色彩元素

花山岩画的色彩较为统一，以褐红色为主色调，呈现出喧闹、热烈的气氛，岩画从远处看去既像是在举办庆祝活动，又像是准备迎接战争的军阵。花山岩画之所以呈现出褐红色，绘画所应用的颜料是关键，花山岩画的颜料是由赭赤铁矿粉和动物脂肪调和成的，将赤铁矿粉用动物脂肪稀释调匀后，再用草把或鸟羽直接刷绘在天然崖壁上，就形成现在的花山岩画。

二、传统蜡染工艺及图案分析

蜡染作为我国优秀的传统民间手工艺，距今已有两千多年的历史，蜡染是我国古代四大印花技术之一，一度为皇家宫廷所喜爱，但受到其他技术影响，该技术自宋代开始衰退，现如今流传的蜡染技术主要集中在广西、贵州、云南等西南地区，由苗、壮、布依、土、水等少数民族传承。传统蜡染工艺为手动操作，各地蜡染的制作方法并不完全一致，但工序和流程基本相同。蜡染是用蜡在天然的织物上绘制想要的图案或自然的冰裂纹，主要以蓝白作为基调，风格典雅[2]。

（一）传统蜡染工艺技法的分析

蜡染艺术是我国少数民族智慧的结晶，工艺技术精湛，多元的表现形式使蜡染成为具有标识的民族民间技艺。蜡染图案是通过绘蜡技法和染整技法展现出来的。下面对两种技法和技法展现的纹样效果进行分析。

1.绘蜡技法的分析

蜡染的绘蜡技法多种多样，其不同的表现形式有着不同的蜡染效果。从蜡染的用具上分，有铜蜡刀绘蜡、毛笔绘蜡、笔刷绘蜡、刻纸绘蜡、其他绘蜡。

铜蜡刀绘蜡是传统的绘蜡技法，对技术要求高，难掌握。用铜蜡刀画出的线条工整细腻、十分精致。铜蜡刀一般有一到十不同型号，型号越小画线越细腻，还有特殊型号的蜡刀可直接绘制出蜡刀形状的图案。

用特殊的毛笔蘸取蜡液根据所设计的图案进行绘制的技法是毛笔绘蜡，毛笔不能放在蜡锅里煮太久，易损坏。此技法适用于初学者，易掌控，是现代比较常用的绘制技法。

笔刷绘蜡用毛质比较硬的刷子，此技法一般用于图案的封蜡或者绘制冰裂纹。封蜡时刷蜡要厚，要缓慢地拖拉，保证面料全部被蜡封住，封蜡的效果才好。运用一些笔法也可用笔刷作画，会出现抽象、写意的效果。

刻纸绘蜡也是拓印绘蜡，在纸板上镂空出图案，将纸板平铺于面料之上，再刷蜡液绘制，刻纸绘蜡对蜡的绘制没有太多技术要求，对镂空或者剪纸的技法要求较高，可批量绘制。

其他绘蜡技法，可用扎染的方式将面料扎结起来浸入蜡液中，形成与扎染类似的效果，相当于扎染的方向染色。或者利用一些工具制图刻板，类似版画的形式，将绘制刻板后的工具蘸蜡后拓在面料上，出现拓印的效果。

2.染整技法的分析

传统蜡染工艺的染色技法一般分三种，有浸染、刷染和绘染，不同染色技法其制作过程方法和效果完全不同。

浸染是将绘制好的蜡染图案完全浸入到染缸内，一般染单色，既可以用传统的蓝靛染也可以现代彩色的工业颜料。蓝靛染色浸染的次数越多，染色越深，可以多次反复绘蜡染色，颜色由浅至深，虽然过程比较漫长，但是效果极佳。如第一次浸染了淡蓝色，晾干完成第二次绘蜡后再染成钴蓝色，晾干第三次绘蜡之后染藏蓝色，染完退蜡就会出现多彩的蜡染艺术[3]。刷染是用刷子蘸取染料刷在面料上，一般用于大面积的填平染色，刷染也可以单色染也可以多色染。绘染是用毛笔蘸取染料在平铺的面料上直接绘制，这种方式的染色技法比较灵活，所有的绘画技法都可以与绘染结合运用，绘制效果丰富多彩。

（二）传统蜡染图案效果的分析

蜡染工艺中绘蜡技法和染整技法丰富多彩，使得蜡染工艺展现的蜡染纹样效果也多种多样，蜡染纹样效果的特征分为三类：具象纹样、抽象纹样、冰裂纹。

1.具象纹样

具象纹样是将自然界中具体客观存在的自然景象进行直接描绘，有人物类、动物类、植物类、风景类等等，进行整理、加工、美化的一种模仿。这些具象纹样千姿百态，每一种类的具象蜡染纹样背后都有文化寓意，积淀着我国少数民族的历史意识。刻画细致的具象纹样运用毛笔绘蜡或者蜡刀绘蜡，当然根据图案的设计效果可以运用其他绘蜡技法。蜡染染色可以运用浸染和绘染的技法。

2.抽象纹样

抽象纹样是对自然景象高度抽象化的表达，一般指几何纹样。把日月星辰、河流山川等静物运用点、线、面进行归纳概括，取于自然又胜于自然。抽象的纹样更符合现代的审美特征，所以在染色技法和绘蜡技法上，也不受传统的限制，可用刻纸绘蜡、刷蜡、喷洒绘蜡等等新的技法，染色可用刷染绘制的技法，利用刷笔的特质笔尖、中锋、侧转等绘制出写意抽象的效果。

3.冰裂纹

冰裂纹是由于绘蜡之后不小心折叠导致染料浸入裂缝中晕开形成的，所展现出来的是一种抽象的图案肌理。虽然传统的角度或者从防染的技术上来说是一种瑕疵，但从现代艺术的审美角度欣赏，就会发现它自然天成的独特效果。自然天成的“冰裂纹”通常用来增加蜡染块面的层次感与细节的使用。不规则的裂纹，给人出乎意料的美感，纹样自然形成有不可预料的“天然美”，是蜡染的灵魂之作。

（三）传统蜡染作品色彩特点分析

传统蜡染作品的颜色以蓝、白、黑三种颜色为主，蓝色应用最为广泛，蜡染这一传统技艺传承在苗族、壮族等少数民族中，对于少数民族来说，每种颜色在民族文化中都有一定的象征寓意，蓝、白、黑这三种颜色贴近自然，表达了这些民族的人民敬畏自然、与自然和谐相处的理念；蜡染作品颜色特征或许还由染料制作技术、染料制作成本、染料获取难度等因素决定，传统蜡染的染料原材料以植物和矿物为主，各个地区的物产不同，能获取的染料颜色有限，因此服饰颜色有着明显的差别；蜡染作品的颜色以蓝、白、黑为主，但少数民族人民会用其他颜色的刺绣来点缀服饰，使得服饰色彩更加多样。

三、非遗视域下花山元素在蜡染图案中的创作设计

花山元素符号是民族文化、民族精神的代表，创新地应用花山元素是现代设计回归本土设计发展的必经之路，花山元素在蜡染图案中的应用，可以通过具体、抽象、意象化的现代思维，把花山元素进行现代设计，通过借鉴、重构、提取和互融的方法，把花山元素融入蜡染图案中，为蜡染图案注入新的元素符号。

（一）花山元素的具象应用

花山元素具有独特的艺术特征，其艺术表现力和概括能力已经相对成熟，花山元素简练、豪放的笔触，概括、夸张的表现手法，和谐统一的造型，都展现了花山岩画的艺术价值和文化价值。对花山人物、动物、器物的元素进行巧妙运用，不仅能展现独特的效果，更是对花山的保护与传承[4]。对花山元素的具象应用并不是照搬图形符号，而是深入了解花山元素背后的文化内涵，准确把握造型特点，通过具象的描绘提炼出具有现代气息的元素。将这些元素绘蜡进行蜡染能让人产生情感共鸣。

（二）花山元素的抽象运用

抽象设计是指汲取具体的花山元素形象，重新变形、构成、提炼再表达。抽象是在具象的前提下进行的，在设计中，我们要准确地抓住花山岩画元素的主要特征，提炼最精华的部分，然后进行艺术设计，而非对形态进行简单的转换或者组合。准确地把握花山元素的具象造型特征和抽象的文化内涵，可以更好地表达花山元素的艺术设计。

（三）花山元素的重构与组合

我们要充分了解花山岩画元素的具象造型结构，深刻领会花山岩画元素的抽象民族文化，把点、线、面等形式美法则融入现代设计理念，对花山元素进行重构与组合。对花山元素的重构与组合是指抓住元素的基本造型特点，通过提炼、分解、抽象和重组等方式重新构成一个新的元素图案。组合是指对花山元素分解、提取、重构之后，运用符合美学的构图原理对元素进行二次、三次设计，设计出符合现代审美的民族元素图案并运用到蜡染图案之中，使之成为民族文化精神的代表，成为现代设计的元素符号，为蜡染图案设计注入新的活力。

（四）花山色彩元素的创新应用

花山岩画色彩仅有褐红色一种，但应用在蜡染图案设计中时可以进行创新设计，例如按照传统蜡染色彩特点，将融入花山元素的蜡染图案设计为蓝色、白色或黑色，或者根据不同场景的应用选择合适的颜色；蜡染技艺制作的纺织品以前以服饰为主，但随着蜡染技艺的传播与发展，蜡染图案被用于软装饰品、布艺产品、产品外包装、室内装饰、景观设计等多个领域内，不同的环境下需要不同色彩的图案，例如应用在室内装饰品上时，会采用红色、黄色、橙色等暖色调，让室内更加温馨，用于产品外包装上时，则以蓝色、黑色为主，有典雅、高贵的观感。

四、结束语

通过对花山岩画文化遗产进行研究，深入了解花山艺术特征与民族文化精神，从花山岩画民族文化中寻找灵感，从非遗花山元素中提炼民族图案元素，把元素提取、结构、重组、再设计，创新应用到蜡染图案中，为蜡染艺术注入新的图形符号元素，花山岩画文化具有丰富的内涵与形式，社会各界应关注花山岩画的保护、传承工作，将花山元素应用到舞台表演、文化创意产品设计、景观设计、手工艺品等领域中，更好地传承和发扬花山文化。