上党非遗文化之堆锦艺术的传承与发展研究

程亚文

太原旅游职业学院 山西 太原 030032

2008年，在第二批国家非物质文化遗产名录中出现了上党堆锦艺术这颗璀璨的瑰宝，这对于山西长治乃至于中国都将弥足珍贵，同样对于如何将上党堆锦发扬光大提出了更大的挑战。

上党堆锦原名“堆花”，“堆花”与“堆锦”仅一字之差，它既不同于青海塔尔寺三绝艺术之一的堆绣，也不同于北京地区的堆绫工艺，它具有鲜明的地域特色与艺术特征。上党堆锦以丝绸为主要原料，是山西长治地区特有的民间工艺美术品，其历史悠久，源远流长，有“立体的国画”之称（图1）。从传统手工艺品“堆花”到非物质文化遗产“堆锦”，反映了山西这一特色工艺美术品的发展历程。堆锦起源于唐代的堆花，美轮美奂，发展到明清时期，潞商的崛起和晋商的兴起使上党堆锦艺术品呈现出一片繁荣的景象，李模、李楷兄弟制作出多件堆锦艺术作品，每件作品都弥足珍贵。新中国成立后，堆锦艺术作品的大批量生产，使得原本手工作坊式的工艺品的制作向流水线作业迈进了一大步。但“文化大革命”时期，创作题材的单一性，制作工艺的简易化，都影响了这一时期堆锦的艺术价值。在进入新世纪之后，上党堆锦艺术参加了多次全国工艺美术展，频频获奖，其中涂必成工艺大师作出了突出的贡献，在宣扬上党堆锦民间艺术中大放光彩，使堆锦艺术得到了极大的发展与丰富。直至2006年，上党堆锦艺术被确定为山西省首批非物质文化遗产保护项目。

图1 《花开富贵》堆锦作品

一、上党堆锦艺术的传承与发展现状

1.上党堆锦艺术的工艺制作

准备所需的制作材料，各种五花八门的丝绸，棉花，硬纸板，硬纸片，纸捻，绘画工具，金银箔纸等。首先是起形，绘制白描稿；接着将绘制好的白描稿描于硬纸板中，用美工刀按要求剪裁成所需形状；再次贴飞边，搓纸捻，上下贴合，贴上纸捻；而后絮棉花，使其形成一定的浮雕效果，再在外部包上所需绸缎，将各个部位进行拼接，进行彩绘，贴金贴银等工艺，最后将其粘贴在背景上形成完整的画面。

2.上党堆锦艺术的题材内容

上党堆锦艺术品形式多样，内容丰富。从历代作品中可以发现多以动物，植物花卉，人物以及宗教题材为主。清朝末年，李模、李时忠绘制的堆锦艺术作品多以梅兰竹菊为主要内容，以屏风为主要形式，传达吉祥美好的寓意。20世纪50—80年代的堆锦作品喜用动植物相结合的方式，比如李时忠、李时杰的《鹭鸟戏莲》《松鹰》《世界和平》等作品，画面生动，诙谐有趣。另外，不乏对巾帼英雄的描绘与赞美，花木兰、穆桂英、梁红玉、红娘子，以及嫦娥奔月，麻姑献寿，八仙过海等神话题材，作品中的色彩鲜艳，人物立体，栩栩如生，这些作品曾参与全国第一届、第二届、第三届工艺美术展览，对于推广上党堆锦艺术，弘扬民间传统文化起到了宣传作用。发展到90年代至今的堆锦艺术作品，涂必成作为上党堆锦的传承人，为几乎灭绝的堆锦艺术的抢救、保护、传承做出了卓越的贡献。

3.上党堆锦艺术的艺术特征

细数上党堆锦艺术的画面，造型多以写实为主，对植物花鸟、英雄人物、观世音菩萨等题材的描绘惟妙惟肖、生动自然，是对于生活真实的高度描绘，就像素描作品，“把对象画得越真实，素描造型的水平就越高”这种观点人们高度认同。所谓的“真实”就是指事物的客观自然状态，仅仅有生活真实还远远不够，而对于上党堆锦的描绘，艺术家是在获得了对事物的感受之后进行的艺术表现，是主观情感与客观事物的融合与渗透，从“形似”上升为“神似”，形神兼备，有着无可替代的永恒价值，这正是上党堆锦艺术的魅力所在。

在色彩方面，颜料运用纺织品上的专用颜料，以丙烯画颜料为主，是美术颜料中最耐晒的颜料，干燥后还可防水，富于光泽，五光十色。从早期到现在，堆锦色彩也在逐步发生改变。从清代的画稿中便可发现其用色极为清雅淡泊，重墨而浅色，色彩多以黑色为背景，常用红、黄、蓝、绿等色，并在白色绢上施以晕染，局部还配以金银丝线进行装饰，而随着丝绸业的成熟发展，到了后期便在堆锦艺术的工艺制作中加入了丝绸的材质，使画面显得更为华丽，堆锦艺术有了更大的发展空间，更具东方神韵。总体而言，堆锦艺术作品中的背景色彩统一，没有繁琐的装饰。而主图色彩明亮鲜艳，有天青、石青、沙蓝、月白、油绿等多种专色，冷暖交替，搭配合理，层次鲜明，富于变化，较客观写实，作品栩栩如生（图2）。

图2 堆锦艺术局部作品

二、上党堆锦艺术的传承与发展存在的问题

1.专业艺术人才出现断层

当今，随着时代的发展，西方流行文化的传播，对我国传统文化造成了很大的影响。一方面，年轻人被西式潮流所吸引，对我国优秀的传统文化重视程度不够；另一方面，他们认为学习非遗文化需要花费更多的时间和精力，然而得到的回报却不成正比，所以造成了上党堆锦艺术人才的断层现象。目前，专门从事上党堆锦艺术的艺术家人数寥寥，整体年龄偏大，对今后的堆锦艺术的传承造成了一定影响。

2.传播渠道、内容形式相对单一

上党堆锦艺术传播渠道与形式相对单一，在线下仅仅开设长治堆锦研究所，很多民众即使是本地群众对其都了解甚少，单单依靠口口相传、身口相传的方式还远远不够，与当今流行的短视频文化脱节，媒体声音相对较小，在互联网的时代，需要利用先进的网络技术来宣传上党堆锦非遗文化，加强其传播力与影响力。另外，对于绘画内容，多以传统写实为主，内容较为单一，且缺乏新颖的形式来展现让人眼前一亮的内容。

3.缺乏有效的保护机制

上党堆锦艺术品目前由山西省长治堆锦研究所、长治市黄河工艺美术学校获得保护单位资格，但在具体的宣传动员、人员职责、保护经费等方面还缺乏细则。此外，社会参与度较低，政府相关部门配合力度不够，尚未形成完善的保护机制，所以造成上党堆锦非遗文化不受重视的局面，其知名度与影响力远低于其他非遗文化，对上党堆锦艺术的保护力度仍有待加强。

三、上党堆锦艺术的传承与发展方式探索

随着现代工业化的发展，我国传统工艺美术在逐渐衰败，在我们身边，也有越来越多的传统手工艺正在消失，随着党和国家越来越重视对非物质文化遗产的保护与发展，在2008年上党堆锦艺术被评为非物质文化遗产以来，人们对上党堆锦的关注度也越来越高，在继承中创新，在创新中发展。在2006年，由涂必成设计，长治堆锦研究所制作的《上党门》作品（图3）把堆锦艺术所在的长治地标性建筑描绘得亲切自然，具有非同寻常的意义，“让长治走向世界，让世界了解长治”，又向前发展了一大步，让具有一千三百多年历史的上党堆锦艺术更加焕发光彩。

图3 堆锦作品《上党门》

1.建立上党堆锦艺术网络资源数据库

随着互联网技术的迅猛发展，人们的日常生活越来越离不开网络。在过去，上党堆锦艺术都是通过口口相传，身口相传的方式将其记录，然而这种方式很难保留它的完整性。在互联网的时代，建立上党堆锦艺术网络资源数据库，将上党堆锦艺术非物质文化遗产的相关数据、资料的采集、整理和推广工作进行系统性地优化与升级，对上党堆锦非物质文化遗产的保护、传承和发展具有重要意义。这样不仅有效地保护了堆锦艺术非物质文化遗产资源，而且能够使得堆锦艺术通过网络走进更多人的视野中，让当代年轻人对堆锦艺术产生兴趣，甚至参与投入到堆锦艺术创作中，让堆锦艺术得到了良好保护的同时，也进行了大范围的推广。

2.拓展上党堆锦艺术新型的传播模式

上党堆锦艺术作为中国传统民间艺术，需要探寻更为新型的营销模式，利用线上+线下的销售渠道，来刺激消费者的购买欲望。在山西长治市，堆锦研究所涌现出了大量优秀的堆锦艺术作品，艺术家们能工巧匠，将堆锦艺术作品发挥得淋漓尽致，消费者们可以体验参观堆锦非遗文化的过程，也就是说，在线下通过开设传统的上党堆锦艺术实体商店，为消费者提供一个可以进行观摩、欣赏的真实体验环境，让更多的人参与进来感受非遗文化带来的乐趣。在线上可以通过网络移动端设备将上党堆锦艺术的详细资料上传，感受上党堆锦艺术的历史文化，创作理念，让喜欢艺术的人们随时都可以通过网络感受上党堆锦艺术的各种信息资源。

3.推广上党堆锦艺术更为丰富的内容与形式

目前，堆锦艺术作品的主要内容和形式都以传统写实内容为主，例如自然风光、人物形象、植物花卉等。如今，年轻一代希望通过更多贴近当下网络潮流或者时尚元素来认识类似堆锦艺术这类的传统艺术。所以推出既能遵循上党堆锦非遗文化的精髓，又符合现代人审美需求的新型上党堆锦的内容和样式迫在眉睫。比如，在堆锦创作中，可以通过“网红”产品、景物、人物等元素融入堆锦作品的创作中，并通过当下最流行的短视频平台进行推广，让受众者通过“流量”时代来接触到堆锦艺术，是一种最快、最吸引人的模式。

4.普及上党堆锦艺术的培训教育

上党堆锦艺术发源于唐朝，其传承离不开一代又一代的行业人才，也是从清光绪年间开始，有了记载的传承谱系。在上党堆锦艺术的发展过程中，李模、李楷、李时忠、李时杰、涂必成、凃婕、郭丽梅、韩素文、韩玲等民间工艺美术大师做出了卓越的贡献。但发展到当今社会，需要让越来越多的人了解堆锦艺术，加入到上党堆锦艺术的制作中去。一个最直接有效地培养堆锦艺术创作者的方式是培训教育。当前，众多传统的工艺随着现代化的进程而逐渐黯淡于大众视野中。因此，对堆锦艺术的培训教育可以从很大程度上挖掘新的传承者和接班人。通过在高等院校、职业院校、老年大学等相关专业学生中进行推广，为其提供更加便捷的学习和交流的平台，可以发现更多对堆锦艺术感兴趣的人，进而从中筛选出堆锦艺术潜在创作者进行重点培养，来实现让更多人参与进来的目的，还可为上党堆锦非物质文化遗产的传承不断流入新鲜的血液，最终使得堆锦艺术得到更好地发展。

5.融合传统堆锦艺术与现代设计

将传统民间堆锦艺术与现代设计相结合，发现堆锦之美，探索堆锦之用，在产品的生产上寻求创新，推陈出新，既可以满足人们的审美需求又可以满足人们的实用需要。不断迎合大众的审美趣味和文化需求，让民间工艺美术与当代生活联系得更为密切，做符合市场定位的艺术品。今后可将上党堆锦艺术融入现代设计如服装设计、室内设计、平面设计和工业产品等设计中，促进艺术与设计的融合，保留和传承了传统非遗文化，又创建了独具文化韵味的现代设计，艺术与生活的碰撞将会给民间工艺美术带来更大的发展空间。

结语

我国的民间工艺美术品种繁多，技艺精湛，是历代劳动人民辛勤智慧的结晶，它源于生活，又高于生活，最为生动地反映了中华民族传统优秀文化的基因。上党堆锦艺术是上党人民值得骄傲的工艺文化，更是国家保护的非物质文化遗产。此刻，我们需要更加珍惜和保护我国的民间艺术，充分挖掘上党堆锦艺术的文化资源，对上党堆锦艺术非物质文化遗产进行保护、传承和发展，使其与新时代相适应，树立上党品牌，促进上党堆锦艺术的可持续发展。