艺术设计在非遗产品中的设计与应用

王晓婷

（常州信息职业技术学院，江苏 常州 213164）

非遗产品的全称是非物质文化遗产产品，它是非物质文化遗产的衍生品，具有非遗文化的特点。随着社会的不断发展，人民的物质生活得到了很大的提升，在此同时，越来越多的精神物质财富却离我们越来越远。非遗产品的设计与应用，能够让非物质文化遗产以及一些有价值的历史文化一代又一代传承下去，从非遗产品的设计和应用中体现了我国历史文化的灿烂光辉。本文阐述了艺术设计在非遗产品中的设计以及应用。

非遗产品的设计与运用，是人类对中华民族历史文明的继承和创造，是中华民族文化新体制的重要组成部分，非遗产品的设计和运用对中华民族的精神文明系统建立和发扬具有积极的促进作用。现如今，我们将现代艺术设计融入非遗产品的设计中，对非遗产品进行重新组合和革新，组成一个新的文化产品。将艺术设计融入非遗产品的设计中，进行融合创造，在很大程度上能够被继承下去。来自各民族的非遗文化是具有中国情怀的，它不仅承载了我国的非物质文化遗产，也是我国传统精神文化和现代审美观念的具体表现。

1 艺术设计在非遗产品设计中的原则

随着中国经济实力的发展，文化的发展和传承变得越来越重要。重新构建我国代代相传的民族精神和文化精髓，不仅是国家和人民的重要任务，也是设计师面临的新挑战。对于设计师来说，一切设计的前提是满足消费者的需求，实现产品设计的价值，一切产品设计的创新也是基于此。艺术设计在应用非物质文化遗产产品时，仍需遵循以下原则。

首先，艺术设计在非物质文化遗产产品设计中的应用要根据客户的需求。所有以艺术设计为创意的非物质文化遗产产品都应该具有创造性和实用性。前者是设计产品的价值，后者是设计产品生存和发展的关键。[1]因此，这些因素是设计师在产品设计的早期阶段需要集中考虑的，以使产品设计具有创造性和客户需求统一原则。

第二，设计与艺术设计的完美融合。产品的文化和创意属性是设计师设计灵感的集中体现。它是基于文化和艺术设计的国家非物质文化遗产产品。从产品设计开始，就需要确定其文化属性和表达形式，以实现文化设计和艺术设计的完美结合。

第三，基于艺术设计的非物质文化遗产产品设计应增强客户的愉悦感。目前，产品设计主要为了满足公众对产品的消费和审美观念。非物质文化遗产产品从设计一开始就上市，人们购物后感到满意，获得商业成功。然而，这需要设计师的创造力，所有产品设计都必须以实用性为基础。需要考虑用户的审美观念和经验，偏离公共审美标准，不能给用户留下产品设计不被认可的印象。因此，现代艺术设计需要确保产品创意案例的设计，考虑产品是否可以被消费者接受，以确保客户对产品的愉悦，否则将导致产品设计失败。

第四，非物质文化遗产产品设计细节设计中的艺术设计。结合相关材料和课程，非物质文化遗产产品的设计通常需要更多细节，不仅需要产品创造力突出，更重要的是产品的文化表达。同时，良好的产品细节也是设计师努力在产品中的体现，可以为客户提供更舒适的体验。就像瓷器的烧制一样，从粘土到塑料，到拉伸再到最后的烧制和加热，这些细节需要制造商全心全意地付出，只有这样，最终烧制的瓷器才具有独特的美感。

2 艺术设计在非遗产品设计中的作用

随着市场经济的蓬勃发展，中国特色社会主义事业进入了一个新时代。人民的矛盾逐渐转变为人民对美好生活的要求和不平衡的社会发展之间的矛盾。这种矛盾也反映在产品设计方面，人们对产品设计水平、美观和价值的需求不断提高。非遗产品越来越得到大多数人的欣赏。越来越多的设计师也开始将艺术设计融入自己的设计中，以提高整个产品的艺术性，并通过产品传承传统文化。

首先，将艺术设计融入非物质文化遗产产品的设计中，可以使设计既不会失去自己的特色，也可以具有民族特色。全球经济一体化促进了中国经济的发展，使我们能够更好地了解世界文化。对于中国设计师来说，这可以更好地了解当今世界的设计趋势，设计风格逐渐走向国际化。在此背景下，非遗产产品融入艺术设计，可以更好地提高产品的竞争优势，也可以反映艺术设计对非遗产品的民族性。

其次，艺术设计可以增强非物质文化产品的文化魅力。商品的文化魅力是提高消费者购买力的主要原因，而艺术设计在世界非遗产品中的运用则可以赋予商品更鲜明的人文韵味，让商品在营销的过程中能够更好的引导消费者，从而体现设计师的设计灵感。因此，在现代设计中设计师常常会将艺术设计应用到产品的设计中去，以此为非遗产品的设计注入现代文化灵魂。

3 艺术设计在非遗产品设计中的应用

我国的艺术设计元素大多都来自传统的民族文化。非物质文化遗产不仅是中华民族智慧和文明的结晶，同时也是具有宝贵价值的人文资源，因此怎样使非遗文化走进现代生活始终是其继承保存发展的难点，而通过把现代艺术与设计的元素加入非遗产业之中，给非遗产品带来了一个传承繁荣发展的崭新机会。

当非遗产品遇上艺术设计，这些产品会让我们眼前一亮。提起上海市非物质文化遗产，不少人首先想起的就是“土”、“高冷”，来看看这个源自“非遗办公物语”2018上海市非遗产品设计竞赛中的获奖作品就会发现，上海市非遗产品设计其实也可以变身成高端定制。

3.1 盘扣延伸设计

基于中国传统盘扣造型的文具系统，盘扣可用于服装上，但盘扣只有一个固定方法，而固定方法也可能有很多，夹、绕、钉、套、扣。包围着这个名词，可再次界定为各种各样的单品。使用于日常办公上，能使人们在继承盘扣手艺的时候通过盘扣传递的中国古典情感，温馨了人们日常办公生活。[2]

3.2 倾角多功能极简皮影书架

皮影戏所用的皮影图案与技艺是数千年来人民智慧与艺术的结晶，把皮影戏的形与意融入现代生活，把皮影戏像一张老照片挂在墙上，接住写满字的书籍，也接住几千年的珍贵文化。由于皮影戏中人与物造型的丰富性与特殊性，皮影后面的挑棍基本不会在同一个水平面上，那么导致放置的书籍都会与水平面或大或小的形成一个倾角，所以给他起名叫——“倾角”。支撑杆可根据实际使用情况选择长度配件与使用方法。

3.3 昆戏积木系列昆“戏”系列产品

根据传统昆戏中富有时代性的篇章，挑选其具有时代性的人物形象，并加以几何化产品设计，使它更易于被现代青年观众接受。在角色选择造型方法上，参照了角色在儿童戏剧中富有标志性的舞台服装、配饰以及其动作，制造成可供孩子们审美发展和大人娱乐、摆饰的功能，并根据这一批昆曲人物造型产品设计了系列化的平面及衍生产品，如明信片、马克杯、帆布包。（如图1）

图1 昆“戏”系列产品

非遗产品是中华民族最重要的物质文化财产和精神财富，保护和弘扬中国非物质历史文化遗产是现代社会责任。随着非物质历史文化遗产保护工作的开展，非遗产业逐渐走进了我们的视线。在审美观与知识性的根基上，对非遗产业的开发设计讲究传统与现代融合、富有趣味性。把文化艺术设计渗透到非遗产品中，让当地非遗产品的开发设计产生品牌效果，并以此引导消费者，就能够促进贫困地区的经济社会发展，让人们过上物质与精神都富足的好日子。[3]文化建设精准扶贫，要发挥地方文化建设的重要功能，进行文明共建，形成良好的社会文化氛围。

4 非遗产品包装设计的意义

非物质文化遗产产品是非物质文化精神和物质价值的完美融合，特别是与当前的文化旅游一体化相结合，可以更好地丰富旅游业。非物质遗产产品的制造和加工与当今时代的步伐和多样化文明的追求同步。

新时期的历史背景下，非遗产品要实现商品化，必须对包装材料作出正确的切入。必须研究包装材料，因为包装的形式、质量和生产之间存在重要关联。传统工艺生产不仅能够实现产品不走样的商品化转化，而且还能够和当下最新兴的生产方式融合在一起，完成现代工艺品制造，而且也能进入现代企业体系，用流水线制造的方法来制造非遗制品。因为人们并不会抗拒这种方式，更多品种多样化的生产供应，能够让传统文化生产的产品输出更加具有活力，也更适应了多元文化产业的发展需要和现代消费者的多样化要求。

5 结语

人类非物质文化遗产是一个国家和民族社会文明成果的主要标志，它不但对研究人类文明的历史发展过程有着重要意义，同时也对揭示人类社会主义文明的文化多样性有着特殊意义，是人类共同共享的财富。非遗产品包括各族人民世世代代相承、与民众日常生活息息相关的各类传承艺术形式与生活空间。非遗产品与艺术设计相结合，使之产生火花，从而带来良好的社会效应与经济效益，是我们当前需要研究的方向之一。