五年级《墨·点——宅家享艺术》教学课例

仇 莉

《墨·点——宅家享艺术》书法线上系列欣赏课程，每一课所涉及的关键词展现了书法史的全貌，是书法最核心的内容。通过学习，学生可以举一反三，这也是我们今天为什么要学习书法，它给现代人带来的价值和意义。通过教师的引导，让学生对传统书法有自己的体悟，提高其审美能力和书写技能。

【教学目标】

1.通过了解学习书理，感受传统的智慧和乐趣。

2.通过用眼睛感受美，用练习探究美，用心领悟美，用手创造美等过程，让学生写好书法。

3.培养学生感受、观察、分析、比较的能力以及正确书写的能力。

【教学重难点】

培养学生站在书法史的角度赏析书法作品。

【教学过程】

课例1：落笔有乾坤

一、欣赏体验

（师示范篆书中锋横、中锋竖、圈）（出示图1）

师：老师写得线条给你们怎样的感觉？

生1：圆鼓鼓的。

生2：有立体感，像金箍棒。

师：同学们观察得真仔细。写书法的第一件事情是要写出一条站立的线，我们叫它“中锋”。关于中锋，要记住的一句话是，“令笔心常在点画中行”。所谓笔心，可以理解为笔的中心，也就是笔毛中的主毫，尽可能让毛笔垂直于纸面，让主毫一直行进在笔画的中心。

（图1）

师：生活中，你们能找到中锋的线条吗？

生1：粉笔、笔杆、柱子。

生2：泡茶的水柱。

生3：飞机的尾迹。

师：现在你们对中锋的线条有所理解了。当笔落到纸面上，也要追求这样的质感哦。

设计意图：教师边示范边讲解，学生从中体会“令笔心常在点画中行”的意思。教师引导学生联系生活，进一步感受中锋线条结实、立体、饱满的特点，为接下来的练习做准备。

二、课堂小练

师：运用中锋，我们还可以练一练下面的字。

（师示范篆书《峄山刻石》里的字。）（出示图2）

（图2）

设计意图：通过练习，让学生掌握篆书的用笔，为书写出中锋质量的笔画打下基础。

课例2：看见如云的一笔

一、游戏导入

师：仔细观察这两幅图，你们能找到几处不同？（出示图3）

（生回答。）

师：游戏训练了我们的眼力。想要写好书法，同样也需要眼力。

设计意图：通过“找不同”的游戏，激发学生的学习兴趣。游戏中的观察、比对、分析，在书法学习中同样重要。

（图3）

二、探究体验

师：我们先来临写一个“金”字。

师：仔细对照范字，说说你们的问题在哪？

生1：我写的“金”字上面的“人”撇捺一样长，应该是撇短捺长。

生2：我写得太端正了，三横要向右上斜一点。

师：图中“金”字上面的“人”字在惯性作用下，我们很容易写成平均分。用尺子量就会发现相差不少。原帖之所以美、有姿态，因为有完全符合黄金分割比的分割形式，有一个短撇和伸展出去的捺。接下来的三横左倾使得整个字达到平衡，这就是欧体巧妙的地方。所以这位同学说得很对，三横要向右上斜一点。（出示图4）

（图4）

设计意图：通过自主探究，让学生发现问题，再到进一步的观察、分析、比对、练习，掌握“金”字的书写规律。只有先增长眼力，才能不断提高临帖能力。

三、拓展延伸

师：在智永《千字文》里，横有很多种写法，你们发现了吗？（出示图5）

（图5）

师：在书写的过程中，每一个笔画的不同，都会有一些非常细微的动作差别。一横，集中在入笔的方式。入笔的方向、快慢、力度，决定了这个笔画的质量。（出示图6）

（图6）

师：同样，在王羲之《兰亭序》中“之”形态各异，写法各有千秋，我们一起来找不同。（出示图7、图8）

（图7）

（图8）

师：古人在书写点画上有非常丰富细致的变化，十分高明。我们要长眼力，每一个起伏都代表一个动作，要把每一个动作看清楚。如果写不好就是把这些动作省略了，每省略一个动作，这个线条的质量就远离原帖一步。临帖要入帖，等到我们自己写的时候，手里有王羲之、颜真卿、黄庭坚……你的笔底才有出处，字才有修养。

设计意图：通过赏析智永《千字文》中多变的横和王羲之《兰亭序》中形态各异的“之”，学生进一步感受到书家用笔的丰富，从而在自己临帖时更细致。

课例3：彼此照见才有神采

一、谈话导入

师：同学们吃过荔枝吧？谁来描述一下？

生1：荔枝吃起来鲜嫩多汁，很美味。

生2：荔枝的果肉晶莹剔透，香甜可口。

师：荔枝的果肉看起来很润，“润”指什么？生1：“润”就是指不粗糙，不干燥。

生2：细腻光滑，有光泽。

师：像玉，像蜡，不锋利，但非常清晰、细致。字要写得润，才好看。

设计意图：通过交流分享荔枝果肉的特点“润”，引出书法也要写得“润”。

二、探究体验

师：我们一起来学习欧阳询、虞世南、褚遂良写的“前”字（出示下页图9），你们觉得谁写的字很润？

（图9）

生1：我觉得虞世南的字比较润，他的笔画是圆鼓鼓的。

生2：我也觉得虞世南的字比较润，他没有方折的笔画。

师：同学们已经很会欣赏了。虞世南的字，像刻在蜡的表面一样，非常润，没有明显棱角在外面。我们先来比较这三个“前”字里的“月”字，我们发现虞世南的“折角”非常圆融地就下来了。所以，虞世南的字令人感觉平和。

师：我们再来看看智永、虞世南、王献之写的“書”字，你们觉得虞世南的“書”字有什么特点？（出示图10）

（图10）

生：虞世南“書”字的长横落得很下，智永和王献之“書”字的长横都在横折的中间。

师：你很有眼力。我们看这三个“書”字横折中间的空间，虞世南的第一横和第二横之间的空间明显要比别人大很多，这就是书法中的“谦让”。

设计意图：通过赏析不同书家书写同一个字，总结出虞世南字的审美特点：润、静、谦让，感受他的字带给我们的借鉴与启发。

师：仔细观察图片，你们发现了什么？（出示图11）

生：上一笔的收笔和下一笔的起笔相互联系。

（图11）

师：这叫“笔势往来”。张充和先生曾说，“写楷书要记得草书，而去掉草书中之‘牵丝’处，只把牵丝‘牵’在空中，而不可在纸上，而又不可不牵在空中。然后才有神气，有照顾。如戏台上的照面‘人之所不见’即此”。

师（写没有“笔势往来”的“深”字）：我们看这个字，有没有“笔势往来”？给你们怎样的感觉？

生：看起来比较呆板。

师：我们再看欧阳询写的“深”字（出示图12），是不是很生动？你们看每一笔的收笔对应了下一笔的起笔，就像是匹诺曹的胳膊、腿都做好了，里面有联系的线。这就是书法中的“牵丝”，即手的动作在空中的轨迹，是把字写活的关键。

（图12）

师（示范“深”字）：注意观察老师在笔画间空中绕行的动作，请你们也来写一写。

设计意图：教师边示范边讲解，学生从中体会笔画间的笔势往来，每一笔的收笔呼应下一笔的起笔，“笔断意连”是写好书法的关键。

师：请同学们对照字帖，临写“深”字。

师：我们通过“牵丝”来看看这些字的行进轨迹，笔画联系以后，笔画呈现出来的细节和断开的感受是不一样的。

设计意图：通过临写“深”字，进一步巩固“笔断意连”的书写方法。

三、拓展延伸

师：不同书法家写“水”字的笔画是怎么联系起来的（出示图13）？请同学们跟老师一起书空，进一步感受“笔势往来”。

（图13）

师：可以看出王羲之表现得丝丝入扣，黄庭坚更注重藏笔，米芾多率意露锋，怀素写得既含蓄又有意味。我们临写时不要亦步亦趋地模仿“牵丝”之处，“牵丝”是空中虚入的动作，要自然含蓄，尽量用这种连续的感觉去写字，而不要把每一个笔画都断开写。

师：我们再来看这些“有”字，谁是第一笔？整个字的笔画又是怎么联系起来的？（出示图14）

（图14）

师：书法笔画的空间里，有不可见的相连—能看到的部分是“肉”，里面其实是有万千的“筋”让它们呼应、相连，这样这个字才有神采。

设计意图：通过赏析不同书法家写的“水”字和“有”字，分析其笔画是怎么联系起来的，进一步感受笔势往来。

【教学小结】

我校作为常州市书法特色学校，始终坚守学生的立场开展书法教育，将书法教育和学生生活紧密结合，构建墨香校园、墨韵课堂、墨趣活动的文化体系，培养良好习惯、培养文化素养、传承民族经典，促进学生核心素养的发展。当“双减”政策落地之后，我们在原有线下课程的基础上不断尝试学科课程再开发，努力探索书法教育的美育功能，通过开展线上书法欣赏教学助力学生的假期生活，培养学生对书法的审美能力，使其学会站在书法史的角度看待作品，并能更好地指导自己的书写。

“双减”之下，教师需要思考并处理好“减与增”的关系，并从中探索最优路径。《墨·点——宅家享艺术》书法线上系列欣赏课程，每一课的设计都从学生出发，针对各年级学生的学情，涵盖软笔、硬笔、笔法、结构、作品书写指导、印章、书法家的故事等。这既要求教师自身拥有一定的书法知识，又不能讲得过于高深或照搬书法史，要让学生看明白、听明白。教师可以把每个知识点的学习和生活联系起来，这样学生更容易理解，也更容易激发其学习的兴趣。

我们不断优化课程，总结经验，包括课件呈现的标题、形式、内容、语言、字体、色彩、图片的比例、每张图的清晰度和质感，以及这一切组合起来总体的感受，不断地在这些细节上下功夫，给学生最佳的视觉审美体验，让他们都喜欢上书法，慢慢进入它的学习系统，让传统文化滋养学生的生活，做更好的自己。

“双减”政策，变得是课程，不变的是态度；变得是环境，不变的是责任；变得是设计，不变的是初心。我们只有在“变”和“不变”中回归教育的本质，才能找到前行的道路，真正实现减负和育人目标。