艺术设计中的民族服饰图案应用

2022-08-13黄苹

河北画报 2022年22期

黄苹

（云南省德宏州德宏师范高等专科学校）

我国现代化设计产业的发展使得艺术领域不断延伸，艺术性与现代性的结合不断加深，出现了许多具有特殊风格的艺术作品。将民族文化元素融合在艺术设计中，是当前许多设计师常用的设计思路，通过与民族服饰图案的融合，不仅能够提升艺术作品文化内涵和艺术价值，还能够使得民族艺术文化得以弘扬。从民族文化中提取艺术元素，使得民族服装图案在现代设计工作中全面应用，设计师需要准确掌握民族服装图案的价值，并对其具体应用进行创新，设计出具有民族风格以及现代化特征的艺术作品。

一、艺术设计与民族服饰图案的基本内涵分析

（一）艺术设计

艺术设计是将艺术的形式法则应用在实际生活中，通过提升实际生活中的审美功能，为现代社会群众提供完善的艺术服务。艺术设计是人类社会发展中物质功能与精神功能的深度融合，在现代社会发展中具有重要的作用，是人类精神文明的高度体现。从艺术设计的整体角度来看，当前艺术设计已经成为一门专业、独立且严谨的学科，平面设计、视觉设计以及产品设计等，都在艺术设计的范畴内，是一门具有极强专业性的学科门类；艺术设计中以审美标准为核心，审美标准会随着社会发展、经济变化以及技术创新等多项因素发生变化，在艺术设计领域发展过程中，艺术设计主流方式会随之而改变，对于设计人员的能力、审美等方面提出更高的要求。

（二）民族服装图案分析

根据人类发展历史来看，早在远古时期人类具有产生了图案的概念，远古时期人类将图案绘制在石板、竹板以及陶瓷器等不同物体中，形成了早期装饰图案；发展到一定时期后，受到人们精神追求的提升影响，图案逐渐在服装领域应用，人们在图案设计中产生了许多新的想法，通过华美的色彩提升服装观赏价值，还能够体现穿戴者的身份与地位，赋予民族服装图案更多的象征价值，尤其是在丝绸之路出现后，我国染织行业与服装行业发展达到鼎盛时期。在多民族融合的过程中，不同民族群众在服装中绘制不同的纹样，比如云纹、水纹、雷纹等，都是民族服装中常用的图案；在时间发展到唐朝时期后，唐朝服装图案的题材更加丰富，除了常规的植物图案等，还增加了山川、建筑以及动物图案等，展现出了浓厚的自然特点。纵观我国服装发展历史，图案始终处于变化过程中，服装中的图案受到当时社会文化的影响，不同时期服装图案的内容不同，能够反映出当时社会发展基本情况。在现代服装设计行业中，图案元素空前丰富，可以选择的图案题材基本不受到限制，几乎所有的元素都能够在艺术设计中应用[1]。

现代艺术设计是一门综合性学科，能够体现出现代文化理念的创新，将民族服装图案应用在现代艺术设计中，实际上是以艺术设计作为载体体现我国丰富的民族文化，传统艺术形式在现代艺术设计中的应用，使得现代元素能够与传统元素实现融合，赋予艺术设计作品丰富的文化与艺术内涵。我国传统民族艺术注重社会道德和人文内涵，能够体现出我国传统文化中的优秀精神理念，所以将传统民族服装图案应用在现代艺术设计中，具有重要的社会价值[2]。

二、艺术设计中民族服饰图案的具体应用方式分析

将民族服装图案应用在艺术设计中，不仅能够体现出物质文化，还能够体现出人们的精神文化，反映出设计人员的审美思想，展现出人类发展过程中各民族的生活习俗以及审美理念。为此，设计人员需要结合艺术设计的基本内容，对民族服装图案进行创新应用。

（一）环境艺术设计中民族服装图案的应用

环境设计是现代艺术设计中的重要组成部分，主要包括建筑空间设计、景观设计以及室内空间设计等，设计人员将民族服装图案应用在环境艺术设计中，需要充分掌握民族服装图案的特点，针对不同的环境选择相应的民族服装图案，借鉴民族服装图案中适合应用的部分。在民族服装图案选择中，需要选择在当地流行的文化特色，通过对不同纹样、不同内涵图案的开发，能够实现传统文化装饰图案与现代元素的深刻融合。例如，将回族民族服装图案应用在现代文化设计中，回族民族服装图案可以应用在门窗、女儿墙等位置，利用回族民族服装图案的几何纹、卷草纹等元素，通过对其艺术化处理，采用方形、菱形等复制和翻转的方式，得到符合环境艺术设计需要的团，能够使得环境空间中回族民族服装图案与现代元素更好地结合，具有良好的装饰效果。在景观空间艺术设计中，回族民族服装图案可以在小品、铺装等领域进行应用，利用花草纹民族服装图案与景观设施环境相互呼应，能够使得景观观赏价值提高，使得不同空间能够通过回族民族服装图案连接，提升景观设计艺术价值。与此同时，在室内设计中，民族服装图案的应用更为丰富，我国传统民族服装图案中的云纹、水纹等，都能够在室内装饰设计中应用，将其应用在墙面装饰、门窗装饰，能够给人一种灵动的感觉，提高室内空间观赏价值，使得民族服装图案文化元素与室内风格相统一，是民族服装图案在环境艺术设计中的重要应用方式，能够通过民族服装图案蕴含的审美意蕴，提升环境艺术设计整体价值[2]。

（二）平面设计中民族服装图案的应用

民族服装图案在造型、内容以及象征方面，具有多样化的艺术特点，将其应用在平面设计中，能够提高平面设计作品的艺术价值。在现代艺术设计领域中，平面设计主要包含标志设计、包装设计以及视觉形象设计等，以视觉因素为核心。在民族服装图案应用过程中，设计人员需要采用具有民族文化特点、艺术价值的民族服装图案，通过利用各种特殊的文化表示，实现民族服装图案与平面艺术设计的统一。例如，我国藏族服装具有鲜明的文化特点，图案种类较为丰富，以云朵、山川以及植物为主，能够展现出藏族人民对于自然的敬畏之情，将藏族民族服装图案应用在平面设计中，已经成为许多设计人员的选择，藏族民族服装图案优美，具有丰富的文化价值，能够有效提升平面设计作品价值，尤其是在一些藏族工艺品、食品包装设计中，通过融合藏族民族服装图案，能够使人感受到藏族文化特有美感，比如将青莲花、菩提叶、萨达花等民族服装图案融合在平面设计中，能够给人一种全新的观赏体验，同时藏族民族服装图案中包括大量的太阳、月亮等自然元素，具有形态优美的特征，将其应用在平面设计中，能够有效提升平面设计作品的价值内涵，使得平面设计作品更具有文化价值和艺术价值。

（三）视觉传达设计中民族服装图案的应用

视觉传达设计是现代设计领域中的一项重要分支，为了传达更好的视觉效果，设计人员需要对图形、符号等设计进行优化，采用变形处理、夸张处理以及重构处理等多种艺术处理方式，给予视觉传达设计作品信息传递以及文化价值，将民族服装图案中的构图元素应用在视觉传达设计中，将传统民族服装图案纹样、集合图形以及符号等采用视觉传达的艺术表现形式，在图像处理中进行优化改造，从而能够提高视觉传达设计效果。民族服装图案的选择，对于视觉传达设计会产生重要影响，能够体现出设计人员的文化理念和审美能力，将民族服装图案中的纹样进行一定的特殊处理，使其能够在视觉表达中应用，能够传达出特色的艺术理念，充分展现出我国民族服装图案的审美价值。例如，将苗族民族服装图案应用在海报设计中，设计人员通常会采用大篇幅的苗族民族服装图案纹样，以此提升海报画面的民族特点，但是这种设计方法虽然能够提升视觉冲击力，但是无法体现出视觉传达设计的现代性与简约性，为此可以将苗族民族服装图案中的造型主体纹样进行处理，利用对苗族刺绣民族服装图案中的莲花纹样、藤蔓纹样等抽样和变化处理，通过对民族服装图案符号的局部优化，将其与现代构图手法进行结合，选择苗族民族服装图案中某个元素进行设计，从而能够更好地体现出苗族民族服装图案的独特美感，并将苗族的文化内涵充分展现处理，实现苗族传统文化与现代艺术设计的深度融合。与此同时，在文字和图像的色彩组合设计方面，设计人员可以将具有民族服装图案特点的色彩进行搭配处理，使得视觉传达艺术作品在色彩方面更具有冲击力和文化气息，能够有效提升视觉传达艺术作品质量，是民族服装图案在视觉传达艺术设计中的有效应用方式[3]。

（四）产品设计中民族服装图案的应用

现阶段，产品设计中与民族服装图案融合的设计思路应用较为广泛，通过对颜色搭配以及构图的优化，能够提升产品设计整体质量，使得产品更加得到消费者认可，提高产品档次，从而能够提高产品销量，反之如果产品设计方案存在问题，会影响消费者对产品的观感。因此，通过将民族服装图案与产品设计进行融合，能够有效提升产品设计智联。例如，将彝族民族服装图案融合在产品设计中，不同的造型、图案以及颜色等，与产品设计方案相统一，能够提高产品设计视觉效果；彝族民族服装图案中的图案相对简单，其中女装在图案、配色等方面具有较强的艺术特点，造型较为华丽，颜色具有活泼、鲜亮等特征，所以设计人员需要结合彝族民族服装图案的艺术形式，从细节方面进行优化，按照彝族民族服装图案自身的规律与程式，能够提高产品设计灵动性，具有更加良好的产品姿态；在彝族民族服装图案提取中，利用在图案曲线、风格以及构图的优化，能够使得产品造型设计更加独特。同时，在制作工艺中，设计人员可以将民族服装图案灵活运用，将彝族民族服装图案制作中的刺绣、扎染以及棉麻等工艺融合在产品包装设计中，能够提升产品包装价值内涵，通过对民族服装图案的合理搭配，能够提高产品包装艺术价值。产品设计作为现代艺术设计中的重要内容，将民族服装图案元素与产品设计相结合，为产品设计提供了全新的思路，能够全面提高产品设计价值与文化内涵，促进产品整体价值提升。

（五）服装设计中民族服装图案的应用

在人们审美水平不断提升的背景下，对于服装的要求不再局限于质量、保暖等方面，更加追求服装的个性化与艺术化，现代服装设计中除了造型、色彩之外，图案也是一项重要内容，且现代服装图案设计基本不会受到约束，各种夸张、抽象的图案都能够在服装设计中应用，能够体现出人们的个性特点，在图案设计发展过程中，一些设计人员向目光转向民族服装图案，通过将民族服装图案应用在现代服装设计中，使得现代服装具有更加独特的审美价值，得到了许多消费者的认可。将民族服装图案与现代服装设计相结合，能够实现现代元素与民族元素的激烈碰撞，呈现出现代与传统交错的美感，能够全面提高固装艺术价值。例如，我国传统民族服装图案中具有大量的云雷纹、回形纹等土图样，采用连续构图的方式，对民族服装图案几何纹样进行夸张的变化与调整，结合几何框架作中轴对称，构成了严整规矩的美感，将其与现代服装设计进行结合，能够有效提升服装设计审美价值和文化价值；再比如，我国著名的时装设计师张肇达，是我国现代服装设计师中的领军人物，曾两次获得中国时装设计“金顶奖”，其设计的现代服装系列作品《西藏》中，是以西藏为主题设计的高级成衣作品，在该系列的作品中，张肇达设计师将西藏的自然景观通过几何造型的处理方式，以西藏特有的动物、植物作为服装造型设计基础，经过对几何造型的艺术处理，形成了具有高度审美价值的现代服装设计作品，将藏族民族服装图案中的元素进行灵活应用，能够全面提高服装质量，使得中国传统民族文化在服装中能够深刻体现，不仅具有传统民族文化的审美意蕴，还更加符合现代群众的审美特点，全面推动我国服装设计领域发展，是现代文化与民族文化的深度融合。