地域文化元素符号在潮牌服装设计中的应用研究

肖纯，肖楠

（武汉轻工大学，湖北 武汉 430040）

引言

地域文化是长期历史文脉熏陶的产物，随着各类服装设计日益丰富，带有地域特色的潮牌服装越来越受到用户的青睐，在同类型服饰中有独特的魅力。潮牌服饰中涵盖了艺术与创作特征、审美与需求特征、造型与生产特征[1]。地域文化元素符号融入潮牌服装设计是新时代服饰创新化的发展趋势之一，地域文化潮牌服饰符合社会发展趋势和服装行业现状，有利于地域文化和潮牌服饰的可持续发展，越来越多的消费者喜欢这种潮牌服装设计风格。

1 地域文化内涵

不同地域所展现出来的地理风貌、建筑环境、人文习俗、民族文化有其各自的特点，体现出地域特征和不可复制性[2]。地域文化深入挖掘和探究，以极具地域特色的典型元素符号，通过探索元素和造型、元素和外部表征之间的关系，将地域文化的魅力充分地展示出来。地域文化的多元性和稳定性，提炼和分类的方式有不同的标准，从地域文化的表现形式、人文精神、行为特征对地域文化进行研究，从而提炼出独特的元素符号，建构符合消费者审美需求的地域文化元素符号，进而对潮牌服装展开创造性的设计。

2 地域文化元素符号融入潮牌服装设计中的意义

地域文化反映了一个地区历史文脉发展、风俗习惯、民族审美、价值取向等，将地域文化与潮牌服饰相融，在准确提取地域文化中无形文化遗产和人文精神基础之上设计出独具特色的潮牌服饰，以潮牌服饰促进地域文化传播，现代年轻的消费者对于地域文化性特征是极为看重的。地域文化是当代发展的产物，同时也是历史沉淀的产物。将地域文化元素符号融入潮牌服装，顺应当前新时代消费者的消费心理和社会发展需要。注重对地域文化背景、对消费者的审美需求，以及购物的心理特征进行分析，传统的地域文化审美思维与潮牌流行时尚相结合，增添地域文化内涵。

2.1 地域文化融入潮牌服装设计现状

当前设计师对于地域文化的理解及对于潮牌服饰的创新应用，逐渐在国内掀起新的潮流，渐渐地“国潮风”、“民族风”潮牌服饰开始崛起[3]。地域文化潮牌服装设计致力于追求将地域文化与现代潮牌服装设计相结合，以地域文化特色和潮牌设计所体现的原创态度，将更多的地域文化元素应用到潮牌服装设计中，以个性化的标签、独特的地域文化视角受到消费者的好评。但中国本土潮牌服装设计也面临着困境，其差异化设计、地域民族化等方面仍然存在不足，在地域化潮牌服装发展上，需要站在本土文化内涵特征角度进行设计应用，给地域文化注入新鲜血液，带来新的活力，顺应新时代服装行业的发展。

2.2 地域文化融入潮牌服装设计价值

潮牌作为受年轻人追捧的亚文化，而服装设计作为时尚文化的表现形式之一，设计师原创设计的潮牌服装，紧跟年轻消费者喜好的风格，升级设计手段和营销思路，以地域文化繁荣和地域文化软实力的提升树立地域文化自信。地域文化元素符合从多个方面影响潮牌服装设计的表现形式，既注重潮牌服装自身的设计表达，也注重地域文化特色的美学追求。地域风潮牌服装以独具特色的设计理念，为潮牌领域带来了一股带有时代特征的新风尚，体现了我国服装行业的迭代与创新。

地域文化蕴含着丰富的文化价值和审美价值[4]。地域化潮牌服装传承符合年轻人审美标准的设计，不仅契合了一代又一代人们对于地域文化的思维认知，而且传播和延续了不同时代人群对审美需求的规律。针对地域文化的多元性和复杂性特征，将地域化审美融入潮牌服装设计中，不仅可以为现代服装提供更多的设计形式，使潮牌服装的实用性和包容性更强。充分发挥潮牌服饰别出心裁的原创精神和精益求精的工匠精神，注重地域文化内涵挖掘，提高潮牌在服装行业的话语权。

3 地域文化元素符号在潮牌服装设计中的应用

在地域文化元素符号的选择上，应当探索能与潮牌服装相匹配的元素符号，表现形式和风格特征充分展现潮牌理念。在保留地域文化原有文化内涵的基础上，融入新的元素符号语言，创造出新的潮牌服装，打破原有的传统服装风格，吸取更多的有创新的地域文化，刺激中国服装行业消费市场。挖掘地域文化、地域记忆、地域老字号等传统文化基因和非物质文化遗产，加强年轻消费群体消费取向研究，创新消费场景，推进潮牌建设。

以新时代的表达保留传统的精髓元素，用图案元素传达地域文化精神与潮牌设计理念，提取地域文化元素符号进行创作应用，拉近消费者与地域之间的距离，根据时代的变迁，不停地更换元素符号，表现出强烈的文化灵魂和时代价值特征。板式上多以简约基础的款式为主，如卫衣、运动裤、风衣、休闲衫、羽绒服等，偏中性适合日常穿搭，更适合大众消费；在颜色搭配上，视觉冲击力较强，简单明了地展现年轻人的态度，整体颜色搭配上色彩饱和度较高，突出和谐性和地域性。

3.1 深入挖掘地域文化元素及理念

在潮牌服装地域化的发展过程中，设计师深入挖掘地域民族文化、传统习俗及审美形式，提炼、归纳地域文化元素、颜色、风格、版型等，以新的设计形式带给消费者全新的潮牌体验，以地域文化特色、地域时代特征赋予潮牌服饰更多的设计形式，传承地域文化，弘扬民族美学。与地域文化、建筑文化、传统民俗等有机地结合起来[5]。

如图1 所示广府本土潮牌HEA 醒狮潮牌设计，聚焦岭南文化，打造广府服饰。从品牌上是以18-28 岁的消费者为主要群体，设计师均为喜爱醒狮的人群，以醒狮文化元素和潮牌的融合，吸引当代的人群对醒狮的关注，传承醒狮国粹。门店陈列有狮子灯牌，HEA 古粤语发音意为寻找、发现新事物。HEA 探索传统醒狮文化，加入潮流元素，打造广府独一无二的IP 形象——HEA 小狮子，小狮子IP 在店内随处可见，广东醒狮文化凝聚广府人群的集体情感价值。在服饰工艺上应用了盘扣、织锦拼接等技艺，以醒狮、龙舟、功夫等岭南文化融入潮牌服饰，新旧融合，以现代气息与传统精髓元素结合，满足年轻消费者的文化价值取向。

图1 HEA醒狮潮牌设计（图片来源于网络）

3.2 跨界合作大胆突破展现潮牌态度

潮牌服饰以跨界合作的方式，将看似完全无关的物体，以开放的、多元的资源整合，碰撞出新的火花，同时给予新的产品别样的视觉冲击力。潮牌是当代年轻人所追求的，跨界合作把潮牌的生命力展现在更多消费者的面前，掀起独具东方特色的中国美学时尚风潮，传达品牌价值。

如图2 所示李宁与《国家宝藏》跨界联名，以独特的设计风格在国内一直处于较高的水平，被誉为“国货之光”。“汉甲”以古代守边将士的战甲为主题，结合国宝“杜虎符”，鞋身以古代将士的鳞片甲衣结构，青铜兽面纹为设计灵感，从五千年文明中凝练“勇者不惧”的文化精髓注入到此款鞋中，将勇者无畏的中华文化瑰宝精神展露无遗。

图2 李宁与《国家宝藏》跨界联名“汉甲”（图片来源于网络）

3.3 时装周对地域化潮牌营销的推动

时装周作为当下服装行业时装产业结构中的重要环节[6]，让服饰以强有力的姿态进入大众的视野，使其成为服装行业的“新流行风向”。以地域文化恰如其分地对潮牌进行创作，以极具感染力和生命力的服饰渲染时装周的艺术气氛。当前时装周成为时尚界的宠儿，离不开大众对于审美的提升，为我国服装行业时尚发展起到了巨大的推动作用。

如图3 所示，2022 春夏中国国际时装周以河南“豫剧”元素符号设计的潮服为载体。以河南地域豫剧这一特色文化戏种，并以邮票为切入点配以现代涂鸦的方式，将中国邮政LOGO 印花与服装完美结合，历史的恒久与现代的时尚相得益彰，充分展现了在社会公众和年轻人心目中，“中国邮政正当潮”的现代感和正能量将河南深厚的文化底蕴转换为“中原时尚”。

图3 2022 春夏中国国际时装周河南“豫剧”（图片来源于网络）

3.4 差异化设计风格助推潮牌快速发展

面对越来越多的潮牌出现，如何在众多潮牌中“行高于众”，在地域文化与潮牌结合的自主创新模式之下，以强烈的地域性风格，和不走寻常路的设计理念，助推潮牌快速发展。依靠自身准确的定位和得天独厚地域文化优势，扛起地域潮牌大旗，针对年轻消费者的需求，潮牌注重差异化态度的表达，差异化的设计风格亦将助推潮牌往更优质的方向发展，在地域文化和潮流文化之间找准契合点，凸显本土文化内涵，以差异化设计助推潮牌快速发展。

如图4 所示成都潮牌“1807”，“1807”凭借简单醒目的数字LOGO，通过将街头文化与成都本土文化进行融合诠释街头风格，并以着装风格以及搭配方式表现青年一代的生活态度，将成都、熊猫、川剧等四川元素都融入产品中，以偏美式街头的服饰形成自己独特的品牌风格，在成都有属于自己的群体，有属于自己的亚文化。服饰从版型到设计无不具有浓浓的“川味”。

图4 成都潮牌“1807”（图片来源于网络）

4 总结

潮牌服装设计是当前服装行业的朝阳行业，限量版和联名版更是广受年轻人的青睐。当前服装行业快速发展，在地域文化元素符号的加持下，“民族风”“国潮风”等潮牌服装的设计应用，为潮牌服装行业注入新的生机和活力。潮牌服饰的爱好者越来越多，对于潮牌来说，如果地域化做得好，除了能引领新的流行，还能推动文化产业背后的发展，对年轻人的审美、文化的解读起到推动的作用。地域文化潮牌服装发展之路还很长，基于地域文化的潮牌服装设计需从情感化趋势增加潮牌文化内涵，将地域文化融入新时代消费者的日常生活，体会地域文化的深刻魅力，为树立地域文化自信，传播地域文化和潮牌原创态度有深远意义。