张健：古意今趣 水墨新境

从初识绘画起，多年来，他始终如一，爱生活、爱画画。

图1为在30，45，60℃时金银花的吸湿等温线。 从吸湿等温线可以看出在同一温度下平衡含水率随着水活度的增加而增加。等温线的形状为S 型属于II型等温线[3]。

【画家简介】

张健，1983年生于山东省济阳县，2007年毕业于山东艺术学院、获学士学位，2010年毕业于山东艺术学院、获硕士学位，师从著名山水画家张志民先生。系中国美术家协会会员，现为山东省美术家协会驻会副秘书长、展览培训部副主任、山东省青年美术家协会副主席、山东美术馆特聘画家、山东大学艺术学院研究生校外导师、山东青年政治学院客座教授、《中国书画》杂志社书画院院聘画家，山东艺术家书画学术委员会院委，岱云社成员。

友人这样评价他的绘画：张健兄的画作多表现大山壁立万仞，丰富细致的心灵景观融汇于自然景观之中，他的云山作品可以让人从中感受到古雨今风的应和。在当下的山水语境下，他坚持古意的诉说。

一往无前初心如磐

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生活中的张健喜欢绘画的多样性，他特别喜欢《千里江山图》这幅作品。在他看来王希孟的《千里江山图》解决了一个千古难题，也就是早期画家创作青山绿水的问题。“从魏晋南北朝一直到唐朝的敦煌壁画上所绘的青山绿水虽然精美，却是把青山和绿水分开来进行创作，并没有进行融合。这个概念直到元朝才有了具体的名称，在这之前基本上都被称作‘设色山水’。”

古意诉说记载时代

作品曾入选第十二届全国美展及中国美协主办的多次单项展并获奖。作品《海岱缥缈》被选入上合组织青岛峰会现场陈列，作品《国泰民安》陈列于中共山东省委会议室，作品《朝晖》陈列于山东省政府大厅。2013年被中国美术家协会授予“第十二届全国美展组织工作先进个人”荣誉称号，2015年被团省委授予“中青年德艺双馨文艺工作者”荣誉称号，2018年被省委宣传部授予“上合组织青岛峰会先进个人”荣誉称号，2019年被中国美术家协会授予“第十三届全国美展组织工作先进个人”荣誉称号。作品刊发于《美术观察》《文艺研究》《美术报》《中国当代艺术经典》《中国美术馆》等。

张健认为：应该将自己对传统的感悟和理解有效地溶解在创作中，打破所谓新旧水墨和传统与现代的意识界限，寻求当代语境中的传统转换和真我表达。

说起与绘画的结缘，张健坦言，这是一段既好玩又可气的经历。上小学一二年级时，一次美术课上，他误把一只牛画成了五条腿，引起了全班的哄堂大笑。少年气盛，因出差错被嘲笑的他，便在美术课上格外认真。到了四五年级时，父母误以为他热爱这门学科，就给他购置相关书籍，并给他找了专业的老师。自此，他开始了他的学艺之路。

2016年，倦怠发生比例最高的是重症医学(55%)、泌尿医学(55%)和急诊医学(55%)；2017年，倦怠比例发生最高的是急诊医学(59%)、妇科医学(56%)和家庭医学(55%)；2018年倦怠发生比例最高的是重症医学(48%)、神经医学(48%)和家庭医学(47%)。见表1。

绘画艺术从产生那天起就肩负着叙事的审美使命，最具有代表性的主题性美术创作就是点明主题，让画家根据主题来进行创作，但是其也拥有较高的艺术性、社会性及审美价值。张健表示：“主题性美术创作被赋予了较多的政治价值、承载着一定的历史意义及丰富的文献价值，同时当代主题性绘画艺术通常都是为了弘扬中华民族的传统文化、承载社会主义现代文明的思想，同时也表现出了当代人民的审美趋势及其价值，也是中华民族优秀传统文化的反映。”在他看来，我们现在正处于中华文化复兴的关键时期，美术家们就应该要用自己的作品来成为这个时代的见证者，同时把这一时代的历史使用绘画创作的方法进行记载，如果不能创作出可以记录这个时代的作品，那就是当代美术家的失职。

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随类赋彩不止青绿

“大学时，我画过油画，喜欢过工业设计等不同的专业门类。”但对国画始终偏爱如一，到后来分工作室后，他开始了在国画领域的专注钻研。从本科到研究生，从临摹到写生创作，学生生涯为他的绘画之路打下了坚实的基础。

张健认为，是王希孟的这个创作让后人了解到山水画究竟应该怎样进行创作。“在《千里江山图》之前，很多山水画都是竖幅的，而此图向左右两边展开，一下子就将视线拉得非常开阔。竖幅的山水画中，一座山就像是一张大门板，比如你看范宽的《溪山行旅图》就是一个单体山。但在《千里江山图》中，有成千上万的变化，王希孟将单体变成了群体，这是一个很大的突破。另外，里面还有丰富的人物活动，尤其突出表现了隐士的生活。村夫、船工、渔民、文人等不同人物形象，在画中都是一种隐居的生活方式，说明画家在追求一种诗意的表达。”

张健对《千里江山图》的喜欢，源自画面中那种博大深邃厚重的表达，以及传达给他的幽雅古韵的美学深度。在他看来，那体现着一种刻入华夏子孙骨子里的国风。关于当下中国传统山水画的创作问题，他从《千里江山图》中受启发较大：“从技法角度我进行过大量临摹，后来到意临，去自然界中写生搜集素材，再到创作。”

张健在自己的山水画中，也常常使用青绿，但又不止于青绿。他以色晕染山水，随类赋彩，使山水性情从隐秘变得彰显，以色彩突出山水的自然性情，表达自我的感受与体悟。

他说：“艺术创作是一种精神上的升华，是顺其自然，严肃而自由的。”他笔下的山水既有传统山水的古意盎然，又有恬淡悠然的画面意境，其中浸透着对自然家园的眷顾与热爱。