陶瓷造型艺术研究——以建水紫陶为例

王品 红河东山文化产业有限公司

一、现代陶瓷艺术设计的创新

现代陶瓷艺术设计一方面来源于当代生产生活的现实需求，另一方面来源于情感与审美观念上的影响，它将艺术与现实、物质与精神很好的联系起来。在科学技术高速发展的时代，对于陶瓷艺术，人们已经从物质需求逐步跨越到精神需求的层面，陶瓷已经不仅仅是人们生活上所需要的一个物品，更多的是一个时代的缩影、是展现不同时代历史文化内涵的物质载体。因而，在对精神文化的需求日渐增加的当今社会，创新性思维方式的形成便变成了现代陶瓷艺术设计的主旨，亦是其生命力的体现。对思维方法的创新要求我们更加深入的了解现代生活的实质，在亲身体验、感受的前提下对现代生活方式开展创新性的研究，将其运用到陶瓷艺术设计上去，而不能只停留在外部造型上创新，生搬硬套传统技艺的方法是不可取的。创造者应该不断培养自身的创造性思维和发散性思维，逐步创新自身艺术表达方式，在创作时应更加注意将现代生活方式与审美特征融入到作品之中。多元化的现代社会为现代陶瓷艺术设计的发展开拓出了更为宽广的创作空间，人们的思想观念不单单只拘泥于单一的事物，亦不再遵循固有的权衡尺度，多样化、个性化发展成为大势所趋。对于这种状况的产生应该做到一切设计想法都要以现代生活为出发点，遵循大众审美的特点，争取做到人和陶瓷的和谐共鸣，是陶瓷的艺术设计与当今时代审美变化、生活方式相呼应。但有一点是值得我们思考的，在创新路上不应该一味地追求创新、追求变革，展示个性迎合社会，而把传统的文化与精髓置之不顾，那么创新发展的理念的提出就是徒劳无功的。对于现代陶瓷艺术，创新是世人颠扑不破的追求，而要想走在世界的前列，单单靠创新是不够的，既要注重对中国传统文化的继承，也要创新、创造具有中国独特韵味的，为现代人所接受的作品才可以。

在陶瓷的艺术世界中，作品的外在表现形式是其最为明显的特点之一，而这一特点所展现出的美主要存在于造型美上。由此可知，造型是陶瓷艺术最为重要的审美特征之一，它是一切外在结构美的形态样式，是当代陶瓷艺术最本质特性。在艺术造型创新上，现代陶瓷艺术还需不断打开创新变革的形式，现在创作出的大多数陶艺制品在造型上都表现出如法炮制、如出一辙的感官，无法展现出个性化和新颖化的特性。当地陶瓷艺术工作者应该深入体会当代人的精神文化需要与审美观念，从现代生活方式的角度出发做出相应的艺术创新与创造。从本质上来说，创新发展的道路上很容易走进误区中，如果只是一味的追求创新而遗弃了传统文化艺术必然将出现昙花一现的局面，现代陶瓷艺术作品不但要做到造型创新还应该不断吸收传统陶瓷艺术的优点来充实自身的发展。中国的陶瓷历史悠久且摧残，艺术设计资源充沛，我们要利用这些前人的智慧方法，依据社会的发展进程开展进一步的研究与创造，在满足原有实用的基础上对陶瓷造型展开深刻且透彻的研究、美化处理。也许有大多数人会认为，在继承传统的基础上创新违背了传统的定义，在创新的同时继承传统会使传统文化丧失其应有的光辉。然而事实并非如此，真正意义上的创新与创造并非全面摒弃传统，相反更需要做到的是在取其精华的前提下寻找现代陶瓷艺术的有机发展与创新。

现代陶瓷艺术根据自身来说，它首先是一门传统文艺。在悠久的陶瓷技艺发展进程中，各项技艺已经形成一套完整的工艺技法，现代陶瓷艺术设计要勇于实验，在每一中工艺技法方面进行创新发展。在继承传统的手捏、绘制、雕刻、剔花、镶嵌、印花、贴花、镂空、釉饰等艺术技法的基础上，成型、施釉、烧制等制作方式上也应该做到融会贯通，增强陶瓷作品的艺术效果并提高人们的审美水平。新工艺新技艺的信息时代，我们要学会灵活的运用现代高新技术优势，激发创新灵感、展现立体效果，为创新设计之路提供坚实的技术支撑。

创新陶瓷结构的艺术研究要紧跟时代步伐，不断推陈出新，从思维方式、文化韵味、表现形式、外在感官与内在特征等多方面深入探寻研究，结合不同的设计元素制造出更满足现代人行为习惯的产品，这是一条布满荆棘与鲜花的征程，需要我们不断地思考与探索。

二、陶瓷造型艺术的研究

大千世界，每样物体形态都不同，用艺术的眼光去探索世间万物，可以发现，都是由形态不一的“线”交融形成的，比如：物品、房屋、植物、自然风景等等，不胜枚举。因此，在当今社会中，形态各异的线相互接触、相互融合，展示出别具一格的艺术形式，带给人以美的享受。不管是什么物品都有其自身所固有的表达方式，同时不同的内容也需要通过不同的表现形式展现出来。就造型艺术而言，就需要人们将物品所独有的材质以及自身所掌握的工艺方法进行灵活的运用，才能把事物最完美的一面展现出来。总而言之，就造型艺术来说，“线”是对造型的构成最重要也是最基本的要素之一。每一条线的组合与运用都是有规律的，都经由严谨的斟酌和灵巧的处理，才能将陶艺的美通过最合适的方式展现在世人的面前。“线”是陶瓷造型构成中最重要最基本的要素。因此，线、面、体是陶瓷艺术造型中普遍的一种以线基础的构造方式，三种元素互相作用，共同形成紧密相连的有机整体。所以，可以认为线所蕴含的价值在所有的陶瓷艺术造型中都发挥着不可或缺的作用。

“线”是我国造型艺术里最具文化特色和艺术韵味的表现形式。最具文化特色，是由于他是形成于古汉字文明的前提之下的，这一前提亦是艺术工作者在现实的生产生活中实践与认知的产物。而在造型艺术中，线在造型中要尽可能的展现出其对陶瓷艺术设计的张力。当然，线在器物造型方面的变化是无穷无尽的。同一根曲线或直线，制造者能够通过线的前行方位、弯曲程度的不同改变从而创造出不计其数且起伏不平的线，并将这些各有不同的线展开适当的处理，便能够制造出多姿多彩、琳琅满目的物品造型，以此便显出艺术创作者的思维想法、艺术风格。以一件精美的陶艺作品的外观来说，它的造型表达的是创造者无可比拟的艺术表象形式及自身的艺术风格。因此，创造者在使用线对陶瓷艺术造型进行外观设计时，要注重造型与工艺技法、使用效果、材质等的契合程度，注重运用线的情感因素、工艺适应度、语言因素等，以及自身的创作思维方式，进而创造出完美的、有个性的、富有生命力的艺术作品。

陶瓷艺术造型在外形外貌方面存在着众多不同的内涵。从器物功能上说，它应该从属人体工程学；从材料上说，它应符合材料成型、复制、烧成的特性；从造型上说，它应遵从力学原理及泥性。追本溯源而言，陶瓷作品是一个融洽的共同体，从而做到各取所需、恰到好处、相辅相成的审美要求。有些陶瓷器物造型外观虽然浅显易懂，但内在却饱含深意。其实越浅易的艺术造型特征越能够体现出器物所蕴含的包容性之强大，由于它的造型映像感是清晰易懂的，它通过总结性很强的外在审美线性，制造出令人叹为观止的作品。例如世人所熟知的元代将军罐造型，它的外观及其简单、明了，仍能够看出盖部的厚重之感，给人以庄严的感觉；肩部方圆，存在上升的趋势；腹部圆满，拥有横向展开的气势；下腹挺拔，存在高雅挺拔的气势，器物整体稳重、端正、浑然天成。不管是视觉感官亦或是触感上，都带给人们以真切、明了、稳重的感官。

三、建水紫陶的造型艺术研究

建水紫陶产于清代，始于道光年间，是在明代粗陶生产昌盛的基础上发展起来的。曾有“宋有青瓷、元有青花、明有粗陶、清有紫陶”之说。建水紫陶是云南民族文化艺术珍品，采用原生态的陶土制作而成，集书画名家的墨宝、出神入化的雕刻工艺于一身，整体上能够容纳江河山川的气魄，细微之处亦可展现出花鸟虫鱼的神韵，与江苏宜兴紫砂陶、广西钦州坭兴陶、四川荣昌陶并称为中国“四大名陶”。

清末明初的紫陶器型主要以烟斗为主，其次便是“杨林钢”，也就是人们常说起的汽锅。由于鸦片战争的爆发与人们对于鸦片的欲罢不能，人们就开始自己制作烟斗，因为当时人们大多是习惯躺着抽烟的，所以烟斗的设计多为全封闭式的圆形或多边形，它的背面有个小孔，我们可以把烟管插在烟斗上，这样烟斗上的粉末才不会轻易的漏出来。当时这种烟斗深受文人和有钱人的喜爱。他们在抽吸烟土的同时更是包含这一种把玩的心态在其中。烟斗表面光滑，触感细腻，加上造型方面的讲究，不大的体积却存在着较为清楚的圆、方、线、面之间极为讲究的造型关系。在烟斗小小的表面，又刻有山水花鸟或书法以此来表现出烟斗精致优雅的特性。

1953年在北京举办了新中国成立后规格最高的民间艺术盛会—全国民间工艺品展览会。北京人民大会堂云南厅内展示的4只大花缸就是建水紫陶的工艺制品，建水紫陶的花缸工艺精湛，十分优美典雅，但是由于体积庞大，烧制起来是非常困难的，所以比较罕见。上个世纪60年代周总理出国访问，曾携带建水紫陶汽锅、花瓶作为礼物赠送外国朋友。残贴博古瓶、新玉壶春瓶就被选送莱比锡国际博览会参展。博古瓶分为博古瓶与高颈博古瓶两种。它的器型肩部比较丰满，颈部比较短小，腹部较为收缩呈现出倒三角的形状。而玉壶春瓶就不同了，他的瓶体修长，而颈部比较细，腹部则是鼓起来的，有变化的弧度线条构成柔美和均匀的体态，造型十分优美。

由于人才缺失、人们只注重数量而缺乏对质量的追求等原因，造成了紫陶产品单一的局面。所以建水紫陶的器型没有现在市场上所见到的那么多种多样，以前的器型大多以生活器皿为主，当然都属实用型。都是一些生活用品，还有大一些的花盆，花瓶，茶罐，淹菜罐，泡菜坛子等。改革开放十多年的成果不但促进了文化旅游业的发展，紫陶与书画的联系也开始受到人民大众的关注。随着普洱茶的兴盛，茶具可谓风靡一时，建水紫陶中茶具的造型便是非常丰富的，最常见的壶型有翘梁扁壶、如意壶、仿古直壶、提梁壶、橄榄残帖壶、六方壶与高执文人壶等。除了上述的器型之外，在我们还能够通过不同的文献得知不同的器型，比如：1、陶罐：它是陶器中数量最大、使用时间最长的品种，建水产的紫陶罐代表了不同时期的经济文化特点。2、杯子：建水紫陶的杯子分为两种，一种是小碗杯型，还有一种是直筒杯。3、花瓶：虽然我们建国初期具体介绍了博古和玉壶春，但是除了这两个之外，建水花瓶还有直口瓶、梅瓶、双耳兽瓶等许多类型。4、文具：墨盒、笔洗、笔筒、砚台等。

结论：当今世界所有的事物都存在其固有的本质特征，我们需要对这些事物拥有足够地认知程度、充分了解并掌握事物的发展规律、并开放创新型思维形式才能创造出近乎完美的作品。线是陶瓷造型中最基本的要素，灵活的运用线这一表现方式，可以更好地将陶瓷艺术的魅力展现的淋漓尽致。建水紫陶要想发展长远，最需要的是提高自身的综合竞争力，不断发掘出更加多样化的陶瓷造型艺术。在继承建水紫陶的工艺技巧和装饰设计风格的前提下，借鉴吸收中西方陶瓷艺术的优秀文化，将以人为本的发展理念和可持续发展的原则作为艺术创作的核心观念，把人们对生产生活方式的变化、精神文明层面的需求、商品市场的不稳定性与自身的优势与劣势紧密地结合起来，充分思考如何将功能与形式、技术与艺术进行完美的交融，从而寻找出最适合自身发展的科学的道路，创作出符合时代与社会要求事物陶艺作品，满足各个消费层次的需求，才能把建水紫陶的曼妙身姿展示在世界陶艺的舞台上。