金石学视域下赵之谦山水画艺术探究

方克朋

（吉林师范大学 四平136000）

引言

赵之谦一生志在考取功名，报效朝廷，然而仕途坎坷，迫于生计，多作花鸟，故山水画传世作品较少。从目前存世作品可以看出其山水画水平不在花鸟之下，①黄宾虹对其花鸟画有“多写花卉，是其诙谐游戏之笔”评价。详见：上海书画出版社.浙江博物馆编.黄宾虹文集·书信编［M］.上海：上海书画出版社，1999：481.其中不乏精品、风格多样。赵之谦学习山水画较早，同治三年（1864年）为景初作《山水》②齐渊，赵之谦.书画编年图目［M］.上海：上海古籍出版社，2015：54.团扇题款中说：“不画山水已十五年矣。景初必欲画此，勉强成之，可笑甚也。”③赵之谦著.戴家妙整理.赵之谦集［M］.杭州：浙江古籍出版社，2015：176.同治三年赵之谦三十六岁，便说“不画山水已十五年”④此处所说“不画山水”并非绝对不画，少作山水，相对花鸟画要少很多。，可知赵之谦早年山水画已经有了扎实的基础，而后耽于仕途，鬻艺捐官，为迎合市场需求便“不画山水”，令人惋惜。

近年来，关于赵之谦书画艺术的研究逐渐成为热门话题。然而，研究论著多侧重于赵之谦在书、印方面的成就，关于他在绘画艺术方面的研究相对较少，尤其是山水画专题性研究寥寥无几。赵之谦以书法、绘画、篆刻等独特的艺术成就屹立于艺术之林，其山水画与书法、篆刻以及花鸟画的艺术成就相比，稀见页册，难被论及，也许与仅仅存世数十幅山水作品有关。但本人认为，赵之谦作为有清一代著名艺术家，其山水画作所彰显出的卓尔不群之风，无不透露出中华优秀传统文化对其的积极影响和深厚滋养。

一、金石之缘，成就斐然

黄宾虹在《论道咸画学》中说：“至清道咸，其学大昌，金石之学，始于宣和，欧、赵为著。”“道咸之间，考核精确，远胜前人。中国画者，亦于此际复兴。”①赵志均.黄宾虹美术文集［M］.北京：人民美术出版社，1994：346-347.“直到道咸，金石学发达，一时名手如包安吴，赵撝叔辈亦数十人，不可谓非绘事中兴。”②上海书画出版社，浙江博物馆.黄宾虹文集·书信编［M］.上海：上海书画出版社，1999：43.黄宾虹认为道咸年间，金石学发展兴盛，考核尤为精确，道咸年间中国画的复兴源自于金石学的兴盛。金石学在绘画中发挥着重要作用，金石学的繁荣，带动了书画的发展，促使书画的风格发生了巨大的变化。受金石学的影响而致使“绘事中兴”，赵之谦则是受金石学影响的重要画家之一。

赵之谦作为“金石画风”的重要画家，自然受周围金石书画家群体的影响。赵之谦早年便对金石学产生了极大的兴趣，“之谦十七岁始为金石之学，山阴沈霞西③沈复粲（1799—1850），字霞西，自署鸣野山房，山阴人。布衣复粲，第一导师也。”④赵之谦著.戴家妙整理.赵之谦集［M］.杭州：浙江古籍出版社，2015：772.十七岁那年，拜塾师沈霞西为师，专心研习金石之学后追随缪幕拜学识渊博的缪梓⑤缪梓（1807—1860），字南乡，谥号武烈，江苏溧阳人。为师，在缪幕中，闲暇之余，常有金石学考辨之事，“一时同门之士如绩溪胡丈培系、胡丈澍、溧阳王丈晋玉、余姚周丈暨武烈群公子相与稽考辨难，质诸武烈以定是非。”⑥赵之谦著.戴家妙整理.赵之谦集［M］.杭州：浙江古籍出版社，2015：1243.而后避乱游走温闽，又结识影响自己一生的金石好友魏稼孙⑦魏稼孙（?—1882），浙江仁和人。名锡曾，号鹤庐，别署绩语堂等，官福建盐大使，嗜金石考辨，于印论尤有心得。。赵之谦三十四岁左右入京，客居京师的十年，金石友人对其影响巨大。赵之谦以其在金石文字考据学上的突出成就而立身于官场，金石鉴赏家和金石书法家的身份让赵之谦与程谦吉、沈树镛、潘祖荫、翁方纲、王懿荣等巨门公卿及收藏大鳄有了更好的交往。

同治二年（1863年）九月九日，赵之谦刻“绩溪胡澍川沙沈树镛仁和魏锡曾会稽赵之谦同时审定印”⑧赵之谦著.戴家妙整理.赵之谦集［M］.杭州：浙江古籍出版社，2015：215.白文印，款曰：“余与荄甫，以癸亥入都，沈均初先一年至。其年八月，稼孙复自闽来。四人者，皆癖嗜金石，奇赏疑析，晨夕无间，刻此以志一时之乐。”“同治二年九月九日，《二金蝶堂双钩汉碑十种》成，遂用之。”⑨赵之谦著.戴家妙整理.赵之谦集［M］.杭州：浙江古籍出版社，2015：215.赵之谦、魏锡曾、胡澍、沈树镛四人同时汇聚于京城，皆癖嗜金石。于京城构成最为核心的金石圈，京城所见金石甚富，让赵之谦大开眼界，为他金石学的研究提供了丰富的条件。赵之谦相继完成《二金蝶堂双钩汉碑十种》《六朝别字记》《补寰宇访碑录》等金石学著作。在金石学问的巨大成就，《撝叔府君行略》中有：“平生学术治术，皆以空言为戒。论学主金坛段氏玉裁、高邮王氏念孙父子，以及武进庄氏述祖、刘氏逢禄，蕲进于西汉巨儒微言大义之诣。尝言许氏《说文》为读书识字之本，研求尤力，雠校至数过，又博求商周吉金、汉后隋前诸乐石，以穷六书之支流正变。……古文奥衍，曩与周双庚丈以奇古相尚，每一篇出，俗士读之，动失其句读。年来学邃气醇，下笔愈矜慎，独与江都汪氏中、仁和龚氏自珍、邵阳魏氏源相近。其举世推崇务以桐城宗派为文章之极轨者，府君不屑效也。”①赵之谦著.戴家妙整理.赵之谦集［M］.杭州：浙江古籍出版社，2015：1245-1246.吴昌硕曾对赵之谦作出评价：“而治印一道，尤为别开生面。盖古文奇字，烂熟胸中，随笔缀成，靡不浑古。”②赵之谦著.戴家妙整理.赵之谦集［M］.杭州：浙江古籍出版社，2015：1265.又在跋《天一阁宋拓刘熊碑双钩本》有云：“撝叔书画往往粗枝大叶，而金石之学考究极精，名不在巴君③巴慰祖（1744—1793），安徽歙县人，工八分书，收藏金石甚富，在“徽派”印学地位很高，对赵之谦影响巨大。下。”吴昌硕认为赵之谦金石文字烂熟胸中、且金石学考究上的能力要高于巴慰祖。以上等等皆可见赵之谦在金石学问研究上的重要地位。

二、碑派笔法，妙趣天成

元代赵孟頫有诗云：“石如非白木如籀，写竹还须八法通。若也有人能会此，方知书画本来同”正如诗中所说，在绘画中的石、木等物象，可以用书法中飞白、篆籀的笔法线条来写出，写竹时还应该通会书法中的“八法”，如若都能明白这些道理，便可得知书、画本来是相通的。赵之谦谈论绘画与书法之间的关系时说道：“画之道本于书。书不工而求工画，如小儿未离乳先哺以饭。”④赵之谦著.戴家妙整理.赵之谦集［M］.杭州：浙江古籍出版社，2015：1173.可知赵之谦对书画之间的相互关系已有深入的认识，以书入画的绘画观念已经形成。他认为要想画好画，必须要在书法上达到一定的境界。凡是善书者作画，则画必然精妙。如果画家不善书，作画不能发挥书法的用笔，画则会有贫瘠和市井之气，可见书法在绘画中发挥着关键性的作用。

黄宾虹在与郑秩甫书中说道：“赵之谦山水尤佳，以其精通书法，学综汉魏，超之前人，可信然已。”①上海书画出版社，浙江博物馆.黄宾虹文集·书信编［M］.上海：上海书画出版社，1999：329—330.赵之谦在金石学上获得的巨大成就，使其在书法用笔上有了极高的认识，为他金石画风所达到的高度奠定了坚实的基础。以书入画，书画相生，用“碑派”书法中魏碑、篆、隶等笔法融入绘画中去，宗“书画合一之旨”②赵之谦著.戴家妙整理.赵之谦集［M］.杭州：浙江古籍出版社，2015：1246.，以书入画。他在篆刻上又有着超高的造诣，又将篆刻融于山水画之中另辟蹊径，打开了新的局面，形成了“古茂沉雄，戛戛独造”的山水画金石之风。

同治十年（1871年）为潘祖荫作《积书岩图》③现藏于上海博物院。见钱君匋.赵之谦画集［M］.杭州：浙江人民美术出版社，1991：33.轴（图1），作品强烈的视觉效果，显示出赵之谦在山水画方面高超的创作能力，足以看出是碑派笔法的影响。作品在用笔上，干笔与湿笔兼用，既有俊秀又有苍厚，山脚之下，虽空间狭小，水流奔腾而过，气势浩荡。所作水纹线条行云流水、挥洒自如，用干笔复加淡墨，突出了水流的动感。同时，赵之谦又以作松树之法“鱼鳞皴”的表现手法来画岩石，所绘岩石用墨浓淡枯湿交相使用，陡直的峭壁险峻无路，用笔苍劲斑驳、兼工带写，笔致迥与人殊，这是前人画家所未有的独创。山腰之上，嵌有一处洞穴，洞穴内石壁的纹理，纵横交错，依稀可见，远远望去犹如积书万卷的藏书库，所绘此图与史书中所说积书岩的形象如出一辙。作品寓意深厚，《水经注》中有云：“层山石室中，有书卷矣，而世士罕有达者。因谓之积书岩。”④周博琪.永乐大典第5册［M］.北京：中国戏剧出版社，2008：2307.积书万卷，“世士罕有达者”，为潘祖荫作此图来形容他藏书巨富，收藏之广，这也是众多金石学家们梦寐以求的愿望吧！山崖石间松树巍峨挺拔，枝干盘曲，葱翠欲滴。山脚之下溪水奔流不息，使人感到画面的威严庄重。画面构图布局，疏密对比极为强烈，可谓“疏可走马，密不透风”。这显然是得益于他在篆刻章法上的独到思考与见解。题款用最具金石意味的隶书和魏碑两种书体，庄严神秀。赵之谦此幅山水画作品将书法、篆刻与绘画相互融合得恰到好处，画面中表现出魏碑般的神韵，独特的个人风貌，表现了赵之谦在山水画上极具创新的一面。

图1 《积书岩图》

赵之谦将其金石书法巧妙地融入山水画中，打造出具有开创性的新风格，并取得了较大的成就，不仅如此，赵之谦还将其的山水画带入篆刻边款中，这也是前无古人的创举。同治六年（1867年），赵之谦客居杭州，为葛籀刻朱白文两面印，白文“西京十四博士今文家”、朱文“各见十种一切宝香众妙华楼阁云”，刻印章边款时，见石有碎裂剥落，遂改造成挥洒丹青，就势刻就《石屋著书图》⑤陈振濂.日本藏赵之谦金石书画精选［M］.杭州：西泠印社出版社，2008：378.（图2），“使刀如笔，视石如纸”制成写意山水，妙趣天成。

图2 《石屋著书图》

三、氤氲秀逸，朴穆神生

赵之谦在金石学上取得了巨大的成就，受此影响使之在绘画上有着不同的审美特点，正是其山水画风形成的一个重要因素。蔡星仪在评戴熙山水画中说道：“其（山水画）笔墨效果仿佛近似碑版拓片的泐痕和青铜拓片的锈蚀印迹。”⑥蔡星仪.道咸金石学与绘画：从潘曾莹和戴熙的两个画卷谈起［J］.美术研究，2008（2）:43.而赵之谦则是继戴熙山水画之后，“将这种源于新型‘金石学’的审美观完全落实到笔墨形式、造型和色彩等绘画的外形式上，完成了这一个革命性的大转变。”①蔡星仪.道咸金石学与绘画：从潘曾莹和戴熙的两个画卷谈起［J］.美术研究，2008（2）:43.赵之谦将金石画风在笔墨形式的运用上呈现出一种新高度。吴隐在《悲庵剩墨》序中说：“余耆（嗜）书画，尤耆（嗜）悲庵先生书画，鹤庐所嗜与余政同。悲庵工抚魏碑，于规矩严谨之中，极神明变化之妙，其所为变化，即其画笔之超群轶伦、不可方物者也，则书中有画也。悲庵善画山水、花卉，以秀逸之笔寓朴穆之神。其所为朴穆，即其书势之还醇敛锷、静与古会者也，则画中有书也。要非其人植品高，读书多，弗克以臻此。此悲庵之书画所为可贵也。”②赵之谦著.戴家妙整理.赵之谦集［M］.杭州：浙江古籍出版社，2015：1263.赵之谦“书中有画”、朴穆神生，“画中有书”、氤氲秀逸，“书画相生”将两者巧妙地结合，浑然天成。

黄宾虹对赵之谦山水画艺术成就评价极高，在山水画题款时说道：“明之启祯，清之道咸，邹衣白、恽本初以笔胜，包慎伯、赵撝叔以墨胜，所画山水，实架古人之上。”③王伯敏.黄宾虹全集第10册［M］.济南：山东美术出版社、浙江人民出版社，2006:92.在《金石学者画家之优异》中说道：“赵之谦、吴大澂又多研金石文字，所作山水尤多古意。”④上海书画出版社，浙江博物馆.黄宾虹文集·书信编［M］.上海：上海书画出版社，1999：348.黄宾虹充分肯定了赵之谦在道咸年间山水画的地位，认为其山水画善用笔墨，所作山水“实架古人之上”，超出前人，古意盎然。同治八年（1869年）赵之谦为好友曹籀所作《梦蜴图》横幅（图3、图4），现藏于西泠印社。此图为赵之谦一张即将丢弃的废纸，因水墨自然氤氲的效果，而呈现出石室、黑影人、蜥蜴、云雾等物象，葛籀取而凝视许久认为是天成之作、神来之笔。赵之谦加以题赞：“纸为泼墨，将弃之矣。葛民先生取而谛视良久，曰：此天绘吾《梦蜴图》也。其上为岩，有石室焉。石室尽处有黑影人立者，梦中身也。其右若藤萝者，皆蜥蜴也。其间方卦，则霹雳开天图也。岩以下皆云气，梦中境也。为之歌曰：霹雳开天天开图，蜥蜴百万为追呼，独窥灵秘握神符。安有华山道士之愚诬,不曾梦见,忽言有无。七百余岁成榛墟，赖此须臾挽斗枢。赵之谦书。”⑤西泠印社.西泠印社藏品集［M］.杭州：西泠印社出版社，2003：66.初视作品云雾缭绕，如至仙境的梦幻景象，细细品读，趣味横生，处理水墨氤氲的效果与金石用笔的巧妙结合，体现作者高超的创作能力。整幅作品大部分用水墨自然氤氲的效果，墨色虚实分明，层次淡然有序，画面上部采用金石用笔的线质所绘岩石，寥寥数笔，笔简形具，乃画龙点睛之笔，整幅画面生动有力，使观者在浑然天成的墨韵中产生了无限遐想。

图3 《梦蜴图》（局部）

图4 《梦蜴图》（局部）

咸丰五年（1855年）赵之谦为穆芝十一丈作《山水》①葛书征旧藏，见齐渊.赵之谦书画编年图目［M］.上海：上海古籍出版社，2015：5.轴，题款：“乙卯冬十月，摹梅道人②梅道人，即吴镇（1280—1354），字仲圭，号梅道人。浙江嘉兴魏塘人。法，请穆芝十一丈是正。益甫赵之谦”。③赵之谦著.戴家妙整理.赵之谦集［M］.杭州：浙江古籍出版社，2015：171.这是赵之谦存世最早的山水画作品，仿吴镇山水。画面近处巨石层垒，于山石之上几株杂树姿态各异，颇得吴镇笔意，远处飞泉隐约可见，山石树林先用淡墨渲染，后用浓墨在树石上点苔，墨色浓淡层次分明。用墨的洒脱，画面充分表现出水墨氤氲的效果。作此图时，赵之谦年仅二十七岁，从作品可以看出赵之谦山水画基础扎实，功力深厚。

四、拙野异趣，融合自得

关于用笔与境界，赵之谦在《章安杂说》中说道：“画家拙与野绝不同，拙乃笔墨尽境。小儿学握笔，动则瑟缩。然瑟缩中气能圆满，拙也。久而瑟缩生野。”④赵之谦著.戴家妙整理.赵之谦集［M］.杭州：浙江古籍出版社，2015：1173.“南北两宗极至地位，无不归拙字。便是野，亦必得拙趣，然后成家，细绎自知之。”⑤赵之谦著.戴家妙整理.赵之谦集［M］.杭州：浙江古籍出版社，2015：1174.可以看出赵之谦在金石学影响下对“拙”的重视程度，明确辨析了“拙”与“野”的不同。他认为“拙”为用笔用墨的最高境地，“拙”中具有一切梦幻境界，然而要想达到用笔用墨的最高境地，必须历尽一切境界，方能解悟其中奥秘。而“野”是可以“顷刻成就”，“南北两宗极至地位”也应该归属于“拙”，即便是有“野”的成分，“野”中也必然会有“拙”的趣味。“拙”的用笔用墨境地，是赵之谦绘画审美的重要标准。赵之谦书法“工抚魏碑”，规矩严谨而又不失神明变化。其书画作品，书中有画，画中有书，书画相生，巧妙地将书画艺术相互融合，是他书画的最为可贵之处。

万青力认为：“‘书学革命’也带动了绘画的变革，以篆隶魏碑书法笔意入画，讲究金石趣味。重视画面布白、平衡对比，成为画家普遍的艺术追求。”⑥万青力.黄宾虹与“道咸画学中兴”说［J］.文艺研究，2004（6）：103.赵之谦为锡之尊兄大人作《秋林图》横幅（图5），日本胡木盦旧藏，构图简洁，用笔简约，富有拙野异趣。从画面构图来看“重视画面布白、平衡对比”，采用“三段式”构图法。近处较坡石占了大的面积，于坡石之上有三五株孤立的干枯树干，树干用笔泼辣苍厚，带有篆籀之气，表现出浓厚的金石意味。坡石间点苔沉厚，与远山处树丛交相互映。中间一片湖水，朦胧远处则是绵延千里的山脉。画面左上角用魏碑行书题款所成块面与右下角近景石坡成呼应之势，整幅画面构图完整、简洁，寥寥拙笔便生笔墨意境。

图5 《秋林图》

同治元年冬十一月，赵之谦为陈子馀①陈宝善（1821—1889），字子馀，安徽歙县人，历任黄岩、钱塘、归安、山阴、会稽、永嘉、西安、临海等县知县。(1821-1889）作《瓯江记别图》②周禹卿旧藏，见齐渊.赵之谦书画编年图目［M］.上海：上海古籍出版社，2015：40.山水团扇（图6），款题：“壬戌冬十一月，将赴都门，浮海以往。子馀以扇属画，因为写此，或可作一幅《瓯江记别图》也，之谦并识。”③赵之谦著.戴家妙整理.赵之谦集［M］.杭州：浙江古籍出版社，2015：164—165.此时赵之谦即将告别温州，赴京赶考，作此图。在温州期间，瓯中草木、物产皆奇异，赵之谦尚异好奇的性格，曾作《异鱼图》《瓯中草木图》《瓯中物产卷》等前人没有描绘过的奇异题材。《瓯江记别图》也作于此间，描写瓯江一带的景象，虽不为奇异题材，但画面构图别出心裁、拙野异趣，呈现出深远的意境。整个画面，空灵别致，笔墨所绘极少，近处坡石简笔勾勒而成，几株杂树交映生辉，扇面中心大块空白，异常空旷的江面上有一叶扁舟，江面远处露出汀渚一角，石坡上送行的两人与江中扁舟遥遥相望，以寄离别之情，达到了“虚实相生，无画处皆成妙境”的自然效果。笔简意长，回味无穷，给观者留下充分的想象空间。

图6 《瓯江记别图》

五、赵之谦山水画风的学术意义

近代著名山水画大家黄宾虹先生曾在书信、题跋、文章中多次提出“道咸画学中兴”一说，认为清代道咸年间是绘画的兴盛时期。李明在《道咸画学中兴说研究》一书中考证：“道咸画学中兴说应该是确有所指，主要就是道咸画家的山水画。”①李明.道咸画学中兴说研究［M］.北京：民族出版社，2012：30.黄宾虹有言：“直到道咸，金石学发达，一时名手如包安吴②包世臣(1775—1855），号慎伯，号倦翁、小倦游阁外史，安徽泾县人，泾县古安吴，故人称包安吴。书法家，书法理论家，著有《艺舟双楫》。，赵撝叔辈亦数十人，不可谓非绘事中兴。”③上海书画出版社，浙江博物馆.黄宾虹文集·书信编［M］.上海：上海书画出版社，1999：143.黄宾虹认为，道咸年间绘事中兴的决定性因素是金石学的发达，由于金石学的兴盛，画家讲究笔墨的运用，打破了一味模仿古人绘画固定模式的约束，加入金石成分，开创山水画的新局面。赵之谦则是道咸年间山水画兴盛的重要代表人物之一。黄宾虹在书信、画跋和文章中提及三十八位道咸画家，其中赵之谦被提及二十次，位居第二④李明.道咸画学中兴说研究［M］.北京：民族出版社，2012：105.，可见赵之谦在“道咸画学中兴”时的重要地位。黄宾虹历来十分推崇赵之谦山水画，藏有《赵之谦仿米芾山水》⑤李明.道咸画学中兴说研究［M］.北京：民族出版社，2012：25.一幅，并有临习赵之谦山水画作品传世。然而黄宾虹有言：“赵撝叔与戴望字子高⑥戴望（1837—1873），字子高，别署谪麟堂，浙江德清人。赵之谦为其刻《谪麟堂遗集》。，同习‘公羊学’，倡言排满革命，著《鹤斋丛书》，善画山水，为仁和许增交善，所作尚存，多写花卉，是其诙谐游戏之笔而已。”⑦上海书画出版社，浙江博物馆.黄宾虹文集·书信编［M］.上海：上海书画出版社，1999：481.赵之谦在花鸟画的名气却远远胜于山水画，黄宾虹却有“是其诙谐游戏之笔”的评价。

赵之谦在金石学上的巨大成就，致使他打破传统书画的固有程式，是其山水画风形成的重要因素。其山水画在金石学的影响下，用“碑派”书法中魏碑、篆、隶等笔法融入绘画中去，以书入画，书画相生，妙趣天成；将金石学的审美观完全落实到笔墨形式、造型和色彩等绘画的外在形式上，书中有画、朴穆神生，画中有书、氤氲秀逸；又将金石学认识下用笔用墨之拙野意境，寥寥拙笔，顷刻成就，融合自得。形成了“古茂沉雄，戛戛独造”的金石山水之风。对于赵之谦的成功，《撝叔府君行略》中有：“画则兼习南北二派，继而苦心精思，恍然悟书画合一之旨，在于笔与墨化，能用笔而不为笔用。”①赵之谦著.戴家妙整理.赵之谦集［M］.杭州：浙江古籍出版社，2015：1246.这段话道出了赵之谦绘画成功的要领在于领悟到了“书画合一之旨”，又将篆刻章法的构图设计带入山水画面中，真正将书法、篆刻、绘画有机地融为一体，是“金石画风”的开拓者。