山西晋祠宋代侍女彩塑形态舞蹈活化价值研究

王卓（太原师范学院）

晋祠宋代彩塑侍女像是山西乃至全国盛名的历史文物，集中反映了山西宋代宫廷舞蹈的地域特色。通过晋祠宋代侍女彩塑像形态分析可以很好地了解到当时古代宫廷乐舞中的一些特性，明白侍女像的一些特征，从而更好地为舞蹈活化提供基础。而对于晋祠宋代侍女彩塑形态动作进行相应的分析，则可以更好地使得舞蹈活化过程中，能够使人物更加的形象化，为舞蹈内容的丰富更好地做出选择。而对晋祠宋代侍女像进行舞蹈活化，不仅是对本体外化的雕塑美学特点和历史事实呈现，同时，对晋祠宋代的彩塑侍女像其丰富的人物身份和栩栩如生的身姿神态活化的过程，也是对其本身价值的发展与延伸，从而更好地探究其背后的反应的文化现象，也能够为最大限度地还原所代表的宋代宫廷乐舞，为舞蹈创作、表演等提供理论依据，从而更好地促进山西文化更好的保护与传播。

一、晋祠宋代侍女彩塑像形态分析

彩塑作为是艺术雕塑的组成部分之一，具有直观性和空间性，而晋祠宋代侍女彩塑像其形态上与古代宫廷乐舞有关，同时，也有着不同的动作形态，从而使得人们能够更好地感受到当时的文化背景，也更好地明白当时的社会形式。

（一）古代宫廷乐舞与晋祠宋代侍女彩塑的形态特征

在宋代，乐舞非常的繁盛，尤其是其中的宫廷乐舞在表演中，显得更加的复杂和多样，而其中晋祠宋代侍女彩塑对于古代宫廷乐舞中的形象就有着非常多样化的吸收。这些侍女彩塑，不同于其他的雕塑那样冰冷和呆板，更多的感受就是这些雕塑就如同当时具有思想情感中的人呈现在我们的眼前。当我们欣赏这些侍女像的时候，从其本身的神态、面貌以及体态，可以从中很好地感受到他们的喜怒哀乐以及所展现的美感。从整体上来看晋祠宋代侍女彩塑，可以看出，她们的比例与真人无异，而且在人物形象上也各自有各自的特色，尤其是在对面部表情和形体动作的刻画上，能够给人以真人般的感觉。在殿内除了位居中央的圣母像雍容典雅，仪态端庄外。其他的侍女像则相对来说比较的生活化，就连在圣母旁的两位年幼侍女都能够给人以天真之感。正是通过不同的形态来塑造这些雕塑，从而将古代中复杂的社会关系很好地展现在我们的面前。这种用写实的手法来进行雕塑，也能够更好地展现神态之间的思想，从而也能够让人有着更加深刻的体会。当从舞蹈的角度来欣赏侍女形态的时候，所研究之处则是每一位侍女像的不同体态特征，从而才能够更好地将这些静态的舞蹈造型，运用舞蹈理论来将其进行变化，可以更好地让其展现在舞台上，从而以舞蹈艺术来诠释晋祠宋代侍女彩塑，独属于晋祠文化的魅力将更好地展现出来。

（二）晋祠宋代侍女彩塑形态动作分析

对晋祠圣母殿中的侍女像动作进行分析，可以发现这些彩塑是基于宋代真实生活而创作出来的作品。其中一尊主像是圣母邑姜，其他的四十二尊则为伴从侍女像；主像端庄慈祥，位于凤椅之中，其着装则能够很好地的展现出帝王之气。而其中还有四尊侍女像则身穿男装，在旁守卫着其他五尊侍女像。而从舞蹈艺术的角度，想要将其形态呈现在舞台之上，则所研究的是另外的三十三尊。这三十三尊在形态动作上各有不同，可以很好地从中看出他们所处的地位还有身份。

比如，其中一位手捧封印的侍女，在神态上庄严肃穆，不偏不倚看上去有些呆板，只关注与自身的职责所在，可以很好地理解，在这些侍女中，她有着一定的地位，并且，面部表情淡定，眼神坚定和有力，同时，外形也略显丰满，可以从中看出其坚毅果敢的性格。通过分析不同的侍女像，发现在动作上有的双手合十，思索着什么；有的单手往前伸出，就如同对什么好奇一般；有的则正经端庄，给人一种随时听候吩咐的感觉；有的则“左倾”，就如同交谈些什么。不同的形态动作，有着不同的特色，而这些不同的动作，则将宫廷生活展现得淋漓尽致，而对于这些动作的刻画，让我们所能够感受到的就是雕塑家高超的技艺，其形象的塑造栩栩如生，也展现出对生活的观察和思考。

二、晋祠宋代侍女彩塑的舞蹈活化过程

雕塑是静态造型的定格，具有空间内的凝固性，而舞蹈是动态性造型艺术。晋祠彩塑群像中侍女像形象表现出宋代女子的形态特征以及映射出背后所代表的古代宫廷乐舞艺术文化，是山西宋代彩塑的代表也是山西宫廷舞蹈的象征。通过对晋祠宋代侍女彩塑进行研究，可以很好地将其形态活化成舞蹈动作语言，并且，也可以将其中所蕴含的历史文化活化为舞蹈故事情节，使得舞蹈能够更好地传达当时的文化思想，也为舞蹈增添新的内涵。

（一）晋祠宋代侍女彩塑形态活化成舞蹈动作语言

晋祠宋代侍女彩塑中有着不同的形态，而将其进行舞蹈后活化，需要做的就是将其形态转化成舞蹈语言，这样才可使得舞蹈形象更富有真实性，同时，也能够更好地塑造舞蹈形象。比如，其中一尊侍女像在服饰搭配上，则以红蓝为主，双手持一红色绢巾扯于左肩处，绢巾蹬直的线条仿佛能感觉到她用力地程度，而且，在眉目之间可以感受到其青春活力，身材较小，眼睛与高髻的乌发相呼应；还有一尊在服饰上则以青色、绿色调为主，体态看上去弱不禁风，年龄较大，但整体的造型给人一种清心寡欲的感觉，但骨子里典雅的气质却很好地展现出来，似乎明白当年龄不再适合表演的时候，则会像普通的侍女一样来服侍贵族。从中我们可以看到晋祠宋代侍女彩塑的形态真实且具体。通过整体的形态分析还发现在晋祠宋代侍女彩塑中，这些人物形象整体来说身材纤细，气质上典雅大方，神态柔美；但是，动作上则相对来说较为的拘谨，没有大的动作幅度，而幅度小的原因则在于宋代对于舞蹈的审美标准，这些彩塑能够很好地展现出宋朝的一些审美特征。不过，这些侍女像，更重要的是对于内在情感的表达，所以在舞蹈化的过程中，应当要对于内在情感的诉说更为的重视，从而能够更好地展现出女子的内在美，这样才能够很好地将这些形态活化成为舞蹈动作语言，从而使得舞蹈形象更加的真实。

（二）晋祠宋代侍女彩塑历史文化活化为舞蹈故事情节

舞蹈不仅仅需的是动作的展现，更重要的是内容的体现，通过将晋祠宋代侍女彩塑中所蕴含的历史文化活化成为舞蹈故事情节，可以更好地让舞蹈内涵更加的丰富，从而使得舞蹈更富有欣赏性。在晋祠宋代侍女彩塑中有一尊被称为“双面俏佳人”的侍女像，虽然在人物形象方面是一位歌舞伎人，但是却会给人以戏剧中旦角的感觉。其面部半喜半忧，眉目清丽，身材纤细，如同诉说着什么故事一般。在形象方面其双手持有绢巾而放于胸前，同时头部微垂，如同思考着什么，在神态方面美丽而安静，含蓄而大方。从雕塑的正面可以看到面带微笑，生动诱人，有着古代女子独有之美，就像在表演结束后，受到夸赞而开心的样子。但从侧面则可以看到一副眼角含泪，让人感觉心中有心事一般。通过这种写实的方式很好地的将内心的复杂刻画出来。

这尊彩塑其实讲述着古代歌舞戏子的悲惨生活，皇家用一批又一批鲜活的生命，维持着皇朝的体面，无数的女子在妙龄时期被送往皇宫，当人老珠黄之后，则被弃于深宫后院，而侍女们只能强颜欢笑来取悦统治者，但背后不知留下多少辛酸泪。通过这样与故事情节相结合，从而可以更好地展现出当时的历史文化，这样也使得舞蹈的内涵更加的丰富，让观众沉浸其中。

三、晋祠宋代侍女彩塑舞蹈活化传播的价值

将晋祠宋代侍女彩塑进行舞蹈活化有着非常重要的价值，其中，主要体现在艺术、文化、社会三个方面。

（一）晋祠宋代侍女彩塑舞蹈活化传播的艺术价值

当欣赏晋祠宋代侍女像的时候，能够看到的是宋代女子中最美的一刻，而将其舞蹈活化成为动态的舞蹈作品，能够很好地展现出其艺术价值，也能够更好地改变对侍女的呆板印象。同时，舞蹈活化也可以更好地促进彩塑艺术价值的提升，当静态的雕塑形象转变成为动作的舞蹈形象，这种由静到动的过程，将会使得彩塑的艺术性得到更好提升，从而将其本身所含有的价值魅力更加灵活生动的展现的大众面前，能够更好地促进人们对于晋祠宋代侍女彩塑的了解。而且，借助晋祠宋代侍女彩塑中的乐舞形象对其进行舞蹈活化，也可以将文物形象发生转变，通过使用这种方式来更好地展现文物本身的价值，这就会使得不再仅仅局限于文物本身的价值，而是对我国传统文明与民族认同感艺术的宣扬，使得其艺术价值能够得到进一步提升。所以说，通过舞蹈活化，能够更好地展现晋祠宋代侍女彩塑的艺术价值，以期待人们对其有着更多的了解，也能够更好地促进本身艺术价值的传播。

（二）晋祠宋代侍女彩塑舞蹈活化传播的文化价值

通过晋祠宋代侍女彩塑舞蹈活化来展现宋代的宫廷舞蹈，这对于我国古代宫廷舞蹈是非常有效的传播方式。宫廷舞蹈本身就具有非常浓厚的历史文化气息，同时也能够很好地展现出当时人们的审美观，也代表着本国文化内涵的一部分。当人们在各国文化中逐渐迷失自我的时候，对于民族文化的坚定感则成为一个国家长久发展的重要保障，通过晋祠宋代侍女彩塑来展现出当时的宫廷乐舞，从而使得宋代时期的乐舞艺术展现在大众面前，能够使得观众在切实感受的情况下，更好地了解宋代宫廷舞蹈的文化魅力，能够从中体会到浓厚的历史韵味。晋祠宋代侍女彩塑是在写实的基础之上，更好地为内在情感的表达塑造形象，从而使得其形象更加的贴近生活，通过将这些舞蹈形象进行活化，则能够更好地展现宋代中的宫廷文化，中华文化博大精深，展现具有朝代特性的宫廷舞蹈，不仅仅是反映出当时朝代的特性，更重要的是展现出根植于历史中的乐舞文化。

（三）晋祠宋代侍女彩塑舞蹈活化传播的社会价值

舞蹈作为基本娱乐活动的一项，能够很好地的展现出生活真实的一面，同时，也更好地帮助人们对生活进行再认识。而通过将晋祠宋代侍女彩塑舞蹈活化，则可以让大众对于晋祠宋代的宫廷舞蹈文化有一个很好的认知。除此之外，在这些舞蹈活化的过程中，舞蹈的内涵也变得更加的丰富，其中所展现出来的内容也能够更好地被人们所接受，人们能够了解古代宋朝的一些历史文化，对于古代的文化也有着更好地认知，从而能够有效地扩大人们的认知范围。第二，通过将晋祠宋代侍女彩塑舞蹈活化，动态的舞蹈动作给人的感受不同于静态的雕塑，观众能够有冲击感，而这相较于静态的侍女像，会有着更好地效果，从而更好地让观众引起情感的共鸣，让观众能够感受到古代社会的一些文化，同时，通过将晋祠宋代侍女彩塑进行舞蹈活化，古代一些传统知识也将会包含在内，这样人们在观看舞蹈的时候，就能够受到相应的教育作用。最后，通过晋祠宋代侍女彩塑舞蹈活化，也能够让人们感受到宋代宫廷乐舞之美，相较于现代的舞蹈，古代的舞蹈也拥有独属于自己的魅力，从而对提高人们的审美价值也有着一定的作用，对人们艺术欣赏水平的提高有着重要的作用。

四、结语

舞蹈属于人类所创造的文化之一，通过对山西晋祠侍女彩塑像的形态特征和动作特征进行分析，能够窥探出山西不同时期社会的经济、政治、思想文化、风俗习惯、生态环境、人文特征等现象，而其活化的过程中，所要抓住的重点则在于对舞蹈形象的把握，从而更好地转化成为舞蹈语言，同时，要结合相应的历史文化，能够将其转化为故事情节，这样才能够使得舞蹈更加的富有文化内涵。通过探究晋祠宋代侍女彩塑舞蹈活化，在艺术价值、文化价值以及社会价值三个方面都有着重要的作用，让晋祠宋代侍女彩塑的价值能够得到进一步的提升，同时也可以让山西彩塑文化能够得到更好的保护与传播，从而能够被更多的人所熟知，也为舞蹈的文化内涵增添新的一笔。