部编版五上《明月》教学课例

周义杰

【教学目标】

1.通过教学情境的创设，引导学生感受到书法是个人情感的表达。

2.在不同书家风格的对比中，引导学生初步掌握欧体楷书的笔画特点，了解横折钩的“内擫”笔法。

3.通过教师的指导、练习，引导学生初步了解“明月”笔画、结构特点，学会读帖，明白书法学习不仅需要勤练，更要深究。

4.教师带领学生欣赏不同书体的“明月”二字，了解“明月”二字的字体演变过程。通过欣赏历代书家的书法作品，提高学生的审美能力。

【教学重难点】

1.掌握欧体楷书的“内擫”笔法以及严谨的结构特点，训练学生的读帖能力。

2.初步了解书法作品表现形式之一—“尺牍”的章法。

【教学准备】

多媒体课件、实物投影、笔墨纸砚、字帖。

【教学过程】

一、诵古诗，感明月之情

师（出示秋月图、王献之《中秋帖》配古琴乐）：同学们，今天我们一起来上“明月”集字练习课。中秋佳节，品酒赏月，是流传已久的风俗，谁能想起那些和“月”有关的诗句呢？（见下页图1）

生1：小时不识月，呼作白玉盘。

生2：举杯邀明月，对影成三人。

生3：明月几时有，把酒问青天。

师：“明月几时有，把酒问青天”。这是宋代诗人苏轼创作的脍炙人口的诗句。同学们来猜一猜，苏轼这首诗是思念谁的？

（图1）

生1：苏轼的弟弟。

师：对，是他的弟弟苏辙。此时，苏轼与苏辙已经七年没能团聚。在这中秋佳节之际，苏轼只能用这一轮明月，寄托着自己对弟弟的思念。

设计理念：中国书法中情感的表达，已不是一个新鲜的话题。我们在字的大小变化中，都可以感受其跌宕的情感。所以，在学生动笔书写之前，教师应调动其书写的情感，让学生先感受每个汉字背后所饱含的意蕴再下笔，学生的书写便不再是机械的线条滑动。

二、读碑帖，会字体之变

师：其实，用“明月”寄托深情的又何止是诗人们？书法家们也用笔，书写着自己的情思，我们一起来看看，这些字又发生了什么改变呢？

师：赵孟頫篆书“明月”两个字给你什么感受？（见图2）

生2：看起来像是画了一个月亮。

师：《乙瑛碑》隶书的“明月”二字与我们平时写的字相比，字整体的形状有什么不同？（见图3）

（图2）

（图3）

生3：字形更加扁，笔画更加平正。

师：隶书由篆书演变而来，还保留着象形字的痕迹。

师：孙过庭《书谱》草书的“明月”，你们发现字的笔画数量发生了什么变化？（见图4）

生4：笔画数量变得更少，写起来也更流畅、更便捷。

师：最后，我们来学习欧阳询楷书《九成宫醴泉铭》中的“明月”。（见图5）

（图4）

（图5）

设计理念：在教学中，笔者按照字体演变的顺序出示“明月”二字，不仅让学生直观地看到汉字从古至今的演变过程，也能体会到汉字形体从象形到抽象的转变过程，感受汉字变化的神奇。同时体悟出：原来简单的两个字，若用书法的方式表达，可以有那么多的表现形式。

三、动笔墨，解“月”字之奥

师：请同学们观察字帖中的“月”字，从观察到的信息中，带着自己的理解先试着写两个。（学生练习，教师巡视）

师（展示学生所写）：我们来看看这位同学写的“月”，谁来说说他哪里写得跟字帖最接近？

生1：他的横折钩与字帖一样，有些往里凹的感觉。

师：你观察到了一个小细节。同学们看投影上欧阳询与颜真卿的“月”字。同样是唐代楷书的两个大书法家，他们写的横折钩有什么不同？

生2：一个往里凹，一个凸在外面。

师（板书）：这就是笔法中的外拓和内擫。（见图5）

（图5）

设计理念：五年级学生的形象思维能力较强，已经具备了仔细观察线条之间差异的能力。教师在讲解前让学生独立观察，也是学生自我学习、理解的过程。在课堂中学生互相讨论对字的理解，在反复的练习和交流中，提高他们的自主读帖能力。

师：下面请同学们结合老师给的辅助线，仔细观察欧体“月”的横折钩，你们觉得竖勾内擫的体态像什么？（见图6）

（图6）

生1：像一把铁尺被轻轻拧弯。

师：此时你手上有什么感觉？

生2：有很强的拉力。

师：是的，内擫的适当弯曲不会让我们觉得笔画绵软，反而感觉更加劲挺。

设计理念：形式至上的审美习惯，很容易让学生只关注笔画的外形长相，走进“依葫芦画瓢”的死胡同。其实每一个笔画都是有生命力的，这份生命力来源于书写者看待世界和自我的方式。

四、敢质疑，明造字之本

师：同学们看完这个字有什么疑问吗？（见图7）

生1：为什么左边是“目”不是“日”？

师：我们通常认为“日月相辉”就是光明。其实在造字之初，“明”是写成“朙”的，左边是“囧”表示月光从窗户口照进来，昏暗的房间自然就明亮了。到了汉朝，人们开始写隶书，“囧”就简化成了“目”。（见图8）

（图7）

（图8）

设计理念：学生在日常书写中，会遇到从未见过的繁体字、异体字。所以，了解字的演变过程，了解古代文字为何这样书写，对学生来说，很有必要。

五、细深思，明结构之妙

师（出示辅助横线）：知道了来龙去脉，我们来看看如何写好它。你们发现了什么？

生1：与平时写硬笔字不同，欧体字“明”的“月”比部首稍大。（见图9）

生2：左右两部分起笔位置在一条横线上。（见图10）

（图9）

（图10）

生3：多横之间，布白均匀。（见下页图11）

生4：字整体往右上方斜，“月”的撇画比横折钩更长。（见图12）

（图11）

（图12）

设计理念：合理地运用辅助线，可以让学生清楚地观察到笔画与笔画、部首与部首、部首与整体之间的关系，从而更好地把握“明月”二字乃至更多欧体字的特点。

六、试作品，融今日所学

师：同学们，你们知道一幅作品由哪些部分组成吗？

生1：正文、落款、盖章。

师：下面我们试着写一个小尺牍。尺牍即古代的书信。互赠尺牍，是东晋书法家之间非常风雅的交流活动。

师（出示三个作品）：不过，要写好一幅作品，章法很重要。你认为下图中哪一幅的章法更得体、更美观？（生交流。）（见图13）

（图13）

师（总结）：（1）大小适中；（2）找准位置；（3）上下对齐。

师：同学们在完成后，可以将这幅尺牍送给自己的好友或亲人。

设计理念：从古至今流传下来的尺牍作品，往往文翰双美，格调高雅。最重要的是，尺牍往往不以书法创作为目的进行书写，只是用于私人至交之间的书信交往，所以可以达到情真意切的书写状态，不同于日常的书法创作。

七、赏瑰宝，明习字之理

师：同学们，今天我们重点学习了欧体楷书的“明月”。其实从古至今，许多书法家的作品中也出现过“明”和“月”。我们一起来欣赏，相信你们能从不同的书法作品中，汲取到丰富的艺术营养。（见图14）

（图14）

设计理念：无论本课所学的是何种书体的集字练习，作为启蒙者的我们，应该让学生打开视野，欣赏不同书家的书法作品，领略到书法艺术的百花齐放，为他们以后的书法学习之路创造无限的可能。

【结语】

在教学时，笔者先从古诗入手让学生在书写时融入情感。习字之前用想象这样的特殊体验，让学生将简单的线条与世间万物相联系，先知造字之源流，再用辅助线帮助学生了解欧体字笔画的特点，感受其字结构设计的精巧与“多一分则太多，少一分则太少”的严谨。接着用尺牍的形式来抒发情感进行创作。最后欣赏其他书家作品中出现的“明月”，扩大学生的欣赏视野，激发学生的学习兴趣。

教师要有意识地避免学生将书法学习变成机械的线条划动运动，要让书法成为学生抒发情感的载体，并且成为他们修身养性的方式，达到“技道两进”的良好境界。