紫砂陶刻的文化意蕴

文／李凯

“人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土”。宜兴古称“阳羡”，作为紫砂之都，其紫砂陶刻艺术亦闻名遐迩。经清代亁隆、嘉庆年间如郑板桥、陈曼生等文人墨客的推重，文人书画以雕刻方式与精湛的紫砂壶艺相结合，紫砂陶刻蜕脱了工匠式装饰的流俗习气，形成了高雅的艺术格调。故有“壶随字贵，字依壶传”之说。

融入了文人墨客思想的陶刻，是紫砂艺术的主要表现手法及重要组成部分，是集书法、绘画、篆刻等于一体的综合艺术，具有极高的文化价值。陶刻艺人可以在一个普通的盆、壶、碗上雕刻各种图案、文字和绘画，使其成为更有价值和意义的艺术品。早期的陶刻艺人精通书法、绘画，在文学方面亦有很高的造诣，为世人留下了众多紫砂陶刻精品。

紫砂陶刻以刀代笔，将多种艺术形式融为一体，彰显儒雅的笔墨丹青，体现了文人骚客的艺术境界和对陶器的热爱。紫砂陶刻“因壶而别”“以壶定铭”，根据紫砂的材质特色和壶的造型特点进行设计创作。

把书画理念融入陶刻中，是紫砂历史发展的必然要求，体现了人们对艺术品的追求。陶刻的基础是书法和绘画，要使书画与陶器自身气质相吻合，就需要艺人具备扎实的书画功底和娴熟的技艺，如此方能创作出上佳的紫砂陶刻作品。

在陶刻中彰显书画的魅力，在书画中衬托陶刻的韵味，这就是陶刻与书画的关系。陶刻艺人多是钟爱书画之人，对陶器进行美化，不仅能够寄托个人情感，还能够表现作品的个性和气质。这些作品，或古朴典雅，或端庄大气，或霸气十足，或儒雅娴静，皆为陶刻艺人思想和感情的表达。每一个陶器其实都包含着独立的感情、思想和境界，艺人用刀法刻出来的作品与陶器本身应该达成一种默契。

紫砂陶刻艺术的日趋成熟，靠的是陶刻艺人内心的坚守和热爱。学好书画，并将书画和陶刻艺术完美结合起来，是当代陶刻艺人所要关注和努力的方向。

当书画与陶艺融为一体时，书画为陶器增添乐趣，陶器为书画提供物质基础；书画为陶器增益，陶器为书画添味。书画和陶器珠联璧合、相互成就，在华夏文化艺术的熏陶下，散发着无穷的魅力。

李凯正在进行紫砂陶刻创作。Li Kai is creating violet sand earthenware carvings.

As the capital of violet sand (Zisha) earthenware，Yixing，known as “Yangxian” in ancient times，is also famous for its violet sand earthenware carving art.Integrating literati ideas，earthenware carving is a main expressive technique of the violet sand art and an important element of it.As an art combining calligraphy，painting and seal cutting，it is of great cultural value.

Earthenware carving is based on calligraphy and painting.To make calligraphy and painting chime in with pottery，artisans should have a solid foundation in painting &calligraphy and consummate skills.Then they can create excellent violet sand earthenware carving works.

In fact，all earthenware objects contain independent feelings，thoughts and artistic conceptions.Works carved by artisans ought to reach a tacit understanding with earthenware.