浅谈京剧老生表演要点

杨立峰

摘 要：在京剧表演当中，京剧的四大行当有生、旦、净、丑，而老生是在行当当中重要的组成部分之一。在漫长的京剧的发展的长河当中，生行在不断的细化与创新，艺术家们在京剧表演当中创造了无数经典的老生形象，为我国的京剧的创新与发展做出了重要的贡献。本文针对京剧老生表演的要点进行论述，对京剧的老生艺术家的表演进行系统化的论述。

关键词：京剧;老生;舞台;表演

老生是京剧当中的主要的行当之一，是京剧老生的表演艺术的核心与生命，在一项系统性的国粹工程当中，京剧涉及的范围较广，所触及到的方面较深，对艺术家的表演要求水准较高。一般而言，京剧老生在表演过程中需要表现出人物的形象特质，同时也要将行当特征进行展示。

一、表现人物特质

京剧老生的表演艺术的第一大要点就是能够表现出人物的特质。在京剧艺术表演当中塑造人物形象是所有演员表演的最高任务，将人物形象塑造的生动形象，赋予人物更多情感内涵是表现人物特质的重点工作，而所谓的人物特质就是艺术家在表演过程当中所传递的人物的形象与其他人物形象的不同，突出表演人物的个性特征，每一位著名的老生艺术家与表演家都是以表现人物特质作为重要的支撑点与亮点[1]。

例如，马连良先生为京剧的创造力绚丽多彩的人物形象，表现人物特质，其刻画的孔明、宋世杰、张元秀以及海瑞等形象，各个人物形象性格鲜明，血肉丰满，马先生一生取得的成就与造诣十分之高。又如周信芳是“麒派”的重要的流派之一，其分布的地区十分广泛，所创立的流派被称为 “麒派”，其在京剧舞台的老生艺术表演当中独树一帜，所表现的人物个个饱满，引发人们的深思使人们乐于探究其中的奥妙，如其塑造的文天祥、史可法、徐策、宋江等这些形象逼真的人物形象都是周信芳老先生所表演出来的人物形象，能够给观众留下深刻的印象，他所表演的剧中人物个个性格鲜明，生动活泼，在人物形象上所表演出的人物十分有魅力，能够让一眼记住其所饰演的人物。这些老生艺术家所塑造出的人物形象无不凸显出人物的特质，每名读者的眼中都有不同的哈姆雷特，每一位的老生艺术家所塑造的人物形象都能够为群众留下与众不同的独特的人物形象，在新生代的老生艺术家当中有众多的著名老生艺术家，所表演的色彩十分具有感染力和爆发力，其发音与动作表演方面独树一帜，有着自己独特的发音风格与表演特色。艺术表演者在塑造人物形象的时候，应当运用一切的艺术方法以及艺术手段，表现出自己所扮演的人物形象，从而树立独特的人物特质，然而在京剧的老生艺术表演当中，每名艺术家都应当表现出人物的情绪以及情感，通过声情并茂的表演将人物的情绪以及情感塑造出来，用剧中的角色人物形象打动观众，从而达到良好的表演效果，能够表现出人物的性格与动作，从而塑造人物的独特的个性。

二、呈现行当的特征

京剧老生是生行的一支，又称为“须生”，扮演老生的角色一般为老年男子，老生的扮演的人物形象一般是正面的人物，老生形象是生行当当中一个细分的行当，主要的老生分为做工，老生，安工老生，靠把老生，文武老生，红生以及武老生等。老生的分派不同，其表演的分类不同，例如，安工老生是以说唱为主，靠把老生是以扮演武将，以使用刀枪棍棒而得名，又如武老生其主要扮演勇武人物[2]。

不同的剧目呈现出不同的人物特点，因此，不同行当应当针对人物的形象进行分工，例如，《卖马翁》的秦琼属于做工老生，《百凉楼》中的吴祯属于武老生。在每一个的剧种当中都需要不同的人物形象，需要每名艺术家传递表演人物的情感和剧情，在不同的剧情当中都需要刻画不同的人物形象，需要将这个人物形象的内涵突出;诠释好人物形象，需要针对不同的人物形象进行分析，从而表现出这个行当当中独有的人物形象。艺术表演家既需要突出所塑造人物的特征与魅力，又要做到声情并茂。艺术家若想呈现出人物具有独特的魅力，首先就应当体现出该人物的动作以及面目表情，在台词上下功夫，在语言功底做到位，展现出老生行当中独有的人物形象，从而为观众留下深刻的印象。京剧是属于传统艺术，也属于舞台上的艺术。在戏剧舞台上的精彩表演，离不开舞台下的训练，需要艺术家在平常狠下功夫，锻炼自身的说唱动作，从而展现出这个人物角色，若是艺术家所创造出的人物不能够从感情、语言、动作当中诠释人物，那么该人物是有缺陷的。因此，在我国京剧的发展过程当中需要艺术家具有深厚的功底，将老生艺术传承下去要做到动作、感情、语言并驾齐驱，才能够成为合格的老生京剧演员，塑造出经典的人物形象。

三、體现出流派特色

艺术流派的简称是“流派”，所谓的艺术流派就是指在艺术发展过程当中，会出现一批思想倾向、创作方法以及表现风格方面相似或相近的艺术家，所形成的艺术派别，其主张不同的表演风格和表演艺术。我国的流派多是以创始人的姓名来命名，不同流派具有独特的艺术风格，有代代传承的传承人。在艺术发展的长河当中衍生出不同的流派，促进了我国京剧的发展与传承，形成百花齐放的盛世繁荣，我国著名的京剧老生中有四大须生，其主要指我国的四大著名的老生艺术表演家，只有了解不同流派的表现风格、创作方法以及思想倾向等，才会融会贯通，在表演过程当中体现出该流派的特色，表现出不同的人物形象[3]。

在我国京剧表演当中衍生出了各种具有独特的艺术流派，而每个艺术流派都会为京剧带来不一样的意义，而我国京剧艺术的最主要特点是从稚嫩走向成熟，在我国的京剧艺术流派当中，多数的流派呈现出特殊的特色。例如，马连良尊重传统却不拘泥于传统，厚积而薄发，自立机杼，为我国的京剧老生增添了绚丽多彩的流派，“他俏丽而脱俗的声腔，潇洒飘逸的做派，铿锵有利的念白无不给人留下深刻的记忆”;又如周信芳是做工老生的杰出代表，其所表演的人物特点鲜明而突出，他独特的嗓音和演唱技术是独一无二的，既紧密结合了人物与剧情，又增加了人物的真实性，表演具有戏剧艺术的韵味，又有了适度的表现节奏。无论是哪些流派，我们都应当对其进行尊重，同时京剧演员应当提高自身的功底，培养团队之间的默契，从而表现出特色鲜明的角色，将京剧继承与发扬光大。

综上所述，老生在京剧当中占有重要的地位，京剧老生的表演要点一般分为表现人物特质，呈现行当特点以及体现流派特色等。艺术家应当提高自身的艺术功底，促进我国京剧艺术的不断发展，同时，继承与传承我国到传统艺术。

参考文献：

[1]方守娣.戏曲老生角色唱腔的特点及创新策略[J].参花，2021，（9）：83-84.

[2]耿熙遥.京剧老生表演要点全面解析[J].人文之友，2020，（15）：67.

[3]冯亮.论京剧老生唱腔的传承与创新[J].大众文艺，2019，（1）：149.