新世代模特养成法

海淼

在模特这个更迭速度极快的行业，一批诞生于2000年之后的千禧模特登上了国际舞台，她们中间不乏我们熟悉的中国面孔。今年早些时候的2022秋冬时装周上，Sherry Shi石瑞这个名字频频出现在各大秀场。她是在美国得克萨斯州休斯敦长大的华裔00后模特，16岁时正式进入模特行业。4年的模特训练中，石瑞每天练习和观察自己的行走方式、表情和散发出来的气场，以便让自己做到最自信地走路。她每天观看她的偶像Mariacarla Boscono、Natasha Poly、VittoriaCeretti 和 Kaia Gerber 等模特的T台视频，想象自己未来以势不可当的气势走上T台，如今她做到了！

另一张面孔是土生土长的内蒙古00后姑娘谷雪，她的脸上写着00后的桀骜态度。2020年底以龙腾精英中国职业模特大赛全国总决赛冠军的身份出道，一年时间内登上了Dior和Louis Vuitton的秀场，斩获2021ELLE风尚大典“年度超模新面孔”的称号。“当模特是我从小的梦想，我喜欢时装的多样性，更喜欢时尚带来的视觉冲击力。”谈及梦想，谷雪有着00后特殊的自信与坚定，“成为模特后，我更加感到美的多样性与包容性。”

还有00后模特赵佳丽，早早地登上了Prada、Loewe等品牌的T台，生活中非常擅长于用社交媒体分享她的日常生活和私服风格。她认为Z世代都是互联网的受益者，以自己为例，在接收信息的速度、处理信息的方式和快速思考、短时间获得成效方面具备了天然优势。

在《ELLE世界时装之苑》时装副总监Kidd Ji看来，千禧年后出生的模特相较于她们的前辈有两方面的不同。一是更为自信，更容易走进职业化的角色。“00后的姑娘们接收到的信息更丰富，相较于老一辈的模特，她们对于模特这个职业的认知更多。如果有幸签到好的经纪公司，入行时就能接触到好的拍摄和创意团队，她们普遍更容易较早地走进职业化的工作氛围中。”Kidd说道。另一方面，在海外的中国模特面孔迭代越来越快，几乎每年都会冒出新的中国面孔。除了得益于中国时尚产业的发展速度与规模，更多的原因在于千禧模特们能在更短的时间里成为职业模特，有足够的实力和自信闯荡国际T台。

曾向国际T台输送了赵佳丽等多名中国超模的模特经纪公司星力模特的老板Oscar告诉ELLE，以前市场上喜欢骨架稍微大一点的模特；现在身高在177cm左右的女模特则更受市场青睐。Oscar 2003年入行，对甄选模特已经形成第一眼的条件反射。“我挑新人的时候比较相信自己的第一眼眼缘以及品质，有点像恋爱的感觉，脑海里能够立刻反射出公司的客户群是否适合她，我们是否有同一类型抑或公司没有这个类型。”Oscar说，“00后的女生可能性格上更开朗一些，社交平台也玩得不错。对于拍摄来说，年龄不是那么重要。但是对大部分秀场来说，还是比较倾向年轻化一些，没有太大变化。个性与美貌，我觉得都一样重要。品牌都非常注重线上传播的部分。”

多元，自信與“故事感”

在国际T台上，我们除了看到越来越多00后的年轻面孔，还能看到行业对模特的评判标准在变得多元化，正如许多时装品牌在广告中用不同肤色、性别族群、身材尺寸的模特以人海战术的方式强调其品牌和设计针对不同国籍、人种和群体的包容性，T台上的模特也是如此，比如亚洲、非洲裔的模特比例大大增高，更具代表性的则是Devyn Garcia、Yumi Nu、Paloma Elsesser、Precious Lee这一类大码模特的主流化。Yumi Nu是荷兰和日本混血，在美国长大，在成长的过程中，她始终不能接受自己的大码身材，直到被《体育画报》邀请拍摄封面，成为首位登上封面的亚裔大码模特，才给了她莫大的自信，获得自己身体的安全感和最终认同。Paloma Elsesser是在Instagram上被美妆大师Pat McGrath发掘的，她是坚定的“3C精神”信徒，即自信、好奇心和创新精神（confident， curious，creative），她鼓励女孩们无论拥有何种体型，都一定要自信，找到属于自己的风格，拥有独一无二的美。Devyn Garcia来自迈阿密，她在18岁那年开始了自己的模特生涯，她曾是维秘模特。而PreciousLee作为一名深色皮肤的非洲裔大码模特，走过Versace和Michael Kors等品牌的秀，她作为一名大码模特在成衣产业里奋斗了很多年，她希望用自己的努力给大码群体创造更多希望和意义。这些大码模特的成功，代表了当下模特业百花齐放的局面，实际上，年纪也变得越来越不重要，重要的是模特身上的“故事感”，尤其是国际T台上，KristenMcMenamy、Sasha Pivovarova等“老模特”依旧大放异彩。

模特迎来“水瓶座时代”

另外，近年来，“素人”模特也越来越受到欢迎，整个行业对社交媒体的重视，模糊了KOL和模特之间的界限。多次参与Balenciaga广告拍摄和走秀的模特陈卓就是通过Instagram被Balenciaga创意总监Demna Gvasalia发掘的。“Demna不仅是找模特，他还会了解每一个人的故事，我为他提供的自我身份描述是视觉创作者（image maker）。”目前陈卓不仅从事模特职业，还在中央圣马丁艺术学院Fashion Communication Promotions专业读书。时装业的去流行趋势化和去中心化，让掌握核心话语权的人快速迭代，以往资源和决策集中型的模式不复存在。模特不能再依照某一个人或某一个机构的审美取向发展个人特质，而是要依托互联网经营自己的独特个性、人设和IP。如今的95后、00后模特都是多重身份并行，她们不仅是模特，可能还有着艺术家、设计师、KOL等多重身份，甚至可以说，顶级超模不会消失，她们在拥有超模身份的同时会享有明星的待遇加持，而中部或中部以下的模特會逐渐成为“意见领袖”。这些趋势也倒逼了80后、90后的模特去主动思考自己的30岁转型问题，发展出多重的身份。

反方向来说，“意见领袖”也正在成为潜在的模特群体，甚至，整个行业进入“水瓶座时代”，出现人人皆模特的现象。 更多的模特公司星探和设计师尝试在社交媒体上进行选拔和招揽，同时，随着广告的价值一直下降，碎片化的社交媒体吸引了大家的目光，时装行业的视觉与商品展示更多地迁移到了社交媒体之上，由使用者和内容创造者去呈现，这样还不能算人人皆模特吗？

在中国最早开始做选角指导（casting）的娄轶哲在这件事上最有发言权。他曾与Louis Vuitton、Prada、Chloe、Dior等多个品牌合作，帮助他们进行在中国走秀的模特选角工作。尤其是LouisVuitton于2020年在上海举办的男装秀，品牌方希望能在秀场呈现更多元化的“素人”面孔。娄轶哲向ELLE解释道：“在国际舞台上，选择‘素人模特意味着强调少数族裔的重要性和身份的多元化，而国内比较难实现，我主要是寻找‘有新鲜感的人。”他说，“而且我本人其实对‘素人模特这一职业是存疑的，因为这一类型的模特通常并不是我们大众意义上的模特，只是为了某场秀、或某个拍摄找到的特型模特。可因为她/他走了某场秀，拍了某次片，也许会觉得：‘我也能做模特了？这样的想法是很天真的。因为这类模特很难有商业价值，她/他如果把模特当做一个职业来发展，是很不可持续的。”当然，不能否认的是，模特这个职业的概念已经被彻底改写了。“现在不是靠漂亮就能做模特的，模特的角色从被动转向主动，你不仅要能很好地展示衣服，而且要有自己的态度与观点、有影响力。”娄轶哲继续说道，“所以我经常开玩笑地和模特经纪说，‘现在你们应该去艺术院校找模特，只要身高符合要求，这一类年轻小孩儿通常会更有性格，也更懂得如何在社交媒体上经营自己。”娄轶哲也谈到了现在衡量一个好模特的标准：第一，必须有很好的视觉输出，无论是平面还是视频；第二，好的走秀曝光，表示能驾驭各种衣服；第三，登上过“大广告”，尤其是美妆品牌的广告。这些年来其实唯一变化的就是增加了第四点——必须玩得转社交媒体。“我们并不要求所有模特都热情地拥抱社交媒体，你也可以很酷、很神秘，但是得用自己的方式出现在上面，展示个性与态度，去保持存在感。”娄轶哲说。