“非遗”背景下扎染服饰品的搭配美学研究

摘要：国家级非物质文化遗产自贡扎染技艺是我国优秀传统文化之一，文章从搭配美学的角度研究扎染技艺的重要衍生品——扎染服饰品，探究自贡扎染的历史发展及扎染服饰品的设计开发。在新时期背景下，带有传承意味的扎染服饰品应如何与时俱进，开拓创新，展现自身的美呢？文章为其指明了方向。

关键词：自贡扎染；服饰品；搭配美学

中图分类号：J523.5 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2022）15-0-04

扎染起源于秦汉时期，是中国传统手工艺印染制品的重要种类。扎染技艺作为古老的纺织品染色工艺，主要由扎结和染色两部分组成。首先将织物折叠捆扎或缝绞包绑，然后浸入色浆进行染色，得出各具特色的疙瘩花布。不同的面料、不同的扎结和浸染方法会形成不同的艺术效果。

1 自贡扎染概述

1.1 自贡扎染的历史

自贡属于“南方丝绸之路”文化地理线路覆盖的地区，作为旅游文化城市，有丰富的旅游文化资源。自贡有称为“大三绝”的盐、恐龙和彩灯，还有称为“小三绝”的扎染、龚扇和剪纸。古称“蜀缬”的自贡扎染源于秦汉，普及于唐代，闻名于明清，拥有2000余年的悠久历史，一直以来，自贡都流传着“捏娥儿花”等传统技艺。晚清至民国期间，自贡民间的生活实用品，如被面、床单、帐沿、床沿、门帘等都以扎染方式进行美化，保留了传统“蜀缬”技艺的重要内容［1］。

1.2 自贡扎染的发展

新中国成立后，因为工艺美术大师张宇仲（让自贡扎染享誉海内外的扛鼎人物）经年来的收集整理、苦心钻研和独特创新，自贡扎染迎来了辉煌时刻。张宇仲整理总结出了“撮、串、叠、塔、绞”五种扎染技艺及工艺标准，结合新面料、新染料的运用，让自贡扎染彻底摆脱了颜色以白、青、蓝为主的局面，使自贡扎染手工艺产品成了既有文化情趣，又有工艺水准的五彩缤纷、意境深远的艺术品，得到了中国工艺美术界的广泛好评，驰名国内外［1］。

在多年探索的基础上，2008年，自贡扎染与云南大理白族扎染进入第一批国家非物质文化遗产（扩展）名录，是全国仅有的两项扎染类国家级“非遗”。与其他地域的扎染比较，自贡扎染具有的技法、使用的面料和染料要复杂和精细得多，其既是汉族民間扎染技艺的集大成者，又是中国民间扎染实现产业化发展的重要代表。它是张宇仲等艺术家在继承和整理民族民间技艺的基础上，自20世纪60年代以来不断推陈出新，形成的具有典型地域文化特色的手工技艺。

改革开放后，自贡扎染手工艺产品先后获得“国家优质旅游产品”“中国创造珍贵AAA艺术品”等20多项省部级及以上荣誉，先后参加日本国乐扎染会、世界妇女大会之经贸会等手工艺产品展会。作为代表自贡市形象的优质产品，其被赠送给联合国专家、泰国皇室成员等国际友人，并深受青睐。自贡扎染手工艺产品出口美国、加拿大等10多个国家和地区，对传承中国传统文化和推动中国文化国际交流起到了重要作用［2］。

1.3 自贡扎染的现状

号称自贡“小三绝”的扎染虽然历史悠久、工艺精湛，在八九十年代迅速发展，但随后在印染机械化的冲击下，这项具有深厚底蕴的民间技艺发展受挫。由于民众文化消费方式的变化，自贡扎染发展缓慢，规模缩小。虽然以旅游纪念品为主的经营方式仍有一定的生存空间，但其产品的经济效益和文化影响力越来越低。在相关衍生产品如服饰品、床上用品、旅游纪念品研发方面缺乏力度，扎染服装难觅，饰品也只有丝巾和领带，扎染的价值没有得到充分展现，消费量锐减，令人心痛。自贡扎染的社会影响力正在悄无声息地降低，此不利局面需要通过多种途径加以改善。

令人欣慰的是，现今国家大力倡导保护非物质文化遗产，相信在崇尚传统工艺的良好大环境下，具有深厚文化底蕴、优秀精湛工艺、高素质高技能从业人员的自贡扎染，不会再因为纯手工艺的局限性和销售渠道的落后而被埋没。近年来，随着人们生活方式的改变，环保意识的增强，回归自然、追求本真的需求越来越旺盛，自然、随意、朴素的扎染服饰品重新受到人们的关注，自贡扎染服饰品也越来越频繁地出现在流行前线。

2 自贡扎染服饰品与新时代扎染服饰品的比较

2.1 自贡扎染服饰品的历史和现状

自贡扎染从出现伊始，一直作为人民的日常用品在民间流传，包括门帘、床单、被面、围裙、衣裙等。在70到90年代，扎染的辉煌时期，自贡市扎染工艺厂生产了诸多产品，除了壁挂、装饰画、床上用品外，还有服装、围巾、领带等服饰品，甚至出现了扎染服装模特队，推广扎染服饰，使其畅销国内外［2］。但后来在机械化印染产品的大肆冲击下，扎染产品走向没落，人们渐渐看不见扎染服装的踪影。在很长一段时间里，自贡扎染工艺厂的主要产品只有壁挂、围巾、方巾、领带等。不过在最近几年大力发展“非遗”的良好环境下，更名后的自贡市扎染工艺有限公司积极改革创新，增加了灯具、抱枕、桌旗、桌布、折扇、手机壳等品种，还出现了扎染服装和扎染包，但只是作为展示，数量少，款式也很简单，以款式简单的T恤和中式服装为主，没有进行系统研发。

2.2 新时代扎染服饰品的发展

扎染布料除了作为工艺品观赏之外，还越来越多地运用在服装上。扎染服饰清新雅致、质朴生动、随心所欲、独一无二，受到了国内外人民的喜爱。扎染面料、工艺、色彩、图案的不断丰富改进也为新时代扎染服饰的与时俱进奠定了基础。特别是近几年，扎染服饰越来越频繁地出现在流行前线，各大服装秀场时常可以看到扎染服饰的身影。2016年至今，扎染受到了各个服装品牌的青睐，除了基本款的裙装和T恤外，在卫衣、牛仔服、西服、连体裤、运动裤、外套、衬衣、毛衣上都能看到扎染的影子，扎染成了最时髦的元素之一，广受消费者喜爱。

2.3 自贡扎染服饰品与新时代扎染服饰品的比较

虽然扎染最早是从我国产生并传播出去的，但从西方的扎染发展进程来看，扎染是因为20世纪六七十年代的嬉皮士风格流行起来的，它逐渐成为不满当时政治，反对传统社会观念和主流文化，崇尚爱、和平与自由的嬉皮士文化的代表。国外的扎染没有我国非物质文化遗产的传统性和民俗性，而是带有放荡不羁、热爱自由、肆意流浪的色彩。

虽然扎染文化的表达诉求不同，但不妨碍我们从現在流行的扎染服装中看出自贡扎染技法的影子。自贡扎染技法有100多种，涵盖了几乎所有的扎染技法。虽然现在流行的扎染服饰品不一定是用自贡扎染技艺完成的，但扎染的基本技法是相通的，所表现出的效果也有很多相似之处。在现今自贡扎染服饰品极少的情况下，我们完全可以借鉴流行的扎染服饰品，表现扎染服饰品的搭配美学。

3 服饰品的搭配美学原则

服装搭配离不开服装、着装者和环境，搭配应遵循形式美法则，包括调和之美（服饰形态、色彩及面料材质方面的统一和谐）、平衡之美（服饰在量感、面积与长度等方面合适）和韵律之美（服饰的形态、色彩等构成优美的律动感）［3］，还应遵循TPO原则，即根据时间（Time）、地点（Place）、场合（Occasion）进行搭配。此外，还要遵循4W原则，根据何时（Where）、何地（Where）、何人（Who）、为何（Why）搭配服饰品。不管是哪种原则，都强调了服饰与着装者、环境的关系。

4 从服饰美学的角度研究自贡扎染服饰品的设计开发

4.1 探寻自贡扎染服饰品的特色

通过对自贡扎染工艺有限公司的调研和对张宇仲女儿自贡扎染国家级代表性传承人张晓平老师的访谈可知，受各种因素的影响，自贡扎染的服饰品现今还处于从之前的萧条中慢慢走出、摸索研发的阶段。所以我们要在国内外扎染服饰品流行的大环境下，探寻自贡扎染服饰品的特色。当然，自贡扎染本身的特色也代表了自贡扎染服饰品的特色，所以在扎染服饰品中如何有用和有意义地，并紧跟潮流地表现出自贡扎染及自贡扎染技法的精髓，任重而道远。

自贡扎染的特色是汉民族的扎染，图案精细、构思巧妙、以针代线、色彩丰富、材料多样，图案有风景、植物、动物、人物、日常生活场景、吉祥图案等，具有典型的汉民族特色，区别于云南少数民族粗犷的扎染。自贡扎染中“撮、串、叠、塔、绞”的技法，如串扎的精细线条，整体图案轮廓清晰美观；套色染色的多样色彩，晕色丰富，变化自然。虽然找寻绝对的自贡扎染服饰品比较困难，但如果要找寻用自贡扎染技法能够制作的服饰品，范围则十分广泛。

4.2 现今跟自贡扎染技法相似的扎染服饰品的搭配

4.2.1 形式美法则下的扎染服饰品搭配

形式美法则作为美学法则，在服饰品的搭配之美中发挥着重要作用。扎染服饰品的搭配要遵循调和之美，如MSGM 2019春夏秀中糖果粉色系的扎染晕染短款宽松棉质卫衣与纯色系褶皱半裙的搭配（见图1），款式上的上简下繁，色彩上同色系的上繁下简，营造了和谐统一的美感，展现了少女的青春气息。同样是粉色系扎染，在Prada 2019春夏时装秀中，简洁“A”形丝绸裙上不同晕色留白的变化、花形钉珠水钻的装饰，加上胸口的黑带蝴蝶结（见图2），展现出妩媚温柔的少女姿态。扎染服饰品的搭配也要遵循平衡之美，如Proenza Schouler 2019春夏时装秀中，云染效果的左衣片与叠扎效果的右衣片因为衣片款式的一致、蓝色色彩的相似，达到了平衡。棉质衬衣整体的蓝色调与浅白的牛仔棉布、白色打底裤、浅色磨白牛仔大挎包（见图3），和谐地展现出休闲率性的风格。扎染服饰品的搭配还要遵循韵律之美，在Proenza Schouler 2019春夏时装秀中，同样一件简洁款式的左右衣片不同扎染效果的衬衫，因为扎染色彩的黑蓝对比，凸显了扎染图案的差异，加上浅白牛仔布、黑色打底裤、深色磨白牛仔大包（见图4），平衡中明显多了运动感，更加个性化。当然形式美法则很多时候都是综合运用的，如Collina StradaPre 2019早秋系列中，暖色系的扎染短款卫衣与冷色系的流水般形态的筒形长裙（见图5），既具有韵律感又十分和谐，整体展现出一种强烈的街头休闲风格，很受年轻人的喜爱。

4.2.2 TPO和4H原则下的扎染服饰品搭配

不管是TPO原则还是4H原则，都强调人、服饰与环境（时间、地点、场合）的关系，所以扎染服饰品的搭配要根据人和环境状况来决定。人们长久穿衣生活的经历造就了各种环境下的多种服装风格，不同风格的着装适应不同的环境，如通勤风格适合上班族，运动休闲风格适合运动人群，波希米亚风格适合爱浪漫自由的人群等。不同服装风格的扎染服饰品搭配也遵循了TPO和4H原则，所以我们直接研究不同风格下的扎染服饰品搭配之美。

以Dior 2019春夏时装秀中宽松的深蓝色扎染灯笼裤（见图6）为例，典雅的扎染花瓣圆形排列，配上收腰纯色西服和有同色扎染花纹的方形手提包，俨然一位干练又优雅的上班白领。Dior的另外一套服饰品搭配同样表现轻熟的白领形象，黑色薄纱下的蓝白扎染圆形花朵有规律地横向排列，点缀在收腰露肩长裙的胸部、大腿和小腿处（见图7），典雅中多了一丝女性的妩媚。在Stella McCartney 2019春夏时装秀中，上简下繁的浅蓝收腰褶皱波浪边连衣裙搭配随机扎染效果（见图8），给人满满的青春糖果少女气息。以同样表现少女气息的ZARA 2019年春夏款服饰为例，看似随意的蓝白扎染短款牛仔衣配上磨白牛仔短裙（见图9），颇具街头休闲韵味。

5 结语

在现今国家大力倡导保护非物质文化遗产和人们追求本真、崇尚传统工艺的大环境下，在扎染服饰品以搭配美学为主旨的开发推广中，在作为文化产品的消费提升中，自贡扎染一定能创造出新的价值。研究扎染服饰品的搭配之美，既能满足人文情怀，又能使扎染展现出新时代的特色。要用扎染服饰品的搭配之美拓宽扎染艺术的创作领域，让传统工艺推陈出新，与时俱进，创造出更大的社会精神文化价值。要从服装搭配美学的创新角度夯实我国传统的扎染文化，推动产业进步，增强民间优秀传统文化的影响力，体现扎染这一非物质文化遗产的美，展现其深厚的文化底蕴，让这种别样的东方之美更具价值。

参考文献：

［1］ 蔡光洁.自贡民间扎染研究［D］.北京：北京服装学院，2006：25-26.

［2］ 蒋才坤.扎染艺术［M］.成都：四川大学出版社，2014：20-22.

［3］ 李传文.论服装设计形式美创造的基本原理与法则［J］.武汉职业技术学院学报，2017（16）：98-103.

作者简介：文静（1983—），女，重庆人，硕士，讲师，研究方向：服装设计、服装材料。