用画笔讲述阿拉善人与骆驼的故事

包海涛，1970年出生，內蒙古阿拉善人，毕业于宁夏大学美术学院油画专业。为内蒙古美术家协会会员，内蒙古油画学会会员，阿拉善美术家协会副主席，国家二级美术师、副教授；供职于阿拉善盟广播电视台。2016年，举办“丝路印记——包海涛个人油画作品展”，并出版了《丝路印记——包海涛个人油画作品集》。作品屡次入选全国及内蒙古自治区的油画作品展和美术作品展，多幅油画作品获全国和内蒙古自治区奖项，并被相关机构和个人收藏。 油画作品《踏歌而行》被内蒙古自治区选送至蒙古、俄罗斯等国展览。

有一句话说，“人能走多远，是从起步的地方来计算的”。从1992年毕业留校作品《高原上的红云》那一份鼓励开始，到2016年成功举办“丝路印记——包海涛个人油画作品展”，再到2021年油画作品被送往国外巡展，回首来路，创作的过程亦是内心与现实不断撞击的过程。

“ 整幅作品画风静雅，技法细腻，融中西文化元素于一体，色彩明丽、形式唯美、诗意表达。”这是对我的油画作品《大漠童话》的评语。《大漠童话》是以阿拉善文化符号之首的阿拉善双峰驼为题材创作的，我捕捉了骆驼与自然和谐相处中丰富微妙的变化，并给予物象以唯美的感觉，盛装的骆驼和红色的花海在现实实属罕见，作品中色调的设计与实施并非印象派的色彩写实，更多的是一份凝重的象征和挚热的情感。因而，我的油画作品《大漠童话》，在荣获“中国梦·艺术草原”全国美术作品大奖的同时被组委会收藏。

生活是艺术创作的源泉，我生长在“中国驼乡·阿拉善”，对骆驼有着特殊的感情，是得益于多姿多彩骆驼文化的滋养而成长起来的“草原派”画家。骆驼，既是阿拉善的名片，也是坚忍不拔的精神象征。在《驼赞·阿拉善》系列作品里，我尝试着用国画的写意，将赛驼那奔跑的力量，倾注在油画布上，在体现酣畅淋漓大写意的同时，大刀阔斧地在“线”的节奏和“墨”的色块韵律中驰骋，将形退居其次，重在意念的表达。那些律动的画面、丰富的色彩，在《远方》《征途》《亲昵》《春暖花开》《戈壁依恋》等关注现实、关注生活、关注生命的顽强与生命的风采的写实油画作品中，以“和自然平行、与心灵对话”的方式，将这一情愫既推向久远又直面当前，这些视觉元素都遵循着画面的秩序，去构成心中那永恒的精神家园。这或许也是它们能很快渗透观者内心的原因。

“千惟画肉不画骨、忍使骅骝气凋丧”，杜甫在诗句中写出，好的作品要有风骨，更要有“灵魂”，这正是我想要表达的绘画语言。2019年我的骆驼系列代表作品之一，组画《驼铃声声》，用硬的边线、结实的色彩推移，所展现的是“无边瀚海人难度，端赖驼力代客船”的驼队，从远古走来——它们用宽大坚实的脚掌于无垠沙海间穿梭往返，踏出了一条东起长安、西至罗马的“丝绸之路”，悠扬的驼铃，使不同的文明穿越大漠融汇碰撞成今天“苍天圣地、金色丝路”的豪迈与激情。

“遥远的海市蜃楼，驼队就像移动的山；浩瀚的金色沙漠，驼铃让我回到童年……”耳边响起广为传唱的《苍天般的阿拉善》，而一幅幅作品中讲述的温顺、坚韧、达观的阿拉善人与骆驼的故事，正是我要表达的文化之源、精神力量，以及情感寄托。