清逸香雪 隽美墨菊——谈谈赵松岩的工笔花鸟画创作

□王天胜

工笔画创作，注重以意寓形，以形赋神，寓神于美，从而产生视觉与心灵的艺术震撼，要求创作者须经过严格的专业训练，具有独特的审美素质和艺术处理能力。赵松岩即是这方园地的辛勤耕耘者，也是佼佼者。她的工笔画创作清逸似香雪，隽美若墨菊，给人一种宁馨淡雅、回归本真的艺术体验。

《春风拂面露华浓》赵松岩

《胜日寻芳》赵松岩

松岩生长在香雪如海的砀山梨乡，家乡如诗如画的风情滋养、熏陶着她。她自幼酷爱绘画艺术，多年来，她全身心地向往并孜孜追求着雅逸、隽永的艺术境界，怀揣着“营魄抱一而不离，专气致柔如婴儿”的天人合一、虚静空灵的审美情结，潜心去发现蕴藏于每个瞬间、每个细节，哪怕是一朵花、一片树叶中的生命真谛，以此激活自我的潜能和想象力，且率性至真地表现出来，同时自觉地成为个体创作的信念和实践方式。

艺术要从于心灵，心灵是艺术的主宰和生命源泉。从她的画作中，我们总能读到一种自然的意味。从小深受国学熏陶的她，渐已感悟道法自然之义。诚然，只有气静神和、耐得住寂寞、心地澄澈、波澜不惊，才能呈奉出纯粹如濯的笔墨，创作出心灵之约、生命之韵的作品。松岩的画作蕴藉见识，饱含真挚情感，这不仅融会在她娴熟的技法上，更表现在所传达的诗化意境上。作为一名美术工作者，松岩是虚怀逸然的，也是敏锐聪慧的，谙于通过简约或繁复的笔触，真切地表达内心明快而丰盈的情怀，并让读者为之倾慕、动容。

松岩是一位纯真平实、宽厚豁达、秀外慧中的绘画艺术追梦者。年纪轻轻就已成绩显著，但依然保持着淳朴归真的自我秉性，不激不厉，不骄不躁，一如香雪墨菊。恬淡悠然，励志自勉不已。她之所以崇尚梨花、菊花，则为梨花澄湛无华，菊花善于处后、处下。唯有像它们一样，才能高雅、沉静，才不会有任何无谓的哀愁、莫名的怨恨，心手才有出处和着落。在她的作品中，有着浓郁的乡土情怀。尤其使人称道的是，她对于大尺幅作品的把握能力，同时又能赋予女性画家所特有的细腻与温情。她作品中的笔情墨韵，始终和花鸟图式、造型结构、艺术趣味、意绪阐发互为表里，相映生辉。

《梨花赋》赵松岩

她惜时勤业，兼收并蓄，艺术修养与造诣日渐提升。她为绘画艺术舍弃了太多，常为一幅作品魂牵梦绕，废寝忘食；曾为远行写生，吃穿从简；更为求学深造，几度别离亲人，客留异乡。她的作品严谨而不烦腻，清逸而不失隽美，传统而又新异，工而有意，形神兼备，栩栩如生。这一切皆缘于她经年磨砺，中有法度，擅于处理画面与各种语言要素之间的关系，如空间与平面，花鸟与背景，形象的繁与简、聚与散、虚与实，线条的提按、顿挫、转折，色彩的浓艳淡雅等。她懂得，只有这些相济相生的元素以和谐的比例关系处于语言的结构中，画面才会达到繁缛曲折却能得其妙、疏简散淡却能得其形的效果。天道酬勤，之于松岩恰是贴切而生动的写照。

安徽砀山人，国家一级美术师，中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，安徽省美术家协会中国画艺委会委员，安徽省中国画学会理事，安徽省工笔画学会副会长，安徽省文联国画创作院副院长，宿州市书画院院长。