新韵古风体浅探

潘来福

顾名思义，“新韵古风体”就是指新韵（拼音）与古风相结合而产生的新的诗歌创作方式，是一种全新的现代古风诗歌创作样式。也就是说，今时的作者，在古风诗歌创作时，是采用新韵（拼音）来押韵的。

在此，我们有必要先了解一下关于古典诗歌体裁的简要分类及关于古风的定义和特点。按是否符合平仄格律分，古典诗歌可分为古体诗与近体诗两大类。古体诗又称古诗、古风，是相对于近体诗而言的各种汉族诗歌体裁，格律自由，不讲究平仄、对仗，篇幅长短不限，押韵也较自由，但一定要押韵。按诗句的字数分，古典诗歌又可分为四言诗、五言诗、六言诗、七言诗、杂言诗等等。

创作离不开学习，学习是为了更好地创作，活到老，学到老，创作是学习过程中的自然结果，不断学习而不断创作，不断创作而不断学习，互为你我，交融并进。我对诗歌的接触、学习及创作的经历大致是这样的：我的家乡名叫金乡，是位于浙江东海之滨的美丽古镇，明洪武二十一年建城，置金乡卫，迄今为止已有六百多年的历史。据我家乡的《地方志》及我家的家谱记载，我的家族是当地绵延六百多年的名门望族、书香世家，当地人称我的家族为“大潘家”。记得在三岁左右，我刚刚学说话的时候就开始接触诗歌了，当然，那只是一些用当地方言传颂的童谣，至今我还记得一些，比如“月亮光光，抬水缸缸，沙坡舅娘洗衣裳……”等。六岁时，我接触学习了好几样东西，其中在父亲的督促下，临帖习字及抄写背诵了一些唐诗宋词。父亲很爱看书，并时常会用家乡话诵读诗文，在父亲的长期熏陶下，我的骨子里潜移默化地对诗歌就有了一种莫名的喜爱。记不得第一次学习创作写诗的具体时间了，但估计应该是在十岁，念小学三四年级，只记得是父亲命题要我写的，也记不得当时写的是什么内容及父亲的点评了。初中时候，父亲除了时常督促我背诵唐诗宋词外，还会时不时地要我背诵默写《古文观止》中的一些文章，如《陈情表》《滕王阁序》《兰亭集序》《岳阳楼记》《秋兴赋》《桃花源记》《五柳先生传》等，在此就不一一列举了。我的小时候物资异常缺乏，对于普通老百姓来说，典籍资料更是难得一见。在我幼稚的童年，尽管耳闻并目睹了几次家里被打砸抄家的经历，幸运的是，祖上留传下来的及祖父、父亲长期选购积累的一大堆书籍总是没有被没收或抢走。所以我的童年、少年时代，相对于当地其他的大部分同龄人来说，学习阅读的课外书籍是丰富的。四大名著中除了《红楼梦》父亲不许我读以外，其他的三部及《岳飞传》《三侠武义》《小武义》《续小武义》《征东征西罗通扫北》《今古奇观》等家里有限的传统明清小说藏书，在我小学的时代，几乎都被我读遍了。那些小说中的每一章回都会有一些诗词描述穿插其中，所有这些，无形中又丰富了我对诗歌的储备。同时，诗歌在我稚嫩的心灵上，不知不觉地留下了深深的烙印，使我对之产生了深深的依赖及喜欢。1982年9月我开始了初中生活，我是从初、高中时代的课本上开始接触白话诗的，当时也没什么太多的特别感觉，只是觉得通俗易懂，在遣词用字上没那么多的讲究，但缺乏古代诗歌的韵味，少了一些令人值得咀嚼和回味无穷的东西。后来在课外接触到了徐志摩的《再别康桥》、戴望舒的《雨巷》、舒婷的《致橡树》，以及北岛的“卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭……”还有汪国真的、席慕容的……我发现原来好的白话诗，同样可以写得非常的优美并发人深思。于是，稚嫩的自己也尝试着拿起了稚嫩的笔，用白话诗的形式述写当时自己稚嫩的心灵。1993年5月成家后，在长期为生活而奔波的过程中，为了节约时间，我的诗歌创作逐渐以古风体诗歌的形式为主，来记录我的工作和生活，以及对人生、社会的感受和感悟。有一天突然想要翻阅整理一下我自己多年的诗文，翻看一下自己的过往。此端一开，就一发不可收拾了，发现自己的这些年，不知不觉还是积累了一些诗文，于是就索性花点时间去将它们整理归类了一番。在此，真是要感谢计算机互联网技术的迅猛进步，让我的整理工作节省了不少时间。因为在之前的很长时间，我的诗文都是随手写在传统的纸质笔记本上的。在整理归纳存成电子稿的过程中，记得有一天，有位好友来访，见我有这么多的文稿笔记，就顺口说：“兄弟啊，你的这些东西我觉得很有味道，应该要出本书让大家看看。”说者有心，听者也有意，我想了想，也对哦，起码也是对自己人生的一点交代。于是，就起了积集成册出版发行之念了，并确定首先整理出版自己多年的古体诗作。

此汇编整理的工作一直持续了有十多年之久。在此过程中，除了汇编整理之前写在纸质笔记本上的作品之外，还时不时会有新作源源不断地补充进来。随着诗作越来越多，我就将此诗词作品集的诗作暂且截止到2017年7月了，共汇编整理了从1986年到2017年7月期间约350首诗词作品。同时，此诗词作品集被命名为《浅草诗词集》，于2018年4月由西泠印社出版社正式出版全国发行了。

在长期的诗歌学习研究的过程中，在充分了解诗歌的发展史和语言学、音韵学、文字学等，以及历经三十多年持续不断的诗歌创作过程后，我认为，诗歌创作时所押韵的音韵，应该要与时俱进，在今天，应该要采用当下国家法定的，且已普遍使用的拼音音韵，即新韵，亦称中华新韵来押韵。这与音韵学的发展历史基本上是一致的。简而言之，今天的作者所写的诗歌所采用的文字表达方式和音韵是给今天的读者看的，而不是给古人看的。而生活在今天的读者，大多数是不懂唐韵（即平水韵）的，但对拼音（新韵）几乎是都很熟悉的。随着时代的发展，今天，唐韵（即平水韵）已经成为该学术研究的传承者和喜欢者的小众人群所需要的了，已非当下时代的主流。随着潮流的浩荡向前，也许在未来的某一天，又有一种新的主流音韵出现并占主导地位时，而今天的拼音新韵也可能被小众边缘化。

为什么要用“古风”的形式呢？是因为我在古体诗词的创作过程中，发现了近体诗（平仄格律诗）的写作方法往往极大地限制了某些思想感情的准确表达，且在使用新韵（拼音）的过程中，更是无法完全依照近体诗的形式来创作。为了既有传统的传承韵味，又能与时俱进地使用新韵，于是我想出了用新韵和古风相结合的诗歌创作方法。因為古风相对自由，没有了近体诗平仄格律等严格限制的镣铐，更易于诗的作者们真情实感地表达和发挥。

上述之种种，即是我在长期的诗歌学习创作研究过程中的一点心得体会，以及对“新韵古风体”这一全新的诗歌文学体裁的提出之渊源由来的探索。最后，希望此文能够抛砖引玉，衷心希望看到此文的广大学者和读者，能以积极中肯、学术发展的态度来与我一起共同探索和交流，赋予“新韵古风体”以更鲜活的思想与灵魂。