中国民俗文化在平面设计中的应用体现——以“2022·虎‘泥’虎气”海报设计为例

陈虹霏 高伊凡（江汉大学设计学院）

在追溯传统文化的热潮中，中国民俗文化作为中国传统文化的一部分，如何将中国民俗文化融入平面设计中，是一个值得探讨的问题。本文阐述了以凤翔泥塑为主的中国民俗文化的传承及其发展，并对中国民俗文化在平面设计中进行实践应用同时展开探讨，其目的在于推动中国民俗文化与平面设计的融合发展，为发展与传承中国民俗文化提出新的方向与思路。

随着全球化进程的不断加快，人类命运共同体的倡议深入人心，世界各国的经济、政治逐渐建立起相互影响、相互促进的关系，不同国家、不同地区、不同民族之间的思想文化交流也日益频繁。求同存异，和合与共成为各国文化交流的主旋律。中国作为拥有五千年文明史的古国，在漫长的历史长河中发展演化出了种类丰富、隽永绵长的民俗文化，它的源远浓厚为如今的平面设计赋予了深厚的文化内涵。因此，将中国民俗文化元素融入平面设计中，对中国民俗文化的弘扬与发展具有非常重要的现实意义。

一、中国民俗文化

（一）中国民俗文化的特征

民俗文化是一个国家或民族广大人民群众所创造并沿袭的生活文化，是世代传承的一种生活模式，是一个社会群体在日常生活中根据语言、行为、心理所创造的一种艺术产物，其内容多姿多彩，包罗万象。中国自古以来就是一个族群众多的国家，其含有的民俗文化数不胜数。中国民俗文化是中国民族在这几千年的文化生活中所创造的历史结晶，是各族人民代代相传的一种艺术模式。这一艺术模式的诞生是人民群众在不同地域、不同时代、不同时期、不同民族、不同社会创造的文化生活的产物。中国是一个拥有56 个民族的国家，与其他世界民族文化有所不同，历史上各民族之间无数次的交流与融合，都让中国民俗文化构建了独特的文化气质和特征，其含有的有中华民族传统特色宝贵的物质文化与精神文化，都具有鲜活的生命，都留存于华夏大地之中。可见，中国民俗文化的产生与发展都有其特定的自然背景与人文背景，在特定的条件下，它具有遗传性、历史性、地域性、多元性、现实性和变异性。而它所包含的这些特征，每时每刻都在为当代设计工作者赓续民俗文化提供历史基础与现实依据。

（二）中国民俗文化的传承与发展

民俗文化的传承与发展可以增强社会的凝聚力，提高人们的认同感与归属感，这也是中国民族伟大复兴的一大重要课题。而在这一课题上，民俗文化为此做出了重要贡献。民俗文化的本质是围绕着人展开的艺术活动，它可以是人们对祖先、亲人、土地的情感载体，可以是同宗同源的人群间联系感情的纽带，也可以是学生学习传统文化的物质媒介等。这些艺术活动都将转化为传承与发展中国民俗文化的媒介。如今文化热潮愈演愈热，人们对中国传统文化也越来越重视。中国民俗文化作为中国传统文化的重要组成部分，与之呼应的，人们对中国民俗文化的关注度也越来越高。然而，由于缺乏对中国民俗文化的保护力度，一些极具特色的中国民俗文化也淹没在商品化、庸俗化、表面化的商业浪潮之中。因此，如何有效地推动中国民俗文化的传承与发展，是设计工作者需要思考的问题。传承与发展中国民俗文化，第一，离不开相关政策的扶持；第二，在发展中国民俗文化过程中有目的性的选择好的中国民俗文化；第三，文化创新是传承中国民俗文化的关键。如今时代的发展，民族的兴盛，更需要设计工作者基于国家政策的支持，深刻领会中国民俗文化中的文化底蕴与寓意，提取中国民俗文化中的精华，用新观念、新思想在中国民俗文化相互碰撞中开拓进取，推动中国民俗文化与平面设计有效融合，在不同视域下探寻中国民俗文化在平面设计中应用的可能性。

二、凤翔泥塑的内涵特征

泥塑是民间一种运用手工粘土塑制成各种形象的古老的中国民俗文化。凤翔泥塑是泥塑的代表流派之一，也是陕西民间手工艺文化的代表之一。它是陕西人民在生产民俗文化生活中的产物，其种类丰富、繁多各异，总共分为三大类型，第一类为挂片类（图1），有虎头等动物类及各类脸谱形态，第二类为泥玩具类（图2），以“坐虎”为经典代表的动物形态类，第三类为立人类（图3），以中国传统神话故事等的任务形象为主，这些形态的产生、特定的颜色、元素的运用都会受到凤翔泥塑中的实用性、夸张性、象征性的影响。

图1 挂片类

图2 泥玩具类

图3 立人类

（一）实用性

民俗文化创作者们在创作过程中，创作者们会受到原有认知形态以及人文环境、自然环境的启发从而产生创作灵感，但在实际创作中，创作者们又会因为各种因素，例如，凤翔泥塑中泥玩具“坐虎”是民众把玩的物品，因此形态通常既圆润又饱满，没有任何尖锐的棱角，通体细腻圆滑，在抓取中没有异物感、尖锐感，易于民众把玩。相对的，挂片作为悬挂在墙壁上的泥塑工艺品，其展现的更多的是视觉上所带来的审美价值。而这些都是创作者们从物品的实用性角度所创作出来的兼具适应性和实用性的好物。

（二）夸张性

在中国民俗文化中，民间“求大”的具有夸张性的审美意识使得民俗文化创作者们在创作凤翔泥塑的形态上，会将作品形态夸大化、理想化，例如夸大头型及部分躯干外形，以泥玩具“坐虎”为例，这是当初陕西人民依靠着自己的联想创作而来，当时人们想象着虎的形态，着重刻画虎的特征，身体以概括性的手法前腿立后腿坐，面部狰狞紧凑，虎耳夸大，躯体饰以花纹、几何纹等纹饰，颜色浓艳大方，很富有观赏性。与自然中的老虎形不似，但确不缺虎的狰狞威严之姿。

（三）象征性

中国民间每逢年过节都会祈福来年的风调雨顺、五谷丰登，而在陕西地区，各家各户都会挂摆一些寓意吉祥且含有驱邪避祸的泥塑，例如挂片、土地神等。这些富有绚丽多彩的装饰色彩又含有求福祈安之意的泥塑工艺品，其深藏的内涵寄托了劳动人民对富裕充实的美好生活的向往。凤翔泥塑中会用到许许多多的纹饰图案，例如，凤翔泥塑中经常出现的花卉图案—牡丹花，就具有大富大贵之意，以及莲花图案有着连生贵子之意等，可见这些纹饰图案里就有着独特的象征内涵，所谓“图必有意，意必吉祥”，吉祥事物的承载本身就含有某种特定的吉祥寓意，这些具有深刻内涵的物象都是具有代表性的，象征性的。

三、凤翔泥塑在平面设计中的应用分析

平面设计中，为了更好地推动中国民俗文化在平面设计中融合发展，发挥出文化创新与图形创意的作用价值，传播中国民俗文化，因此，海报设计是非常重要的载体。现以《2022· 虎“泥”虎气》海报设计（图4）为例，探讨在实践应用中中国民俗文化与平面设计的融合与发展。海报以虎为主题，提取凤翔泥塑中“坐虎”（图5）蕴含的深厚内涵作为文化元素，并将其转化为平面海报中的图形创意，其运用了凤翔泥塑中文化内涵的色彩特征，形态特征和纹饰特征。

图4 《2022·虎“泥”虎气》海报设计图片来源：笔者原创

图5 “坐虎”图片来源：摄于中国国家博物馆

（1）凤翔泥塑在海报设计中的色彩应用。凤翔泥塑中色彩艳丽、黑白对比强烈，表达出古朴而热烈的民俗之风。凤翔泥塑按照色彩分类可以分成彩绘与素描两类，彩绘泥塑色彩明艳轻快，素描泥塑多为墨线勾勒为主，两者皆能直观地表达其蕴含的意义，受民俗文化中的“五色观”黑、白、红、青、黄五种色系的影响，凤翔泥塑的彩绘色彩中主要用色为黑、白、红、青、黄、桃六色，颜色艳丽且不同颜色寓意不同的内涵。红色象征温暖和热情，绿色象征着生命和希望，桃红色象征富贵和喜庆，黄色象征丰收与欢乐，白色象征纯洁和神圣，黑色象征庄重和威严，颜色艳丽且不同颜色也对应不同的文化内涵。基于此，笔者在海报设计中也选用了凤翔泥塑中特有的六种色系，以此表达其具有装饰意味的色彩所代表的情感象征，也表现了色彩应用具有的文化内涵，体现了劳动人民对美好生活的浓烈期盼。而更深层次来说，色彩应用不仅是色块的填补，更应该体现当地自然文化、人文历史、民风民俗的情感交融。（2）凤翔泥塑在海报设计中的形态应用。凤翔泥塑中将“坐虎”进行了夸张化的表达，以“大”为美，特征明显，神情惹目，民俗文化创作者们更是用双手将虎形态塑造地俏皮可爱、憨态可掬。在《2022·虎“泥”虎气》海报设计中，笔者将虎形态进行了变动，在原有形态上，加入了虎卧底仰头的姿态，目的在于打破“坐虎”在平面图中的僵局，将“坐虎”原有的坐姿形态进一步夸张成更加生动活泼的虎的体态，虎卧地“仰天一吼”，让“坐虎”有了新的生命力，甚是狞厉威严。（3）凤翔泥塑在海报设计中的纹饰应用。装饰纹样是凤翔泥塑主要的艺术特色之一。这些纹样是民俗文化创作者们用经典的点、线、面组合，经过时间历史的推演变化，以及在此过程中吸收了其他中国民俗文化中的装饰元素逐渐形成的，这些装饰纹样，在凤翔泥塑中分为自然纹样和几何纹样。海报中，虎身融入凤翔泥塑中的自然纹样的花卉和几何纹样，这两类都是从“坐虎”中提取重构而来。牡丹纹象征富贵、莲花纹象征圣洁、艾草纹象征驱邪、云纹象征祥云、水纹象征永恒等，这些纹样多姿多彩，它们的内涵也各有千秋。海报中所提取的纹样都是在原有形态上摘取并进行重绘的。凤翔泥塑纹饰蕴含的劳动人民对美好生活向往被吸收入海报设计中，三维的传统民俗形象衍用至二维设计，在展现艺术互通性的同时，在图形创意与文化的融合发展上创造更多的可能性。

四、结语

总而言之，民俗文化作为劳动人民的产物，是中国传统文化延续的重要载体，具有十分宝贵的民族价值和文化资源，是现代平面设计发展中不可或缺的精神内涵。同时，在平面设计的过程中，设计工作者也要重视图形创意的应用方面，通过图形创意将中国民俗文化的精神以及内涵载入其中，从不同的图形创意的应用中反复斟酌，结合所选的文化寓意选择适合的设计方法，以进一步提高平面设计中的视觉效果，并在平面设计中利用图形创意将民族价值和文化资源充分体现出来。因此，赓续中国民俗文化是平面设计发展的一条重要途径，设计工作者更应该提高对中国民俗文化内涵的深刻领会，以新的艺术手段表现民俗文化的深厚内涵，推动民俗文化与平面设计的融合发展，以设计承载文化，更好地为社会服务贡献力量。