构成设计中的材料探索及应用——以羽毛首饰设计为例

朱谨昱（金山职业技术学院）

一、构成设计概述

（一）概念

构成是现代词，指造型概念，作为一个专有名词，是现代造型设计的专业用语。它的含义是将几个不同形态的单元重组为一个新的单元并赋予其视觉化的力学概念。在设计领域，构成是指将一定的形态元素，按照视觉规律、力学原理、心理特性、审美法则进行的创造性的组合。通过一系列的构成设计所产生的视觉化成果，不仅展现出设计师独特的设计思维，同时，也反映出其对现代化生活的审美情趣。

（二）分类

众所周知的“三大构成”即平面构成、色彩构成和立体构成。平面构成是在平面上将不同的基本形按照一定规则组合成各种造型的图案，描绘形象主要停留在二维空间内。色彩构成是从人对色彩的知觉心理效果出发，把复杂的色彩现象转化为基本要素，按照一定规律去组合各构成之间的关系，再呈现出新的色彩表现。立体构成则是在三维空间的造型活动中，运用各种不同的材料与工艺手法，将造型要素按一定原则组合成具有美感的物体。

（三）作用

随着社会的进步和生活水平的提升，如今身处现代社会的人们对于艺术设计的需求也越来越多，涉及多个领域，如建筑室内设计、工业产品设计、服装饰品设计等等。构成设计作为艺术设计的基础和重要组成部分，对于艺术设计水平的提高起到相当关键的作用，所以，也应当引起现代社会设计师们的重视。设计师们应当掌握构成设计中的设计方法和设计原则，如此在各个设计领域都可以更好地应用到相应的设计中去，并且，可能达到新的高度。在此基础上结合构成设计的理念于传统的设计理念加以创新和升级，可能促成更受社会认可的新的设计理念的产生，同时，可以有效解决目前存在的各个设计领域所面临的不同的问题。由此可见，构成设计对于现代艺术设计发展的推动作用便不言而喻，同时，对提升现代设计师们的设计能力也有很大的帮助。

二、首饰设计发展概况

（一）首饰设计概述

首饰设计根据材料不同有两个侧重点。一方面侧重于原料的珍贵和加工的精细。例如，用黄金、钻石、珍珠等制作的首饰，一般属于保值首饰，以珍贵为优势，原料本身决定成品价值，款式变化则居于次要地位；另一方面则是侧重于款式的新奇和特色。由于往往采用廉价原料，一般称之为时装首饰，以时尚感占优。首饰设计是对材料的追求和对材料语言的运用。实际上人们已经很大程度上接受了材料语言，一件首饰作品从最初的想法化成手稿，再到不断设计完善，以及手工制作到最终效果呈现展示，都会产生不同的主题与文化内涵，不同人看到所体会到的价值也是各异的，从另一方面来说也给首饰设计本身带来全新生机。因此，我们可以通过尝试不同的材料语言，依据各种特性的材料和不同的工艺手法等设计出更具新意和受人喜爱的首饰，装饰生活美化生活。

图1 羽毛发簪

图2 鸟笼

（二）国内外发展现状

在欧美等西方国家，在中产阶级已流行多年的仿真首饰。随着时代的变迁，装饰美化成了首饰设计的主要需求。现代人造仿真首饰逐渐流行起来，其方法是将珍贵的天然珠宝和仿真首饰与时装巧妙搭配。一时间成为时装界的流行风向标，随之也得到提升的便是仿真首饰的地位。原始时期，中国出现了玉首饰文化，并且，从商代开始金银饰品的制造，随后首饰文化在唐代达到鼎盛时期。而到了明清期间，中国首饰制作又攀上了新高峰，特别是皇室的金银饰品变得更加体系化。在现代，由于中西首饰文化的交流融合使首饰逐步发展成为人们日常生活中的时尚点缀。随着文化自信的增强，我们急需走上具有中国特色的设计道路。但是，由于工艺精神的缺乏以及传统文化的流失，目前所产生的首饰设计还无法引起大众的强烈共鸣。

（三）未来设计趋势

随着生活水平的提高，人们在达到温饱需求的前提下，开始注重装饰的效果。比如，通过佩戴华丽的饰品来彰显自己的社会地位。就首饰设计而言，材料语言的探索应用可以说其是如今的首饰设计中的关键因素，往往选用不同的材料语言也谕示着不同的价值与魅力。

首饰设计往往与时装的潮流发展密不可分，因此，款式的多样化成为首饰设计源源不断的生命力，自然界的任何事物都有可能成为首饰设计灵感的来源。与此同时，首饰设计领域还掀起了自行DIY 的浪潮，人们可以按照个人喜好，选择不同颜色、造型的部件，设计出不同款式、风格的饰品。在功能方面，功能多样的首饰设计往往更加吸引人，销量也尤其好。此时造型奇特、用途广泛的首饰设计争相涌入市场，这些首饰既体现了设计师的心灵手巧，又能使人感受到艺术的独特魅力。因此，首饰设计考验一个设计师是否头脑里时常有新点子好想法，是否熟悉首饰设计的完整流程，以及是否注重提升艺术理论修养和自身文化素质。优秀的首饰设计离不开感性和理性共同发挥作用。

三、羽毛材料在首饰设计中的应用

（一）基本方法

图3 羽毛首饰展览

图4 绣绷展示效果

以“羽毛首饰设计”为例，前期使用了资料文献法。文献法主要指搜集、鉴别、整理文献，并通过对文献的研究形成对事实的科学认识的方法。文献法是一种广为人知且有效的科学研究方法。为了解羽毛材料在首饰设计领域的应用现状，结合羽毛材料的特性，分析羽毛首饰设计与中国传统文化的契合点，所以，在前期搜集了大量资料并进行整理与归纳。依据羽毛材料特性，尝试变化材料形式的可能性。对羽毛材料进行多种尝试，如卷、弯、折、剪、拼、拆等，以及羽毛与首饰相结合的固定方式，如镶嵌、黏贴、金属配件固定等。再采取头脑风暴法提炼设计构思，形成创意的突破口。采用手绘方式表现设计思路。利用相应的美学知识、设计知识储备，以及自身创新力，将设计方案以草图的形式呈现出来。该阶段前期需绘制大量草图，然后筛选出相对而言较完整和满意的方案，在此基础上进行完善产生定稿。

（二）设计过程

羽毛首饰设计将以手工制作实物作为重要环节，包含材料购买、材料尝试、结合形式与展示方式设计。首先参照手绘定稿购买相关材料。例如，各种羽毛、发簪材料包以及手工作业所需工具包。注意少量多次购买，因为，前期涉及对各种羽毛材料的大量尝试，这样可以避免不必要的浪费。接着从羽毛材料性质出发，对羽毛材料进行多种尝试，如卷、弯、折、剪、拼、拆等。在尝试过程中，深化对羽毛材料的认识，为后续与发簪结合形式的探索做铺垫，必要时可做好不同种类羽毛材料的特性记录。再结合不同手法，依照前期手绘定稿，将各式羽毛和相应造型的发簪进行结合，营造自然、趣味、故事性等特征。固定方式可以选用热熔胶枪进行黏贴，或者金属配件缠绕打结等等。展示方式设计可以依据羽毛首饰的不同风格、大小、颜色等决定。可以挑选合适的展览背景布和其他展示配件，如鸟笼、绣绷、羽毛装饰画等。

（三）推广价值

羽毛首饰设计的展示成为一个重要环节，一个完整的设计作品必须有成果性的展示。首先它能展示设计师的手工艺操作水平，在作品设计制作过程中，设计师倾注了大量时间和心血，成品的展示可以促进行业内的交流与发展。从另一个角度考虑，羽毛首饰设计作品的推广，还能够发扬中国传统手工艺的魅力，激发观者强烈的文化自信。

四、结语

构成设计中的立体构成材料探索，很多都缺乏创新意识。并且，在材料的变化形式中，也缺乏相应的灵感思维训练，以及融入趣味性的尝试。大多止步于材料探索阶段，忽视其应用环节，只有学以致用，才能做到理实一体化。羽毛这一轻盈美丽的材料，随着不断的探索和研究，形成了多样化的表现形式并且应用于很多其他领域。故本文立足于中国传统文化与手工艺，探索其在未来艺术设计领域发展中的崭新样貌。在首饰设计探索过程中将中国历史悠久的传统文化与构成设计中羽毛材料的应用相结合，既发扬了中国传统手工艺的魅力，也激发了观者强烈的文化自信。