论朝鲜族舞蹈道具的文化内涵及艺术表现力

魏琳桐

[摘 要]

舞蹈道具作为舞蹈作品的一部分常常发挥着重要的作用。在舞蹈作品中道具可以增强舞蹈动作的表现力，也能帮助塑造角色。在少数民族的舞蹈中道具更是具有不可替代的作用，除了具有道具本身的作用外，它还可以从视觉上来增强民族性，从感受上增强感染性。在本文中通过对朝鲜族舞蹈中的道具进行分析，来挖掘其具有的民族特点和思想意蕴，并分析舞蹈道具是如何帮助作品表达主旨的。

[关键词]中国朝鲜族舞蹈;舞蹈道具;舞蹈道具作用;民族特性

[中图分类号]J705 [文献标识码]A [文章编号] 1007-2233（2022）07-0169-03

一、舞蹈道具

（一）中国舞蹈中的舞蹈道具

在《中国舞蹈大辞典》中是这样对舞蹈道具进行定义的“舞蹈道具就是舞蹈表演时所用到的道具，道具有大有小，大的道具多放置于场地中间，小的道具多随身携带。舞蹈道具多来源生活，制作精细的道具甚至可以作为艺术品供人们观赏。” [1]由此可见，舞蹈作品的结构中就是包含道具的，它们是有机的整体。

在舞蹈的起源阶段就有了关于舞蹈道具的使用的记载，例如起源于盘古开天辟地的瑶族的《长鼓舞》;葛天氏的“三人操牛尾”;文献中记载的“桑林舞”。在经典作品中我们依然能看到舞蹈道具的身影，如周代的“六小舞”;“周旋于盘鼓之间，腾踏于盘古之上”的《盘鼓舞》;公孙大娘的《剑器舞》。可见舞蹈道具促成了一些经典作品的形成。舞蹈这门艺术作为艺术之母，它产生于人们的生产劳作和巫术祭祀，生产劳作就必然离不开工具的运用，这些工具在流变的过程中又逐渐变成了舞蹈中的道具。而在巫术祭祀中，道具本就是被视为其仪式的重要组成部分，是沟通人神的重要道具。

在舞蹈的演变过程中，少数民族的乐舞因为其内容丰富、感染力强，所以广泛的被人们接受，这其中舞蹈道具对其形式的丰富发挥着重要的作用。总而言之，舞蹈道具一直存在于中国舞蹈的发展进程之中。

（二）舞蹈道具的文化内涵

舞蹈在发展的进程中与舞蹈道具关系甚紧，舞蹈道具不仅仅帮助丰富了舞蹈的形式，同样也促进了舞蹈理论的形成。探究舞蹈道具的相关理论也就是在探究为什么舞蹈道具是舞蹈作品中重要的组成部分。这样我们才能更好的理解朝鲜族舞蹈中的道具。

“因象以制器，由器以明象。……舞器虽于乐为末，亦未尝不尚象为之也”是陈旸在其《乐书·舞器》中提出的舞蹈思想。这句话的意思就是：沿着“象”的含义来制作“器”，通过“器”来显明“象”，“舞器”虽然是“乐”中的末节，但是它未尝不能用来表明“象”的意义。 [2]通过这句话我们可以了解到，通过眼睛可以看到的一切都是“象”，外在有形的是“器”，“舞器”指代的应该就是舞蹈作品中一切的外在有形的事物，那这其中就包括舞蹈道具，这句话中解释了“器”与“象”的关系，那其中“乐末”的概念又是什么呢？在古代的乐舞体系中，形而上的“道”为“乐本”，而形而下的“器”为“乐末”。所以整个作品想要达到它的“乐本”也就是“道”，就需要“器”与“象”的配合，需要由“器”来显明“象”，再通过这个“象”来达到“道”。

在这里，明显的能看到“器”“象”“道”之间存在着一个辩证的关系。在理解了每一部分的意义之后，我们重新解读一下这句话就是：首先要明确你想要的“象”，也就是舞蹈作品中所要呈现给观众的东西，才能进行下一步的“制器”，而整个“制器”的过程是依据“象”完成的。在“象”的规定下所制作的“器”同时也反作用于“象”，让其更加生动更加鲜活，更能唤起欣赏者的联想与想象。当然这一整个过程都是为了更好的达到“道”这个目的，“道”可以说是整个舞蹈作品想表达的中心内涵，只有在前两者的相互配合下才能顺利地完成“道”的任务。

可见，在中国古代的乐舞理论中肯定了舞蹈道具对于表达作品主题和渲染气氛方面的作用，所以对舞蹈道具的作用的研究是十分重要的。只有在我们弄清了舞蹈道具的本质与文化渊源之后，才能推动我们更好地理解其在少数民族舞蹈中起到的深刻作用。

二、朝鲜族舞蹈中的道具

（一）长鼓

长鼓起源于印度，在印度又被称为“细腰鼓”，在丝绸之路的过程中传入中国内地，直到清朝之后长鼓的影子在中原地区已经难以遍寻了，但是在中国朝鲜族的舞蹈之中还广泛流传 [3]。长鼓鼓身为长筒形状并由两面构成，多是由不同的木材与不同的皮子制作而成，而因两面的皮子的薄厚不同所以其音色必定不同 [4]，皮子略厚的一侧声音低沉有力，象征着朝鲜族人民不卑不亢的民族气节;皮子略薄的一侧声音清脆响亮，象征着朝鲜族人民乐观开朗的民族精神。在敲击过程中可用直接击打也可以用鼓槌敲击，其声音低沉与清脆交织，沉稳柔和与明快响亮纠缠，可以充分的激荡起观赏者的听觉反应。其实长鼓能在中国朝鲜族的舞蹈中独树一帜是有原因的，朝鲜族在迁居中国长白山脚下之后以农业生产为主，虽然饱受了战争的摧残但是依然不影响他们的勤劳善良、乐观开朗的民族性格。而长鼓所产生的的声音与节奏正好象征了朝鲜族人民的精神且又符合他们的生活习惯，所以才能在千百年的流传中保存下来并得到极大的发展。

长鼓舞在其发展历程中开始以男性单独演奏为主，后逐渐形成了多种形式。男性长鼓舞风格欢快活泼、自由洒脱为主，女性长鼓舞以优雅柔美为主，不同的舞蹈形式给观赏者带来了极强的审美体验。

（二）扇子

作为朝鲜族舞蹈道具的扇子起源于朝鲜族的巫术仪式。原始社会中的人还没有掌握科学知识，所以人们将理解不了的现象解释为神灵或鬼神的作用。在这样的情况下便产生了“巫术祭祀”活动，以达到风调雨顺或丰收或祛病逐疫的目的，而在仪式中“巫人”扮演沟通人与神灵的重要角色，并且“巫人”會用夸张的舞蹈动作和具有神圣性的道具来执行仪式，仪式中的舞蹈就被称为“巫舞”。正因为朝鲜的“扇子舞”起源于巫术，巫术仪式又是人们精神的寄托，而其中“巫人”又有着沟通神灵的重要作用，所以其手里持的道具就显得格外重要，这个道具不仅要方便“巫人”携带也要承载着能沟通人神的“灵气”。

然而，在历史发展中巫术仪式逐渐变成了一种艺术形式，并且是一种带有部族文化色彩与民族精神的仪式活动。朝鲜族舞蹈中的扇子舞最开始作为一种巫术仪式专用于服务君王，后逐渐变成了一种祭祀活动应用于宗教活动之中。在表演“巫舞”的时候“巫人”站在场地中间，面前摆放好祭台，左手持扇子右手持铃铛，进行有节奏的舞动和摇晃。而当这种艺术迁入中国之后又受到中国文化风格的影响，其不仅可以在宗教仪式中进行表演，还可以作为一种抒情性的舞蹈来表演。正因为对抒情性的需要，所以表演者多以女性为主其动作也变得温婉舒展。

在中国朝鲜族舞蹈中扇子作为一种道具，它不仅从视觉上延长了舞者的线条，并且在舞蹈作品的总体编排上它提供了一种曲线与半圆形的画面，这增强了舞蹈编排的丰富性;并且扇子因为其独特的形状与舞者的肢体发生了巧妙的配合也增添了动作的丰富性;同时扇子的一开一合与音乐的节奏相配合，所产生的意蕴给欣赏者带来了视觉与听觉上的冲击和情感上的宣泄。

三、舞蹈道具在朝鲜族舞蹈中的作用

（一）从《阿里郎花》中分析舞蹈道具——长鼓的作用

舞剧《阿里郎花》展现出了舞蹈家顺姬与长鼓结缘的故事。在这里重点选取了几个篇章来介绍长鼓在舞剧中的作用。首先在序幕中，老年顺姬坐在舞台的右前侧面前摆着长鼓，接下来响起的鼓声唤起了顺姬的回忆。可见，这时的长鼓是开启整部舞蹈作品的钥匙，发挥着启下的关键作用，长鼓凝结着顺姬对过去的回忆。并且也给观众留下了悬念，为什么长鼓能引起顺姬的回忆？这时的舞蹈道具引起了观赏者的观赏兴趣，它很大程度上吸引了观众的注意力。在第一幕中，描绘了朝鲜族农乐舞的场面，这时少年顺姬与她的爱人在这拥挤的人群中观赏表演。长鼓作为农乐舞的一种，在这一部分中既承担着凸显朝鲜族民族风俗的作用，同时又成为这一章节的中心，正是因为少年顺姬见到了这一幕才与长鼓结下了情缘，被师傅选中开始了她的学艺生涯。可见在此处长鼓承担起了一个故事脉络，而顺姬的恋情则又承担起了另一个故事脉络，在这一部分中长鼓舞展示出了它对整个剧情构建的作用，同时这部分的长鼓舞还丰富了顺姬的少女形象。在第二幕中展示了单人长鼓舞和双人长鼓舞，这时的长鼓舞表现了顺姬与丈夫之间的感情，并通过舞蹈向观赏者展示了一段甜蜜的爱情故事。长鼓作为一个情感符号推动作品进行，并为下文顺姬因为丈夫参加战争和英勇牺牲而悲痛欲绝的情节做了情感上的铺垫。第四幕中，在顺姬得知丈夫牺牲之后悲痛异常，在深夜月下背起长鼓而舞。这个时候的长鼓舞并没有使用鼓槌，而是选择了徒手而舞的方式，顺姬在鼓面上敲击的每一次都是她情感的宣泄释放，表现出了她对丈夫的思念与对丈夫离世的不舍。事实上，这不仅是顺姬情感的宣泄，更是观赏者看到这一部分的故事后心里情感的宣泄。徒手而舞一方面帮助作品中人物表现情感，增强舞者的表现力，另一方面长鼓舞带动了演员和观众的情感。在最后一幕中，顺姬将长鼓舞的技艺传承给孩子们，随即孩子们便在舞台上跳起了长鼓舞。在这一部分，长鼓作为一种非物质文化遗产从老一辈艺术家手中传递到了下一代的手中，象征着文化的传承、精神的传递。

长鼓在《阿里郎花》这部舞剧中首先作为主线剧情引出了舞剧的剧情，然后作为一种歌舞形式登上舞台，向观众展示这个起源自于朝鲜族的农乐舞，同时向我们展示了长鼓作为舞蹈道具的时候所带来的强烈的视觉与听觉的刺激，作为舞蹈道具的长鼓增强了舞者肢体动作的表现力，接下来长鼓又成为了一种情感的凝结，帮助舞者渲染悲伤的氛围，最后长鼓作为一种价值观输出给观赏者，这时它帮助舞蹈作品表达主旨升华价值。

（二）从《长白瀑布》中分析舞蹈道具——扇子的作用

舞蹈《长白瀑布》描绘了一幅美丽的自然风光，长白山脚下长白瀑布旁湍急的流水，那是朝鲜族人们的家园，也是他们心目中最神圣的地方。

第一段开场时舞台上一名演员站在高处用扇子来模仿瀑布的流水，而其他演员三三两两为一组模仿山下的石头，音乐比较抒情，很明显这段是用模仿的手段，演员用手臂的不断摆动以带动扇子来营造出水流之感，表现出朝鲜族人民对长白山这片土地的敬仰之情。第二段中，音乐选用了一首极具朝鲜族民族特色的歌曲《阿里郎》，这首歌曲流传度广、传播性高，更容易将观众带入到朝鲜族的民族氛围与情感之中，在音乐之中舞蹈演员时而展开扇时而合扇，将飘逸和洒脱的民族性格与女子扇子舞的柔美结合得淋漓尽致，表达了朝鲜族人民对家乡的热爱。到了第三部分，舞蹈达到了高潮，舞蹈演员排成一字型的队列不停地变换着造型与姿态，在审美和情感上都达到了高潮，而扇子作为作品中情感凝结的具象化体现，它表达着朝鲜族人民对民族、对家乡和土地的热爱，在结尾处人与景融合成为一个整体，和谐共生，给人留下了深刻的印象 [5]。

首先扇子完成了贴和舞蹈作品主题的任务，《长白瀑布》是为了表达朝鲜族人民对其家乡的热爱和对长白瀑布的赞美，并通过模拟的手法来表现长白瀑布。在动作中扇子时开时合，展开的扇子配合舞蹈中演员动作和队形调度的变化，显现出各不相同的瀑布形态;而闭合的扇子配合舞蹈演员的肢体动作不断地飞扬舞动，呈现了泉水汇入溪流之感。

其次扇子完成了气氛的渲染，舞台上的幽蓝的灯光照射在抖动的扇面上像极了波光粼粼的瀑布从山间倾泻而下，而旁边的设计模拟出了山、水和山脚下的微缩景观，可以说将气氛渲染到了顶点。

最后扇子与演员的肢体和动作高度统一，在动作中扇子与演员的身体形成了一个有机整体，帮助演员完成动作的同时也完成了意向性的塑造，呈现给观众的不仅仅是像水的扇子，更是像水的身体。在队形的变化中不论是横线还是斜线都配合了大幅度的动作，体现了水流一泻而下的力量感，而“流水”的编创方式更是体现了水流的连绵不绝之感。扇子的使用增强了动作、队形的表现力和力量感，给观众更强的视觉感受和最真实的情感体验。

结 语

朝鲜族舞蹈中的道具首先凝結了文化内涵，它们本身就带有一定的文化符号的性质，而在编创时无论是编导还是演员都要将道具看成是舞蹈的一部分，用道具和身体说话，表达出想表达的内容，所以道具在朝鲜族舞蹈中不仅担负着传递民族精神与文化的任务，还承担着传递价值与情感的功能。

（责任编辑：庄 唯）