高校油画创作教学中学生绘画语言的培养

[摘  要]油画创作是一项艺术创造活动，其不仅能锻炼学生的绘画技巧，还能使学生掌握和应用绘画语言，创作出兼具“传情性”“审美性”与“艺术性”的作品。基于此，文章结合笔者个人的油画创作教学经验，在简要阐述绘画语言内涵的基础上，系统总结了当前高校油画创作教学中学生绘画语言的培养问题，并提出了针对性的培养方法。以期能有助于高校油画创作教学改革及提高油画创作课程教学质量。

[关键词]高校  油画创作教学  绘画语言  培养方式

引  言

油画创作承载着艺术化创造视觉美感和情感思想表达的功能，形成了一种特殊的“无声语言”，且拥有自身的语汇、语法与语义体系。高校油画创作可以使学生掌握绘画语言体系，进而能进行“有意味”的油画语言创作，而这对高校教师宏观性、系统性的教学工作提出了更高的要求。文章从绘画语言内涵的角度审视高校油画创作教学现状，并提出了针对性的学生绘画语言培养措施。

高校油画创作教学中绘画语言的核心内涵

1.绘画语汇——载体与媒介

语汇是语言的基本单位，而油画创作的语汇则是其载体与媒介，从形式与意义两个方面构成了绘画语言的主体内容。前者表现为植物油、颜料、亚麻布、画笔等，每一项载体都拥有特殊的使用技巧，且能给观者带去个性化的审美与情感韵味，构成了油画创作的基本语汇形式;后者则表现为色彩类型、明暗处理、线条粗细、肌理效果等，每一种媒介都具有个性化的性质、表现手法与应用效果，从而成为油画创作的又一基本语汇形式。高校教师需要先培养学生掌握载体与媒介两方面的基本绘画语汇，熟悉载体与媒介的性质，掌握其使用技巧，了解其传达出的视觉美感和意蕴效果，这样才能进一步开展形式层面的绘画语法训练活动。如油画创作中“线”的语汇，有直线和曲线两种，直线具有力度，表现出精准、写实的韵味，而曲线则柔和、变化，传达出婉约、飘逸的效果，学生必须熟悉“线”的类型、特征与效果，才能娴熟地加以应用。因此，高校教师需要开展针对性的绘画语汇教学活动，培养学生扎实的绘画基础。

2.绘画语法——技巧与布局

语法是编排语汇的规则和方法，建构起完整的语言形式。油画创作的语法是绘画技巧与画面布局。绘画技巧是对绘画语汇的应用，在基础层面上涉及挫、拍、线、扫、跺、拉、擦、抑、砌、划、点、刮、涂、摆等，形成差异化的色彩、线条、明暗、肌理、笔触、光感、质感等效果;在宏观层面上涉及透明画法、层次画法、直接画法、近代画法等，从而进一步形成艺术化视觉效果。如“层次画法”先采用单色画出轮廓，再采用颜色进行多层次塑造，暗部较薄，亮部较厚，呈现出丰富的韵意与肌理效果。教师应多培养学生技巧性的绘画语法，在此基础上学生才能依据需要灵活调度绘画载体与媒介。画面布局是对作品中花草、树木、建筑、人物等的构图设计，包括金字塔形布局、锯齿形布局、斜线表现等，潜移默化中形成了言有尽而意无穷的美感与意蕴。因此，教师应注重培养学生的布局能力，遵循特定语法规律和技巧调度各类物象，从而形成有意味的优质作品。

3.绘画语义——审美与情感

任何一种语言的创作与表达都具有明确的意义导向，并承载着特定的信息内容，从而实现沟通与交流的目的。油画创作作为一种“无声语言”，其语义内涵突出表现在“审美”与“情感”两个方面。“审美”是对油画创作中物象、情景、色彩、线条、明暗、构图等的视觉要求，强调油画创作必须为观者带去美的视觉审美享受，或者使观者被画面美好景观所深深吸引，或者使观者被作品高超的技法所深深折服。这就要求教师必须培养学生借助油画创作表现美、传达美的意识和能力。“情感”则是对油画创作内在思想、观念、情感等的要求，促使观者欣赏、品味油画作品创作过程中可能产生的特殊情感体验，如凡高通过夸张和变形的笔触表达悲悯情怀和困难意识，塞尚通过理性与有序的手法表现万物之和谐与美感。油画也因此被称为“有意味的形式”。教师要注重培养学生创作油画的情感动机，努力创作出具有情感内涵的作品，最后实现传情达意的终极目标。

高校油画创作教学中学生绘画语言培养存在的问题

1.绘画语汇培养缺乏文艺熏陶

当前，教师十分重视载体与媒介两方面的绘画语汇教学，并为学生油画创作实践奠定了扎实的绘画基本功。然而绘画语汇看似简单地表现为单纯的工具性存在與技巧性手法，而实则是蕴含着深厚的文化性与艺术性内涵，如粗线条的深沉感、细线条的轻柔感、直线条的严谨感、曲线条的飘逸感等，凡高正是利用翻卷、螺旋形线条将色彩从静止中释放，从而变得活跃而具有流动性。学生必须拥有深厚的文化内涵与艺术修养，才能体会载体与媒介的美感与意蕴。油画创作教学往往是单纯向学生介绍特定载体和媒介的形式、技巧和效果等，缺少文化性、艺术性知识的教学内容，这导致学生机械化认知和掌握绘画语汇，无法从更深层次的文化性与艺术性角度审视绘画语汇特点和使用方式，因而也不能创造性、灵活性地对其加以应用。同时，缺乏文化积淀与艺术修养也难以创作出优秀的油画作品。

2.绘画语法教学重技巧轻布局

绘画语法是油画创作的基本依据和原则，既涉及对绘画语汇的灵活运用，同时也涉及对绘画语义的表达。然而，部分教师将油画创作教学单纯地理解为使学生掌握绘画技巧，认为学生只要掌握了色彩、线条、明暗、造型等的处理能力，便可以创作出具有美感的油画作品。因此，他们在进行绘画语法教学过程中存在着明显的重技巧轻布局的问题。同时，教师将大量时间用于培养学生具体的绘画技巧，很少涉及画面布局方面的教学内容，这导致学生或者是以“饱满为美”，将整个画面布满物象，或者是以“对称为美”，沿着中轴左右对称布局，或者是以“调和为美”，注重物象间的穿插调和，等等。这均不符合油画布局原则，导致作品流俗、生硬、无力，看似契合普众化、世俗性的审美理念，实则缺乏艺术性的内涵。学生也因此很难突破性地提升自己的油画创作能力。

3.绘画语义培养重审美轻内涵

油画创作承载着“审美”与“传情”两个方面的语义内涵，前者表现为直观的视觉层面的感觉，后者表现为内在的心理层面的体验，二者缺一不可，其在吸引观者兴趣的同时，还能强化观者对作者内心思想与情感的体验。如印象主义学派、立体主义学派、野兽派、浪漫主义学派虽然创作技法和风格不同，但均立足于审美与传情展开创作的。部分教师将油画创作视为是写实性和唯美性的表现，只注重培养学生选择美丽的景观，然后精准地刻画物象，营造出唯美的画面情境，却忽视了对学生个人情感的挖掘。学生油画创作注重写实性轻视内在思想与情感，会造成其油画作品虽然比较美观，但却没有什么内涵。这一方面表现在学生创作的景观题材的油画作品比较多，而静物题材的作品比较少，创作视野存在明显局限性;另一方面则是为了追求写实，不会对物象进行抽象性及夸张性处理，从而也就无法理解和创作出具有抽象主义、超现实主义等的油画作品，学生的作品风格受到极大的局限，无法达到更高水平的艺术效果，更无法实现艺术创新。

高校油画创作教学中学生绘画语言培养策略

1.协同开展绘画语汇与文艺素养教学

油画创作是一项艺术性的“无声语言”表达行为，学生必须具有深厚的文化知识和良好的艺术修养，才能增强自身对载体和媒介绘画语汇的认知与表现能力，甚至由此形成创新性的油画创作理念和行为。教师应重视文艺素养价值，协同开展绘画语汇与文艺素养教学活动，将文艺知识作为基础课程，由专业教师结合油画专业学生能力与素质要求，设计和实施文艺教学内容，引起艺术学生对文艺知识的重视，提升其学习质量，为他们的油画语汇学习奠定扎实的基础;同时也可以立足于油画语汇教学内容，将文艺知识设计成课程模块穿插进油画创作课之中，提高学生文艺素养，辅助学生油画创作知识的学习。除此之外，教师还可以将文艺知识引入油画创作教学，在进行油画教学的过程中适时介绍文艺知识，提高学生的文艺素养，强化学生的绘画语汇认知与应用能力。

2.完善绘画语法布局方面的教学内容

油画创作看似取景于客观物象，实则在“视觉美感”与“传情达意”的作用下，也是十分注重画面布局方式和油画作品艺术性的。当前，教师在加强学生油画创作技法培养的过程中，应注重教学活动的设置，首先是选择金字塔形布局、锯齿形布局、斜线表现等方面具有代表性的作品，通过分析作品布局方式引导学生直观地感受特定画面布局技巧及由此形成的视觉与情感表达效果，其次是在培养学生油画布局方法的同时，培养学生如何顺利地处理物象位置、色彩、明暗、远近、大小关系等，以达到特定的布局效果，最后是采用命题的方式，要求学生围绕特定主题创作金字塔形布局、锯齿形布局、斜线表现之类的油画作品，教师对学生油画作品布局方式、效果给予针对性的点评。这样做不仅可以强化学生对油画布局的重视，努力掌握布局技巧，还能进一步提高学生的个人油画创作能力。

3.培养审美与传情的语义创作动机

油画既要具有物象、构图、色彩、明暗方面的视觉美，又要能承载深厚的情思，即便是简单的物象也能够传达出言有尽而意无穷的意蕴。教师在培养学生油画创作语汇与语法的基础上，还应注重激发学生审美与传情的语义创作动机，甚至使学生将“传情”作为自己油画作品创作的终极目标。教师应使学生深刻地认识到任何一个油画作品的题材选择、主题定位、布局设计、技巧处理都是由情而发的，都是个人为了表达喜、怒、哀、乐、情、思或者是传达特定的思想、理念、情感等而进行的创作行为，一定要避免将油画创作简单地理解为创造视觉审美，更要避免将油画创作视为“复原”所看到的客观物象与景物。只有这样做才能提高学生油画作品的情感意蘊，并使学生在情感统领下推动个人布局、技巧等方面的创新，进而形成个性化的艺术风格，逐步成为一个优秀的油画创作者。

结  语

油画创作可视为一种无声的语言表达行为，其语汇是植物油、颜料、亚麻布、画笔之类的载体和色彩、明暗、线条、肌理之类的媒介，语法是挫、拍、线、扫之类的技巧和金字塔形、锯齿形、斜线表现之类的布局，而语义则是作品视觉美感与内在情思。从绘画语言的角度来说，当前教师进行油画创作教学中存在着学生绘画语汇培养缺乏文艺熏陶，绘画语法教学重技巧轻布局、绘画语义培养重审美轻内涵之类的问题，这需要教师协同开展绘画语汇与文艺素养教学，完善绘画语法布局方面的教学内容，培养审美与传情的语义创作动机，由此才能提高学生的综合素养，最终创作出优秀的油画作品。

参考文献：

[1]于琳琳.油画的发展与创作技法研究[M].北京：中国纺织出版社，2018.

[2]林飞.高校油画创作教学中独特绘画语言与感受的培养[J].长江丛刊，2020（12）：16-18.

[3]章暄晗.油画创作教学中艺术个性与创造能力的培养[J].美与时代，2020（9）：97-98.

（王东：西安美术学院油画系）