浅谈中国传统元素在当代音乐创作中的继承与发展

2022-03-05刘婷

音乐教育与创作 2022年5期

□刘婷

引言

戏曲音乐是中华民族的优秀传统文化，受西方文化的冲击，国内音乐的发展经历了模仿借鉴、融合吸收、与中国传统元素结合后的再创新。随着时代的发展，中国传统元素与现代流行音乐的融合产生了具有中国特色的流行音乐模式，将戏曲音乐元素与现代音乐创作相结合，既可以提升音乐的艺术价值，使其更具中国特色，还有利于弘扬中华优秀传统文化，促进传统戏曲在当代的发展与传播。本文围绕中国戏曲音乐元素在当代音乐创作中的继承与发展进行讨论，以期为现代音乐发展提供参考。

一、传统元素对于现代音乐的意义

艺术来源于生活，音乐是其中典型的代表。中国五千多年的历史文化中，音乐的传承贯穿始终，究其根本，是因为其贴切地反映了人们的生活，表达了对爱情的期待和美好生活的向往。例如《诗经》中流传最广的《关雎》《氓》《桃夭》，以及后来根据各自的地方特色演变而来的京剧、越剧等。这些地方特色文化之所以能为人们所喜爱，就是因为其内容都体现了百姓真实的生活向往。如果这些诗歌、戏曲多为离经叛道、不切实际、与百姓的生活无关紧要，那这些音乐就不会与社会相融，就会为社会所抛弃。

对于现代音乐来说，融入传统戏剧中的结构和板式等技巧，可以使现代音乐在创新的基础上更有内涵和底蕴，不仅可以丰富人们的艺术生活，而且能更好地实现传统文化的交流。我国地大物博，风土人情各异，而戏曲作为广为传唱的曲艺，可以通过其特有的表现方式向人们表现当地的特色和风土人情，让各地的人们都能听到不一样的声音，促进中华文化的传播。

二、当代音乐创作中引用传统元素的途径

（一）发现身边的传统文化，大胆创新

随着时代的发展，人们的生活水平逐渐提高，精神上的需求也在提升，使得我国的音乐创作也发生了转变，曲风由原来的内敛、舒缓转变为奔放、热情、自信。其间更是推陈出新，加入了rap、电音、戏腔等多种元素，其中最受大家喜爱的当数戏腔。与其他元素不同，戏曲戏剧本身的腔调、发音都可以生动表现人物的性情和思想。所以戏曲和流行音乐结合别有一番韵味，曲风也让人耳目一新。除了戏腔以外还有陕西的秦腔、甘肃的道情、宁夏的花儿，这些传统文化的元素都能和现代音乐有机地组合在一起。所以需要大胆创编，为听众带来更好的音乐。

（二）注重创编人才的培养

继方文山后，中国流行音乐中古风词曲的创作迎来了新风潮。国风作词配上古筝、琵琶、唢呐、二胡等传统乐器，使唯美的古风音乐更优美动听。而音乐作为文化软实力的体现，它的作用不仅是娱乐大众，它表达的情感也反映百姓的心声，从而引导新一代青少年的心理发展。因此更应加强对创编人员的文化内涵培养，传播积极向上的文化，给社会以正向引导。除此之外，传统的曲艺种类繁多且内容体现的地方特性很强，专业程度较高。所以想要创作出好的作品，不是在流行音乐中直白地加入戏曲元素，而是应该多听、多学、多揣摩，了解不同艺术作品中的特色和精髓，为创作出更好的作品打牢基础。

（三）与戏曲的融合

戏曲是流行音乐出现之前中国的代表曲艺，与其他中国传统因素相比，它与音乐更加贴近，更能相互包容。所以戏曲是中国传统元素在当代流行音乐中最具创新、最适合的传承。戏曲的传承和现代流行文化的融合，得益于前辈戏曲音乐创作者的不断尝试与大胆创新，为当代音乐中加入戏曲的创新开创出了一条成功的道路。现在的创作应合理地运用传统音乐资源，加入诸多对地域性传统音乐元素的呈现，让观众眼前一亮。这样既可以传播中国传统音乐文化，又能使传统音乐的文化价值获得当代认同。