松风竹影 茗香徐来——论紫砂壶《松风》的工艺之美和人文内涵

王 静

江南水乡宜兴自古以来就是一个山明水秀、人文荟萃之地，深厚的江南文化滋养着世世代代的紫砂艺人，也让每一件紫砂艺术作品都带着江南的浓郁气质和人文雅韵。从紫砂的制作、装饰来看，都充分地展示了艺人们的主观能动性和情感的寄托，让我们广大壶友能够感受到其中的无穷魅力，也能够在喝茶品茗的过程之中，欣赏到传统文化的博大精深和包罗万象。在紫砂的造型和装饰之中，以自然万物为题材的来源，主要反映出其中的内在之美和文化内涵，特别是“岁寒三友”等非常的多见，也是我们人文情怀和文化品位的折射与体现。

这件紫砂艺术作品《松风壶》从造型的方面来看，是一把比较典型的方器，壶身的棱线非常清晰有力，搭配着松树的陶刻装饰，折射出我们古人的那种刚正不阿、傲然风骨的特质，观之令人不禁啧啧称赞。此壶壶身由六面镶接而成，壶底平整，端庄稳重，特别是在线条的处理方面，很好地利用了刚柔相济的技巧。壶嘴也是方形直流设计，出水非常爽利，与之遥相呼应的壶把圈卷自然，端握舒适。壶盖压合壶口，棱线合吻，层次感突出，上面点缀的壶钮则是方圆结合的形式，拿捏称手。此壶的关注焦点还在于其壶身的陶刻装饰，明曰“松风”，可以理解为松树之间的微风，也可以是松树展示出来的风骨特征。在通刻之间，疏密结合，深浅相宜，特别是在细节的处理方面，颇有自己的特征和独到的地方，能够很好地展示出紫砂陶刻装饰的立体感和层次感。从整体上来看这件紫砂艺术作品《松风壶》，可以说是有骨有肉。骨，具体来说就是骨架的设计，采用了方器的形态，非常完美地展示出紫砂方器之美；而其中的肉，就是陶刻艺术带来的精气神韵，也是我们中国文人所追求的松树之高贵品质，也凸显出紫砂艺术的人文内涵。这样的一件紫砂艺术作品不仅仅可以使我们茶座生辉，更多的是一种精神的寄托和人生的品味。

“松风竹炉，提壶相呼”，这是宋代大文豪苏轼在描写书法家米芾来家里做客，东坡先生在午睡之后亲自煎茶的情境。今天的我们可以试想一下，一代书法大家米芾，和名流千古的坡公在一起谈天说地，交流文化艺术，竹炉正暖，茗茶正香，在这样的氛围之下，可以激发和碰撞出怎样的思想火花？松树，被历史上许多的人文雅士所吟诵，晚唐著名诗人杜荀鹤在描写《小松》的时候这样写到：“自小刺头深草里，而今渐觉出蓬蒿。时人不识凌云木，直待凌云始道高。”陈毅元帅也用“大雪压青松，青松挺且直。要知松高洁，待到雪化时”的诗句，除了赞美松树的美好品格之外，更多表达的是对于革命形势的坚持和赢得最终胜利的信心。在我们的生活之中，松树带来的更多的是一种情感的寄托，我们向往松树一般的四季常青和高耸入云，也希望自己能够拥有那样的美好品质，于是在许多的艺术作品之中，特别是在紫砂陶刻方面，关于松树的题材屡见不鲜。这件紫砂陶刻艺术作品《松风壶》正是在这样的环境之下应运而生，采用的是方器的设计，更加的挺拔和具有人文气质，结合陶刻装饰的不凡功力和立体感觉，让我们能够全面地感受到紫砂艺术的无穷魅力，同时也能够追慕古人，畅想古人的生活方式和人文情怀，在今天快节奏的生活之中，依然能够葆有一种安定从容的不迫心态和惬意舒适的生活方式。

结语：在紫砂艺术千百年的历史传承之中，以松树为题材和装饰的作品非常之多，我们最为熟悉的就是石瓢等器型上面的松树刻绘，还有在许多的画面之中，松树总是和高人隐士相伴，或者是松鹤延年，有着闲云野鹤一般的生活和吉祥如意的美好祝福。通过紫砂陶刻，丰富了紫砂文化的内涵和外延，也让其升华成为一种生活方式，带给我们更多的实用乐趣和生活启迪。