大家说

马丽华 李小可 王 镛 余友心

马丽华：许多年以前，我和韩老师有过一回非常愉快的对话。愉快来自共事多年，忽然发现彼此间不约而同的思想感情轨迹——拿时下的话讲，叫“心路历程”。

时间真好，长时间耽于一方尤其好，确保你有足够的时空腾挪调适，看山是山不是山还是山，去思去想抑或非想非非想。对此，因我一直用汉文写作尚不明显，韩老师就不同了，韩老师的画作清晰，隐约地反映了这一思想轨迹。从北大荒进藏前，也是时代使然，当时还是以油画为主呢，进藏不久改弦更张：对应第一阶段的，是藏风浓郁的布面重彩：所取之“材”，题材方面皆为藏地本土的世俗和宗教资源;绘制材料，则为地道藏式的布料和矿石植物颜料。技法方面，既由传统的壁画唐卡脱胎而来，也有更多的现代技法加入。说清一色藏式表现也并非绝对，早年作品《邦锦梅朵》系列中，就已尝试着化入中华传统文化元素，诸如来自彩陶、青铜、汉砖之类的纹饰符号，使之别开生面。

我随韩老师下乡唯有一次，是在1991年冬季，去横断山区昌都数县考察玛尼石刻，为时近一个月。最后的几天里，我们困守在偏远草原上的一个乡公所，等待去另一片草原探亲的驾驶员归来。彼时天寒地冻，举目唯见一览无余的莽荒。我们几个无所事事，又冷得难耐，索性背倚土墙晒太阳，袖手缩脑，站成一组群雕。这时，听得韩老师嘟囔了一句：“天都这么冷了，我怎么还姓‘韩’！”

李小可：他始终被艺术和文化感动着。因此，在他的作品中，有反映对于文化重视、保护的一种坚持。

王 镛：韩老师的织锦贴绘作品，利用从西藏古玩市场购买的元、明、清中央政府赏赐给西藏地方官府贵胄的织锦、绣片，与自己手绘的图像拼贴在一起。织锦古雅温润的色泽图案与画家匠心独运的拼贴描绘，相映成趣，别开生面。

余友心：他的座右铭是：善取不如善舍。

他用了当代的平面构成的方法，他吸纳来的这些形式也好，生活內容也好，这些素材同构，我给他形容为是一种异质同构，完全不同性质的东西，放到一起，经过他像变戏法一样地融合、创造，变成一个新的东西，它既不是原来的东西，也不是毫无根据的胡作非为，他是有根有据，又有一种全新的自己的创造。所以，这一类作品在西方得到高度评价，被概括为“东方神秘主义”，它们像童话、像梦境。举个很简单的例子，他那幅作品《不染》是重新绘制的，不是原作，原作比这个要精彩得多。