职业本科公共艺术课程建设研究*

胡宇晴

（湖南软件职业技术大学 湖南湘潭 411100）

公共艺术课程是职业本科美育建设重要的核心内容。新时代国家大力推行职业教育，急需具备美学修养的高层次技术技能人才。通过职业本科公共艺术课程的建设，可以帮助职业本科技术大学的学生养成高级雅致的审美趣味和积极向上的生活态度，树立积极的生活理想与志向，形成良好的个性，有利于学生构建技能突出、专业性强、领域广的知识结构体系，提升学生整体的综合素养，增强面对激烈就业市场的竞争力和接续发展的内在潜力。这是职业本科需要足够重视，且急需探讨的问题。

一、职业本科公共艺术课程的现状

中共中央办公厅、国家国务院办公厅在2020年印发的《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》中要求：“学校美育课程以艺术课程为主体，主要包括音乐、美术、书法、舞蹈、戏剧、戏曲、影视等课程。”在课程建设方面明确指出：“职业教育将艺术课程与专业课程有机结合，强化实践，开设体现职业教育特点的拓展性艺术课程。”新时代，国家层面对学校美育史无前例地重视，体现了提高美育教学质量的紧迫性和必要性。在目前看来，很多高校以选修课、限选课等形式面向学生开设了不同艺术门类的公共艺术课程，并且进行了”学分制”教育[1]。但因为不少院校对公共艺术课程的过于关注，课程设有科学性不足、教学丰富性不足、课程评价相对盲目、教学科研条件普遍相对落后等的问题，从而导致了本科生的缺乏主动，以及公共艺术课程的教学质量普遍不高。就现在而言，职业本科学校十分有必要大力地推进职业本科教育拓展性与实践性艺术教学体系的建设，以提升公共艺术教学整体的教育质量，最重要的就是要加大在艺术教学机制建设方面的研究，这才能有助于学生培养高级雅致的审美趣味与积极向上的生活态度，树立积极向上的生命追求，从而形成健康良好的社会性格，有利于学生构建技能突出、专业性强、领域广的知识结构体系，提升学生整体的综合素养，增强面对激烈就业市场的竞争力和接续发展的内在潜力。

二、职业本科公共艺术课程建设的问题

对于当前在职业本科进行公共艺术教育的实际情况，公共艺术课程的教学工作是主要中心部分，而如何才能形成较好的公共艺术课程体系，直接关系到当前职业本科公共艺术教育的质量和水平，因此当前各职业本科参照《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》建立了公共艺术课，并成立了相应部门，但还是存在了以下问题和制约因素。

1.课程设置不够合理

当前公共艺术课程设置太过于目的功利化，没有从学生角度去考虑，课程设置比较单调和单一，大多局限在商务礼仪、舞蹈欣赏方面，根据学生多样性选择的需求和种类、元素多的艺术性设置的课程不够完善，没有考虑对学习者群体综合性素质、知识结构、综合应用能力，主要体现在对学生读书的积极度不够，对美术的想象力、创造性、评判力的能力不够。

2.课程内容理论偏多

基本上都是理论知识传授，太过分地注重强化艺术专业学科知识内涵，而没有对跨学科、跨文化内涵认识和能力现状。每堂课程内容的数量都太大，这使得课程更加松散，课程组织不紧密，学生不能亲身感受到艺术的魅力，只有理论知识，而缺少艺术实践课程，不注重对于艺术的体验和感知[2]。

3.课程设计理念不够

选修课的学生基本上没有任何专业基础，如果只是照本宣科，就会形成非常呆板的艺术，就是典型的水课，因为缺少了课程设计，学生感受不到艺术的灿烂。在教学方法上运用单一，缺少层次，公共艺术科目教育主要还是以教学为主，缺乏教师之间思维上的交流，使得整体课堂教学气氛不够活跃。

4.缺少公共艺术课程专用教材

各大高校的公共艺术课程基本上都是由院系的艺术专业教师或者是行政教师兼任，却极少有面向其他文理科学校的公共艺术教学专门性的教材。由于课程相关性不够，并没有很好地提升学生需要整个人文艺术素质学习者的要求，教材也应该加以有效完善。

5.课程评价体系不够完善

从艺术教学考核制度层面，目前，高校对本科生公共艺术课堂教学的考核大多都是通过小论文、分组讨论、作业的方式，仍偏重于片面的、粗暴的、单一的传统艺术考核方式，从而很难有效地反映他们在公共艺术课堂学习中所获得的成果和提高程度，更无法完整地体现他们经过艺术课堂的教学，在艺术领域所得到的成果。所以，过于老旧的评价方式忽视了对学生艺术课程学习的全方位测量和评估，也偏离了公共艺术教育的目标。

三、职业本科公共艺术课程建设的研究

当前，职业本科公共艺术教育在刚起步的阶段。为了更加高效地开展教学，进一步地探索新公共艺术教育模式已变得势在必行。公共艺术课程体系的研究，可采取加强艺术教学和各学科领域的相互融合，针对高校的特点，设立拓展性的专业实践性项目、合理确定课程目标、完善公共艺术专业教学体系、完善公共艺术教学评估制度等方法实施。

1.加强职业本科公共艺术教育与其他专业学科的融合

其他专业学科教育也影响了艺术教学，但艺术教学对其他专业学科教育也会产生积极影响。其他专业学科知识的教学内容与方式，使得学生从一个被动的聆听者变成主动的学习者，从而实现课程学习的趣味性。这样对艺术教育者的要求就比较高，不仅要熟悉艺术学科知识，而且还要广泛学习相关的其他专业学科知识并将其运用到教学之中。经过不断地探索与研究，部分艺术学科已逐渐与其他专业学科相互融合，并建立起比较成熟完善的教育教学体系。通过跨学科、跨类别的艺术知识的融合与对话，能够调动学生的想象力。同时，学生的艺术感受也会丰富起来，使各学科和类别的艺术知识融会贯通、交叉，既能够拓宽学生的眼界，又能够提升学校的艺术文化底蕴。例如，有些专业学科的教学内容也可以融入公共艺术教育教学之中，有些专业学科的教学方法同样也可以引用到公共艺术教育教学当中。

2.因校制宜开设拓展性艺术课程和实践性艺术课程

职业教育本科公共艺术课系的构建，必须要充分地考虑到该校的实际情况，而且还要和该校的长期培养计划、具体的培养目标、教师队伍、硬件设备，以及学生的艺术素质等因素相适应。任何学问尽管其历史研究和赏析都非常重要，但实践上也的确比较能够引导人，让书本上的知识真正地落实起来，而不是纸上谈兵，教学改革中公共艺术课堂的教育形式就需要把动手操作和实际演练结合起来。比如，歌曲欣赏，就应该让学员亲身地感受一下歌曲的感觉，如何发音才是最科学的、高音怎样唱出来，通过一半课程理论、一半实践课程加以实际运用。又如，舞蹈鉴赏，主要是就坐在跳舞课堂上讲欣赏、讲各种舞种，了解什么是古典舞芭蕾等，并让学员实践一些各舞种的代表性动作，充分地动起来。这样的课堂教学就会非常活泼，学生参与度也就会很高，培养了人文素质，也提高了学校美育建设。

3.科学定位课程目标

树立对学生全面个性的培养，提高全面素质的教学宗旨，并着眼于学生的成长，形成以生为本，面向全体学生的培养思想。职业本科生艺术实践应得到重视，人格修养得以完善，提升对于文化的创新意识，把学生培育成具备艺术素质的高层次技能型人才。艺术类的教学着重在实践性，而艺术的教育更多地体现于老师与学生之间的交互式活动。老师教他们更多的是掌握关于知识的原创性观念和相互辅助的技术方法工具，学生更多的是让他们利用知识之感去发展自身的创造性思想。比如，在音乐、手工、摄影、版画等方面可以进行基础一些的知识教学，学生掌握了这些基本的技能就能够通过自身的认知与设计实现艺术原创，而这也是某些公共艺术教育的吸引力所在，很多项目都只要求他们基本掌握了就可以达到艺术原创的基本要求。

4.加强公共艺术课程教材建设

艺术课程教材从开始的研究计划到具体编写的过程中进行，最后编写出既具有时代特色，又适合于职业本科或公共艺术教育课程教学的教科书。为能很好地普及艺术，我们必须开展普及性艺术课程建设，这些课程既要区别于其他的普通本科课程教学，也要具备相应的学科深度，同时又要适应于普及艺术教育的特点。构建艺术电子教材。电子教材的优点有容积大、教学直观和图文并茂的立体交叉使用，而且不受空间局限，既可集中在课堂中开展教学活动、也可在课下网上分散课堂，特别是艺术类专业更要求通过音像课程的直接配套方法，使学生获得一种身临其境的氛围与效果，取得事半功倍的教学效果。

5.完善公共艺术课程评价模式

公共艺术课程评价方式，作为公共艺术课程体系中十分关键的部分，对于提升艺术课程理念的不断更新、艺术课程体系不断调整、艺术课程更加完备等领域都起到了积极影响。公共艺术课程评价方法包括了狭义与广义的课程评估。狭义的课程评估，主要指教师对课堂教学内容进行评估。所谓的课程评估，主要是指通过课程评估方法去研究公共教育课程设计的合理性、课程的合理性、教学条件的优良度、从学校中获得的进步成果，及其教育效果等主要信息，包含了教学过程评估、课程设计评估、课程教学评估、课程教育质量评估、课程效果评估、学生学习效果评估等主要信息。通过这些一系列具体的课程评价，能够产生一定的反馈作用，从而有效地推动公共艺术课程体系朝着更加合理化、科学化、整体化的方向发展，最终实现公共艺术教育的目标。

四、职业本科公共艺术课程保障措施

对于职业本科公共艺术课程的一系列建设，有力的措施是非常有必要的。各方面的有力保障才能使得教学改革稳定有序推进，使职业本科公共艺术课课程全面地提升素质教育，环环相扣。

1.加强公共艺术课程管理

要求成立学校公共艺术教育规划小组，以学院教务处为领导机构，制定公共艺术教育的不同时期实施计划和健全各种管理体系，调整各个部门以促进公共艺术教育建设，要合理地统筹好校内教育资源；同时，通过指导学校的公共艺术专业教育与公共艺术教学项目的实施，进行教学评估和监督等，使职业本科的艺术教学工作越来越规范化和制度化。

2.加强公共艺术课程经费投入

学校公共艺术课程能够得以顺利开展的主要保证是强大的资金支持。确保学校每年都有相当数量的公共艺术教学费用投入。经费投入包括如下三个方面。

（1）硬件方面的投入

为了能让校园文化活动得以顺利开展，要按照公共艺术课程教学需求购买课程进行中所需的工具、器材、设备等。

（2）软件方面的投入

其中包含有艺术课程专业教师外出进修，线上线下的各类培训及各类教材的研发和艺术科学研究、奖励等，主要包括公共艺术教室的建设和改造。

（3）艺术活动的投入

为实现艺术教学的更为合理和长期发展，学校需要加大对艺术活动的各项投入，将艺术活动的投入列入预算，保证有足额的投资进行合理利用，同时尽量做到专款专用。重点是艺术社团的建立、艺术活动的举办、艺术节的举办、艺术展演等各种艺术活动均顺利进行且效果明显。加大艺术活动的投入，可以让学生的艺术课堂内容与艺术实践形式有所延伸与拓展，课堂的效果也会非常显著。

3.强化师资队伍建设

学校要着力建立一支具备高尚师德、业务能力精良、职称年龄结构合理，并且富含活力的高素质公共艺术课程教师队伍，完善和提高公共艺术课程师资的数量和质量。

4.建立校外艺术教育实践基地

学校将通过积极开展校企合作，努力建设艺术教学校外的重要实训基地，并保证相对稳定性，以适应阶段不同、类型不同、学科方向不同的学校实际需求，从而达到艺术人才培养的宗旨。它能够使学生直接地参与活动的整个筹划流程、组织和管理，提高学生的整体意识，为其今后的求职、创业奠定了基础[3]。

结语

总而言之，目前，国家大力倡导素质教育，职业本科的发展也要紧随时代脚步，明确社会发展趋势。为了更好地推进职业本科公共艺术教育工作，提高职业本科生的综合素养，在课程建设中提升实践课程的比例，强化学生的实践能力，并逐步融入社会，同时，也要注意各个学科之间的平衡，充分利用高校的资源，推动学生综合能力的成长，从而提升职业本科公共艺术的教育质量。