陶瓷产品制作中的艺术设计应用

刘洪涛

(信阳学院美术与设计学院美术学教研室，信阳 464000)

陶瓷产品是兼具技术与艺术的综合体。在陶瓷产品制作过程中，不仅要强调技术与材料的完美融合，还要体现出艺术设计的匠心特色。有了艺术化的设计与制作，陶瓷产品在体现实用价值的同时也呈现出美学特征，给人以赏心悦目之感，增添产品文化内涵。我国陶瓷艺术源远流长，颇具特色，承载着千年的民族文化，丰富着人们对美的认知，展示出极大的艺术魅力。2019年，湖南大学出版社出版了由周汉新主编的《陶瓷艺术设计与制作(第二版)》。本书围绕陶瓷艺术设计与陶瓷工艺制作而展开，将陶瓷产品的艺术特色与技术优势融合起来，用文字、图片等不同的形式，带领读者进入到陶瓷精美的艺术世界。纵览全书，其特色主要体现在以下几个方面：

一、理论切入，集中呈现陶瓷艺术设计的基础知识

提到陶瓷，人们脑海中的第一反应往往是“精美”。陶瓷是物质的产品，也是精神的产物，陶瓷产品呈现出的艺术特性带给人以美的极致享受，散发着独特的艺术魅力。本书以陶瓷艺术为核心展开研究，在第1章概括阐释了陶瓷艺术设计的理论问题，为后续深入探讨提供了基础。何为陶瓷艺术及陶瓷艺术设计，陶瓷艺术设计经历了怎样的发展历程，陶瓷艺术设计应当遵循何种原则等，这是关注陶瓷艺术设计的读者普遍关心的问题，也是本书伊始想集中为读者所解答的问题。作者对陶瓷艺术设计基础知识的细细阐释带领读者进入到了陶瓷艺术设计的世界，满足了读者的好奇心，又激发起了读者继续阅读的兴致。本书第2章着重分析了陶瓷艺术基础部分的设计内容，并梳理了陶瓷艺术基础部分与应用部分的关系。陶瓷出现之初，体现更多的是应用性，在陶瓷艺术设计中，自然应当保留其应用的部分，以便于体现其物质本质。同时，考虑到现代社会人们对陶瓷产品的需求已经不仅限于应用性，陶瓷艺术设计也应体现更多的装饰性特色，在造型等方面强调艺术设计性，用陶艺语言表达出艺术家的思想与情感，形成不同的艺术设计风格，亦能通过艺术设计的极致之美起到打动人心的效果。本书第3章探讨了陶瓷艺术设计的前导与后续工作，便于读者从更实际的角度了解陶瓷艺术设计。陶瓷艺术设计既要有前期的准备工作，又要体现出设计过程的特殊性，更要完成后续配套的一系列工作，以凸显品牌的意识，适应现代社会发展的要求，满足多元化受众群体的需求。本书对陶瓷艺术设计的研究贴近实际，不仅解答了陶瓷艺术设计的来源与历史问题，而且回应了陶瓷艺术现代发展的需要，体现了科学研究的与时俱进。

二、徐徐铺开，详尽罗列陶瓷艺术制作的复杂工艺

陶瓷是精美的艺术，也是精巧的技艺。本书以陶瓷艺术设计切入，强调陶瓷的艺术化特点，展示陶瓷之美；进而探讨陶瓷艺术的制作工艺，带领读者感受精美背后的技艺支撑。本书第4章详尽罗列了常见的陶瓷艺术制作工艺，使人们得以感受陶瓷背后工匠的付出，感叹于陶瓷技艺的烦琐与精妙，挖掘陶瓷产品的技术特色。每一件精美的陶瓷产品都是由无数道工序凝练而成的工艺作品。作者详尽地阐释了陶瓷产品的制作工艺，既展示出了作者深厚的理论功底，又充分说明了作者对陶瓷制作工艺流程了如指掌。从常见的制作工艺切入，以原料基础的选择展开论述，着重分析了手工成型、拉坯成型、模具成型及物理压力成型等不同的成型方式，展示了陶瓷肌理，又分析了瓷器、陶器烧成的不同，最后落脚到乐烧与熏烧、柴烧与盐烧等不同的烧制方式上。经过烦琐的工艺才能呈现出最终完美的陶瓷艺术品，完善的制作流程是陶瓷产品质感的来源，因此，陶瓷工艺制作也顺理成章地成为了陶瓷艺术设计的可靠保障。本书内容循序渐进，徐徐铺开，从原材料到成品，为读者展示出一幅陶瓷制作工艺的宏大画卷，令人为之震撼，吸引读者对陶瓷技艺产生浓郁的兴趣。

三、有效衔接，探讨陶瓷艺术设计与工艺制作之关联

陶瓷艺术设计展示陶瓷产品的精神价值，陶瓷工艺制作强调陶瓷产品的物质特性。当艺术与技术碰撞，当物质与精神藉由陶瓷这一产品而实现融合时，也就意味着陶瓷艺术设计与工艺制作应当实现有效的衔接。这种衔接是对历史的传承，也是对现代的适应，是对需求的满足，也是艺术的坚守。作者选取典型的案例，分析陶瓷艺术设计与工艺制作为何要衔接，以及如何实现衔接，以此来说明陶瓷产品的特殊之处，引导读者感受陶瓷所传递出来的丰富信息。不同类型的陶艺在设计与制作上各有特点，本书选取了雕塑性陶艺、生活陶艺、日用及建卫陶瓷等常见的陶瓷产品类型展开研究，逐一分析不同功能的陶艺产品在艺术设计与工艺制作上的特色。从设计到构思，再到制作与生产，每一种类型的陶瓷产品都因其功效、定位的不同，而形成了独特的设计与制作方式，在不同的空间中呈现出来，发挥出实用价值，也带来视觉的艺术美感。本书不仅有陶艺设计与制作的具体分析，也有陶瓷艺术作品陈列与应用的探讨，体现出了研究的广泛性，也充分说明了陶瓷艺术与环境的融合。陶瓷艺术作品在室内空间及室外空间的陈设遵循不同的原则与要求，旨在依托空间环境最大限度地呈现陶瓷技艺。本书也提到了与当下旅游热潮契合的陶瓷旅游工艺品及礼品，充分说明陶瓷产品应用广泛，影响深远。本书对陶瓷艺术设计与制作的探究并未简单地停留在理论分析层面，而是充分贴合实践，结合社会生活中不同类型的陶瓷产品，有针对性地研究陶艺的设计与制作，体现出了研究的与时俱进，也使读者在阅读中有了亲切感与熟悉感，增强阅读学习的兴趣。

四、作品欣赏，图文并茂展示东西方陶艺家优秀作品

无论是扎实的理论分析，还是细致的工序梳理，都体现出了作者在陶瓷艺术研究领域的专业性，而精美的陶艺作品展示又成为了本书抓人眼球的又一特色。本书有对陶瓷艺术设计与制作的分析层面，也不乏实例的融入，用图文并茂的方式展示东西方陶艺家的优秀作品，挖掘陶瓷独特的艺术之美，吸引读者停留、赏析，为陶瓷艺术而驻足，为艺术家的创意而惊叹。东西方陶瓷产品各具特色，东西方陶艺家也各有绝活。在本书中，通过东西方陶瓷艺术的集中展示，促进文明的互动与交融，带给读者带来的绝佳体验。在东方陶瓷艺术中，可以看到充满历史气息的经典，欣赏中国情怀的线条，触摸民族文化跳动的脉搏，感受陶瓷艺术的魅力；在西方陶瓷艺术中，可以欣赏艺术家的精心创造，感受陶艺家特立独行的张扬，体会现代手法在陶艺制作中的应用。传统与现代交融，东方与西方碰撞，落脚到陶瓷艺术之中，不难看出陶瓷艺术背后的历史积淀与文化呈现。本书作者搜集的东西方陶艺家及其作品，是立足专业经验而精心筛选的代表，是高品质的陶艺作品。读者在欣赏经典陶艺作品的同时，也能感受传统陶艺文化的厚重性与艺术性，体会世界文化的丰富性与多元性。在当下全球化的新时代，东西方陶艺设计与制作有了学习与对话的契机，成为催生当代陶艺发展的新趋势。在赏析品鉴的过程中，去学习，去反思，从而激发出更多新的想法，形成新的创造力。

总体而言，本书作为陶瓷艺术设计与工艺制作领域的优秀著作，用专业的理论、深入的分析、详尽的阐释以及精彩的作品带领读者进入到精美陶瓷的艺术世界。可以说，本书是学习陶瓷艺术不可多得的基础教材，也是呈现陶瓷艺术的集中代表。本书内容详实，理论扎实，对陶瓷艺术设计的研究颇为前沿，对陶瓷工艺制作的分析极为到位。对于相关专业的师生而言，本书是高品质的学习材料；对于热衷陶瓷艺术的普通读者而言，本书也是增长见识的可靠依托。