落红不是无情物，化作春泥更护花——浅谈紫砂壶“秋瑟”的审美意境

吴 丹

湖州市吴兴区紫砂陶瓷技能培训学校 湖州 313000

“壶以砂者为上，盖既不夺其香，又无熟汤气”，这是明代文震亨对紫砂壶的评价。中国人爱好喝茶，喝茶既能养身也能修心，是中国社会盛行的一种生活方式，由于饮茶文化的盛行，各种茶具自然也是应运而生，紫砂壶便是其中一种，由文震亨的评价可见，紫砂壶自诞生起便由于其优越的实用性受到好评。紫砂壶为手工制作，在中国漫长的历史上，紫砂壶作为传统手工艺术品经历了萌芽、兴起、衰落、繁盛的发展历程，可谓十分艰辛，但在一代又一代紫砂艺人的接力下，在无数文人雅士的参与设计和推广下，紫砂壶逐渐走出传统实用器的桎梏，成为集多种文化艺术形式于一体的精美艺术品，在中华文化的宝库中闪耀着灿烂光辉。

一、紫砂壶“秋瑟”的造型设计

众所周知，紫砂壶最大的特点是质朴简约，展现了中华文化所倡导的的本色美。但除了简约美，还有一种独树一帜的花器，展现了紫砂壶另类的美，紫砂花器取之自然，模仿自然中的花、草、虫、鸟，取其原型，在模仿原型的基础上经过人为的再加工，加之作者个人的抽象或夸张设计，以贴花、雕塑、彩绘等装饰手法设计制作成壶，其造型惟妙惟肖、生动活泼，给人以独特的观感。人间朝暮，叶落惊秋。紫砂作品“秋瑟”（见图1）将“一叶知秋”化抽象为具体，利用花器造型，融捏、雕、塑等艺术形式，将作品整体设计成一朵枯萎花朵的造型，自然气息浓厚，来一场紫砂与早秋的初遇。此壶壶体较小，壶身为一朵枯萎的花朵，周身斑驳、肌理细微、身筒较扁不规则，仿若失去了水分，已不成形，展现花朵从娇嫩欲滴到如今干枯萎落的状态，自然生动；盖口齐平，融于一体，枝叶盘曲作钮，盖钮合为一体，宛如花托，衰败枯萎的花托贴合壶盖，纹理清晰、细节精致、动态感十足；流、把仿佛从壶身抽出，蜿蜒趋势与壶身褶皱纹理相同，虬劲古拙、惟妙惟肖，壶流与作品暗接，自然胥出，流嘴短小而有力，出水顺畅；壶把宛若枯枝，造型奇巧、方便提拿，流、把相辅相成，渲染出浓郁的秋天萧瑟的氛围，为作品增添了生动的意趣。作品各部位搭配和谐，以花朵、花托、枯枝等共同组合设计成此壶，和谐统一，体现出器型设计的整体美，作品不拘泥于规则器型，看似随意其实蕴含了精巧的设计，蕴有为于无为之中，返璞归真、生动形象，同时，此壶选用优质原矿紫泥制成，质感厚重，色泽成赭色，与秋日的氛围相近，奠定了作品萧瑟的基调。此作品器巧意浓，将秋天万物凋零之相浓缩于一壶，花朵由盛转衰，由娇嫩转萎落的态势展现出岁月的流逝，又蕴含着“落红不是无情物，化作春泥更护花”的新生希望。

二、紫砂壶“秋瑟”的自然意境

秋天是萧瑟的季节，树叶由绿转黄从树上飘落，花朵由娇嫩变得枯萎，让人感觉萧瑟冷清。可秋天也是成熟的季节，秋天的瓜果更是大自然的馈赠，红彤的大枣，硕大圆透的葡萄，清爽甜脆的白梨，还有只供闻香儿的海棠木瓜，“使人顾不得只去享口福，而是已经辨不清哪一种香味更好闻，哪一种颜色更好看，微微的有些醉意了。”秋天的风是橘子味的，树叶是玛奇朵色的，晚霞有红糖水的甜。“秋天的原野有一股好闻的淡淡焦味，太阳把一切成熟的东西焙得更成熟。”秋天，可以选一个晴朗的上午随便走走，不一定要快乐，只要和风景待在一起就好。看天上的流云缓缓地飘过，细数一座秋山的落叶，聆听流水淌过寒石的声响……还有明月、秋潮、凉雾、残荷……秋的匣子里装满了宇宙的细软首饰，总看不饱、参不透，赏玩不到十足。秋天街道上的行人也是温暖的风景，人们个个神色清醒、心思澄净，穿率性时尚的卫衣、软绵质感的羊毛衫、卡其色的拉风外套、细线的帽子、经典百搭的帆布鞋……真是个让懒惰的人也想费点心思好看起来的季节。你看，秋天的一切又蕴含着希望，人们总说，万物皆有裂缝，那是光照进来的地方。秋天看似让人感伤，可万物周而复始，树叶的飘落、花朵的枯萎何曾不是为下一季的繁花盛开储蓄力量？紫砂壶“秋瑟”以一朵枯萎的花表现秋天的萧瑟，也蕴藏秋天的希望，给人清新自然的气息，让人在茶香氤氲中感受四季变换，也感受岁月悠长、世事变化，但无论世事如何变化，只要我们能够以一颗淡然的心、以长远的眼光去看待，就能发现其背后的转机。

三、结语

紫砂壶经历了几百年的传承，始终以旺盛的生命力不断发展，在忙碌的现代社会它已然不仅是一种实用器，更像是人们心灵的归所、心灵的家园，给人以岁月静好的安慰。泡一壶茶，处一片清幽，享一方宁静，无论人生的脚步多么匆忙，都不要忘记静下心来静静地聆听，听听内心的声音。