寓教于乐学之以剧
——儿童歌舞剧进校园的实践与思考
2021-12-31吴玉琴
吴玉琴
(福建省福州市平潭实验小学 福建福州 350400)
音乐教学的综合内涵应当包括音乐教学不同领域之间的综合:音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等艺术的综合;音乐与艺术之外的其他学科的综合。儿童歌舞剧正是集音乐、舞蹈、美术、文学等其他艺术于一体的一种综合性很强的戏剧艺术,在国外,戏剧也被当作一种教育手段,许多教师每周至少组织一到两次的戏剧课,将戏剧融入课本知识中,让学生更多的地学习到文化课中的戏剧,并且学校还有丰富多彩的课外组织,如戏剧活动室及剧本社团等,这些组织都能大大提升学生的综合素质,丰富学生的课外生活。在国内,虽然越来越多的教育者认识到了戏剧的重要性,也有很多学校都在排练儿童音乐剧,但将儿童歌舞剧作为一种课艺术课程去教育和演讲还是少之又少,只有充分地将儿童歌舞剧的教育性与艺术性恰当地融为一体,才能使得儿童歌舞剧在学校音乐课程以及社团活动中更为广泛地运用,从而让每一位学生都有机会参与到儿童歌舞剧的表演中[1]。
一、从选题题材和故事主题来看
儿童歌舞剧的选材应更贴近学生的日常生活,并且应当充满想象力和丰富的童话色彩,要从学生的心理特点出发,帮助学生培养一种积极向上的人生观,并引导学生在扮演角色的过程中理解他人,培养学生宽容、理解、相互尊重、共同合作的意识,从而促进学生养成良好的审美情趣及健全的人格,促进学生之间的良好互动和沟通交流,提高学生的合作意识,增强学生的自信心。不仅如此,教师应充分挖掘音乐教材中的故事元素,如歌曲《小红帽》,乐曲《龟兔赛跑》等,教师都可以进行创新,将这些素材改编成童话剧,然后再配上音乐和舞蹈,就形成了一个完美的歌舞剧[2]。
儿童歌舞剧还应当注重儿童的接受能力,可以独唱以及对唱为主,在表达出某个情节的时候,配以生活化的表情和动作,使音乐产生更强的感染力,在音乐表现同时,又尽量不影响歌唱的气息。教师在舞蹈的编排和设计过程中,应当注意选择适合学生的内容。比如《麻雀与小孩儿》,全剧中只用了跑跳步、踢踏步及碎步这三种舞蹈步伐,简单易学,难度不大,里面只有很少一部分稍有难度的动作,需要领舞和伴舞的学生之间相互协调,共同合作完成,通过这样的互相配合,能使学生之间的交流更加密切,表演出来的舞蹈剧更具舞蹈色彩和趣味性。这样丰富多彩的合作,能使儿童歌舞剧中的人物形象更加鲜明。并且,教师在编排歌舞剧的同时,要注意塑造人物的性格以及场次之间的衔接需要过渡自然,歌舞表演应要结合具体的剧情人物,对白的语言必须精炼。不仅如此,还特别要注意背景音乐及音效,主题歌词等的创编,在学生研读剧本的时候,教师应将剧情和人物设定讲述给孩子们听,从而帮助他们揣摩角色,体会人物情感,进一步设计出清晰细腻的表演,通过鲜活的肢体语言和情感,恰当地将角色形象鲜明地表现出来[3]。
三、从表现的传统文化和民族精神来看
在歌舞剧编排过程中,教师应注重与传统文化的融合,可广泛使用民族民间曲调,说唱曲拍,甚至于戏曲唱腔,如此能更好地传承传统文化,发扬民族精神。并且,还要按照自己的想法去积极实践,而不随波逐流,这样才可以创造出更丰富多彩的儿童歌舞剧。
长期实践证明,儿童歌舞剧的编排应当是学生全员主动参与,全身心地投入到表演中,这样才能被大众所喜爱和欢迎。并且,在儿童歌舞剧中应当形成良好的教学气氛,通过艺术创作融入思想教育,不仅能提高学校艺术教育教学的有效性,还能提升学生的综合素养,这是一种非常可行且具有创新意义的实践。