唐代音乐与文学中的“和”思想研究

盛唐是中国文化发展史上公认的“黄金时代”，唐诗所取得的辉煌成就至今仍是后人无法企及的巅峰。当前，我国对优秀传统文化的发掘和研究工作进入了一个欣欣向荣的崭新阶段。其中，有关唐代的文学、影视作品大量涌现，许多被“复原”的唐音唐乐也不断出现在舞台上以及影音作品中。由此，唐代音乐成为一个极具吸引力的研究领域，近年来也取得了一系列丰硕的研究成果。由肖占鹏、邓婷共同创作的《唐代音乐与文学》一书，更是富有创见地对唐代音乐与文学的内在联系进行了深入考察，并对二者在互动相生的过程中所体现出的“和”思想进行了深度挖掘，堪称是一本兼具思想性、文学性和艺术性的佳作。

全书共七个章节，紧紧围绕唐代音乐与文学发展之间的密切联系，将音乐的神韵与文学的风格统一起来，为理解和感受唐乐的魅力提供了一个崭新的视角。作者在第一章便开宗明义：作为共同脱胎于上古“歌谣”的艺术形式，音乐与文学生来就密不可分，尤其是与同样富有韵律的诗歌之间——无论是登堂入室的雅乐，还是与民同乐的燕乐——更是相辅相成、相得益彰，譬如我们所熟知的王李杜白那些脍炙人口的千古名作，其创作伊始便大多都是供教坊梨园吟唱之用。在此基础上，作者从“帝王音乐思想与文学中的崇雅风尚”和“唐代典仪化燕乐与文学的互动”等角度详细阐释了“唐代礼乐与文學关系的泛化理解”。其中，作者多次指出，诗歌的韵律和音乐的节奏一直是中国审美观里相融共生的表现形式，正所谓“ 诗言志，歌永言，声依永，律和声”，这也恰恰体现出中国传统文化的宇宙观和价值追求——“和”。

唐乐在发展过程中显示出的多元化和包容性，也是对中国文化中“和”思想的彰显。从先唐对六朝、隋代礼乐的继承，到盛唐之后对大量“外来”音乐形式的吸收融入，唐代音乐呈现出蓬勃发展的姿态。同时，胡乐的华化也对当时的文学产生了不可磨灭的影响——异域风情浓郁的“胡乐”融入，不但令唐代音乐，尤其是主要演奏于饮宴游乐之间的“燕乐”的娱乐性大大增强，也令诗歌的创作风格在中晚唐时期发生了巨大的改变。

此外，作者还通过唐代方外思想与宗教活动在唐代文学与音乐中的丰富表现，展示了中国文化中的“和”的思想——不同宗教思想之间的和合共进，思想与文艺之间的和谐共生，由此可知中国文化之博大的根源，以及成就大唐之盛世的深刻原因。

综上，《唐代音乐与文学》一书不仅在对唐代音乐和文学特点的把握上呈现出独到见解，也在对传统文化研究的理念和方法上体现出锐意创新，对相关领域的研究颇具参考价值与借鉴意义。

（吉林艺术学院澳门城市大学艺术教育研究中心胡超）