紫韵悠悠藏古今——论紫砂壶“汉韵”的艺术审美和历史韵味

朱锡琴

紫砂的故里宜兴，具有七千多年的陶瓷文化，不同的陶瓷类型在不同的阶段，都曾经引领过时代的潮流，开创了属于自己的辉煌。今天，紫砂艺术的发展正好迎合了茶文化的需要，在人们越来越重视饮茶健康和文化氛围的同时，宜兴的紫砂艺人在长期的实践过程之中，形成了完善的制作流程和一系列的文化内涵，让我们在喝茶品茗之间能够感受到紫砂技艺的精妙绝伦，也能够感受到紫砂装饰的包罗万象，在二者相得益彰的表现形式之下，我们从紫砂壶之中，能够体会到历史的沉淀之感和岁月的变迁，也能够从中汲取到丰富的文化知识，提高我们自身的艺术修养。

这件紫砂艺术作品《汉韵壶》之所以受到我们的关注，除了造型独具特点之外，壶身的陶刻装饰也非常的具有人文气息和金石味道，展示了我们中国传统文化的无穷魅力，观之令人啧啧称赞。此壶壶身挺拔隽永，如同一个古代的陶罐，充满了历史感，壶颈部、腹部和底部具有明显的层次感，使得修长而立体，不至于单调。壶身的环绕线条装饰也是匠心独运，更加增添了几分靓丽。壶嘴则是粗中有细，饱满上扬，出水非常的爽利，与之遥相呼应的壶把采用了抽象的龙形玉珏一般的设计，下端还带有圆环，使用的时候铃铃作响，非常具有把玩性和艺术性。壶盖压合壶口，盖面凸起，壶沿外卷，粗犷大气，气密性良好，上面的壶钮也采用了和壶把相似的造型理念，主要也是突出了汉代的造型特点。同样圆环的设计和壶把有着异曲同工之妙。此壶壶身还装饰有山水陶刻，画面布局合理，层次分明，细节到位，老辣的刀工更是在一招一式之间传递出历史的沧桑厚重之感。从整体上来看这件紫砂作品《汉韵壶》，在继承传统的基础之上大力开拓创新，把我们汉代的文化底蕴和艺术形式抽象演绎成为了紫砂的形态，再用陶刻装饰赋予了更为丰富的内涵和精神的寄托，使得我们广大的壶友在欣赏紫砂艺术之美的同时，也能够感受到其中浓郁的文化内涵和历史韵味。

汉代，是我们国家继秦王朝之后，另一个大一统的国家，也具有当时世界上最为先进的生产力和文明。直到今天，我们依然以“汉族”为主要的民族，在世界上，汉文化的影响也是颇为深刻，从汉代开始，许多的艺术形式逐渐形成了一定的规模和影响力，特别是“龙凤文化”，已经在当时成为了中华民族的精神象征。在经过了民族融合和大发展的阶段之后，书法、绘画和建筑等等艺术形式都具有一种天然的大气磅礴和融会贯通之气，让我们在后来的学习和临摹之中，依然能够感受到汉文化的深邃和魅力之所在。汉代的美学思维注重一种生命力量的内核，也就是把风华正茂的汉代万物风姿都表现得淋漓尽致，充满了“天人合一”的观念，阐述艺术的本质是体现人之鲜活的感性生命和充沛的精神活力。这和我们今天的紫砂艺术有着一脉相承的理念，共同反映了以创作者为本体的审美意识。我的这件紫砂艺术作品《汉韵壶》正是通过汉代的一些元素，经过作者巧妙的设计和精心的抟制以后，成为了一件既具有良好的实用价值，又充满了艺术魅力的作品，受到了广大壶友和圈内行家的好评，通过这件紫砂作品，我们从中可以窥探到中国传统文化对紫砂艺人的巨大影响，也能够感受到在文化反哺作用的回馈之下，创作出更多更好的作品，让我们在喝茶品茗的过程之中，感受到艺术的无穷魅力和历史的深远厚重。

结语：浩瀚无垠的中国历史，是世界上惟一的一个基本没有断代的文明地域，正是在这样的文化背景之下，紫砂艺术可以在江南宜兴这方土地之上生根发芽，茁壮成长，成为了今天我们最为钟爱的饮茶器具。随着人们对于饮茶文化的推广和重视，相信紫砂的发展前景将会更为广阔和美好。