祥云纹样文化含义与服饰设计运用

刘 明

（大连外国语大学，辽宁 大连 116044）

祥云纹样是华夏文明最具代表性的纹样之一，从西周时期就在器皿上作为装饰图案出现。几千年来，对祥云纹样的运用与发展，使得祥云纹样更具中国气息，成为国家标志性图案。纹样的样式不断发生变化，所运用的领域也更加多元化。无论是器皿、服饰、建筑还是宗教等，都有祥云纹样和各种与云有关的图案出现。其中的寓意都是美好的，是人们对理想生活的期望[1]。

祥云纹样在现代更是得到了创造性发展，这种纹样也以独特的中国风情元素出现在设计师的设计中。在服饰设计领域，祥云纹样更需要传承，要求设计者能够对文化有深入的研究，并结合时代发展进行融合创新。与现代元素的完美结合，能够给服装设计师带来新的视角和灵感。

1 中国祥云文化

1.1 祥云文化的起源及文化

祥云一词很早便有记载，最早是在北周庾信的《广饶公宇文公神道碑》中：“祥云入境，行雨随轩。”其后还在唐朝赵彦昭的《奉和人日清晖阁宴群臣遇雪应制》“祥云应早岁，瑞雪候初旬”中提及。与祥云相关的文献不胜枚举，体现了人们对云抱有敬畏之心。由于敬畏，人们就将祥云纹应用于生活的方方面面，如在商周时期，一些衣物、瓷器和家具上都有云纹[2]。

北京西周时期出土的文物，如用于礼器和祭祀的青铜器上就出现了云雷纹。云雷纹也称方形云纹，是一种变形的云纹；另外，在房山琉璃河的西周墓葬中也出土了具有云雷纹的文物，而之后的春秋战国时期、秦汉时期等，祥云的样式更加丰富且运用的场合更加多样化。

总体而言，祥云纹寓意着祥瑞太平，是为“神仙所驾之云彩”。人们运用祥云来表达吉祥、喜庆、幸福的愿望以及对生命的美好向往。祥云纹同龙纹一样，都是我国传统吉祥图案的代表，是具有独特代表性的文化符号，不仅具有深厚的文化底蕴，更是具有生命力的艺术形式[3]。

1.2 祥云文化的特征

（1）祥云纹样具有动态感，如漂浮的云毫无牵绊，给人一种“势来不可止，势去不可遏”的感受，表现了世间万物皆是流动发展的，相互之间连续成流，能给人强烈的视觉冲击和感官刺激。成云致雨，当旱季涌来大片云彩，厚重的云层也会带来丰富的降水，因此，祥云是吉祥的代表。

（2）祥云纹具有形式美，作为传统文化的祥云纹，其发展不是一成不变的。在发展中，不断融入新的元素，使得外观不断发生变化。比如最开始的云雷纹，起初与雷纹相结合，总体呈现出来的便是方形的云纹。在结构上，云雷纹形态是螺旋状，并作方折变化。到了春秋，又发展成卷云纹，与之前的云雷纹相比，卷云更加简化，前者多重回转的旋线被简化成单纯的勾卷形。秦汉时期，其变为云气纹。这种云气纹并不单独出现，更多的是添加了一种玄幻色彩，配上现实或想象中的动物、人和神灵异兽，此时的云纹形态更加随意，色彩也仅采用黑红两色，再加上不拘一格的构成形式，给人明快强烈的冲击感。总的来说，祥云外观的变化更像云海中的云花，浪花似的不断翻转，其弧度与曲线的形式也在不断变化。

（3）祥云纹的美感还体现在它的含蓄、温润之美。其蕴势深厚，将表达含蓄的祥云文化作为国粹，能够将内“意”藏于外“势”。祥云纹就是在反复的思考与运用之下发展的。运用其蕴势，重点把握其流动的趋势与润滑的线条，正是设计师应该突破的地方。

2 祥云纹样的运用

2.1 古代祥云纹样的发展

祥云纹样大体可以划分为4个阶段，分别为纹样的诞生、早期、普及以及多元化阶段，贯穿我国历史发展的过程。

2.1.1 诞生阶段

最早的祥云纹样是从云纹演变而来。西周时期，楚地出现了云的雏形，即云雷纹。云雷纹形态呈方形，应用于祭祀和青铜器，由于形似“雷”字，便命名云雷纹。从周朝中期开始便逐渐变化，不再局限于方形。

2.1.2 早期阶段

秦汉时期，方正形态的云雷纹已经演变成形态更加平滑的云纹。云纹以云气的形态为依据，具备圆滑的曲线以及变幻的形态，似天空的云朵平滑舒展，成为高贵吉祥的象征。至秦汉后期，云纹也融入了各种兽类图形中，取得了意想不到的效果。

2.1.3 普及阶段

隋唐时期文化繁荣，文化的交流使中国本土文化丰富起来，丝绸之路以及各种外来的文化交流、各种外域文化思想的流入，使得祥云纹样有了重大的发展与变化。佛教的传入使佛教艺术与本地艺术相融合，云纹开始与莲花纹以及佛教的佛光图案相结合。唐代的祥云纹样也沿着丝绸之路开始传播，并流通于海外市场。在当时的各类丝织品上也都有云纹的图样，一同成为华丽的象征。此时，祥云纹样依然是我国文化输出的象征，证明了当时国力的强盛。

2.1.4 多元化阶段

明清时期云龙纹增多，即祥云纹样开始与龙纹有更多的结合，意味着祥云纹样跨上了更大的舞台，云纹变化更加多样。如清朝道光皇帝龙袍下衣边缘的祥云图案，不仅起到装饰作用，也采用了平铺往复的益云纹模式，出现了对称构图。

2.2 近现代祥云纹样的运用与发展

古代祥云纹样的运用多出现在衣物、家具以及瓷器之上。《易经》说：“云从龙，龙起则生云。”在古代吉祥图中，画龙必有云，所以，云纹也成为皇家纹饰必不可缺的一种。作为中华民族文化中纹样艺术的精髓，在得到继承的基础上，更需要新的突破与发展。

2008年的北京奥运会，祥云纹样作为中国元素，借助奥运会舞台，面向世界，展现了中国深厚而独特的文化底蕴。北京奥运会的火炬设计，充分运用了祥云图案流畅的曲线，明确了“渊源共生，和谐共融”的主题，体现了北京奥运会火炬上“祥云”的设计理念。在此之后，祥云图案更多地被运用于服装领域。2008年，奥运会的成功举办也证明了具有祥云纹样且具有民族特色的服装是受欢迎的。当年，北京服装学院设计团队为奥运会设计了具有祥云图案的队服，与阿迪达斯公司合作，成功推出了“龙腾祥云”纪念版的短袖和领奖服。该系列服装以中国国旗的红色为主色调，配上黄色，红黄相间。祥云纹样被设计在肩部位置，将中国神话中的龙与祥云形态相结合，祥云化龙、似龙飞翔，改变以往观念，进行了不对称设计。在科技运用方面，运用高科技数码印花技术，完成图案以及颜色的印刷，使得服饰上的祥云形态也更加活灵活现。

细节部分也进行了一定程度的细化，局部与整体更是做到了完美搭配。在整体风格之下，在领口和袖口等位置添加了祥云元素，有画龙点睛的作用。虽然祥云纹样在现代服饰中的形式多种多样，但基本都是在先前基础上进行一些改进，像2008年这样将传统与科技创新结合还是极少的。

3 祥云纹样的创新与发展

3.1 设计立意

以作品《乌云遮不住阳光》为例，这句话在《假如给我三天光明》中是“乌云遮不住太阳，邪恶终将被打倒，真正的胜利永远属于正义”之意。在《海燕》中这样写道：“它深信，乌云是遮不住太阳的，是的，遮不住的！”无论在哪部著作里，主要想体现的都是一种自信、乐观、勇敢的精神，这也代表了一种信念，坚定这份信念，无论遇到任何困境、任何艰难险阻，失意总能过去。祥云具有和谐安康的含义，表达了人们对美好生活的向往。

服装的色彩以阳光透过乌云若隐若现的灰色为主，用黑色烫金纱为辅，用彩色带子进行局部装饰，以表现透过乌云射出来的阳光，主要装饰在乌云造型附近，总体体现一种坚持、坚定的意志和积极乐观的精神。

3.2 分析

服装的造型设计以色彩和款式为主，二者并重。将灵感源—乌云的形状物化，用纱一层一层地叠加造型，模拟乌云蓬松柔软的状态，并体现在服装上。模拟乌云的造型，有大有小、形状各异，创造出多种不规律的乌云形态。在服装设计中也运用了不对称设计，裙子下摆云的形状有高有低，从繁到简，有一定规律的同时又各不相同，同时，使得服装充满层次感，并非杂乱无章，最终表达了祥云降临的美学感受，加上祥云在传统纹样中代表对美好的向往，能给予服装更积极的寓意。

服装款式有A型、X型和H型廓形。A型廓形的裙子收腰，下摆用乌云的造型，显得宽松肥大。X型廓形的裙子肩部用乌云的造型，下摆斜裁偏A型款式。H型廓形的裙子和裤子分别在肩部和裤腿部分运用乌云造型，微收腰，其他部位较宽松，整体造型呈H型廓形。

为体现出阳光照射在乌云上的通透感，以镭射幻彩加密欧根纱面料为主，由灰色纱线和流沙金交织而成，金属光泽效果强烈，在阳光和灯光下的效果较好，金属光泽若隐若现。由于面料是加密欧根纱，带有一点挺括效果，不易褶皱且较为柔软。辅料有黑色软网烫金纱，面料手感柔软，在服装合体部分使用金色亮片点缀，为服装增添了一份层次感，也在大部分灰色中增添了亮点。

服装的制作过程以立裁为主、以人体为主，制作出的服装更加契合人体，在立裁过程中也更能体现效果，更利于服装在造型上的多样化。在立裁的基础上再进行打版、面料的裁剪，最后制成成衣。