绳结艺术的现代传承研究

宁 静

（三亚学院 艺术学院，海南 三亚 572022）

从上古的结绳记事开始，绳结见证了中华民族的发展历史，历经千年的岁月激荡，经过无数的工匠打磨形成了绳结艺术，浸润着每一个中国人的灵魂。绳结作品是中华民族精神文化的具体展现，蕴含丰富的时代价值。随着社会的不断发展，绳结艺术的传承发展陷入困境，要创造绳结艺术的当代价值，不断创新产品形式，挖掘产品内涵，使绳结艺术焕发生机，得到更好的发展。

1 绳结艺术的价值

1.1 蕴含丰富的文化美

绳结艺术历经千年，其文化气息和人文色彩如同绳结多变的形态，丰富多彩，展现了中国艺术的文化之美。古时候，人们把一些无法解释的事情归因于神灵，而绳与神读音接近，且绳由线相互缠绕而成，代表一种强大的力量，成为人们崇拜的神物。随着技术的不断进步，绳结被广泛应用在人们的生活中，古代人的发髻结、佩戴的饰物结都是身份的象征。中国人喜欢追求美好的事物，所以利用汉字的谐音，赋予了绳结吉祥美满的寓意，蝙蝠结寓意飞来“福”，同心结、蝴蝶结寓意男女之间的爱情长长久久，长寿结寓意老人长寿。此外，诗人也把绳结写入诗歌表达自己的情感，如“腰间双绮带，梦为同心结”“著以长相思，缘以结不解”。绳结被古人赋予了诸多内涵，展现了绳结艺术的文化美[1]。

1.2 彰显规律的形式美

一根细长的绳经过千百次缠绕，形成了形式多样的绳结作品，展现了不一样的形式美。绳结虽然编织手法不一，但是在变化中又暗含规律性，展现了变化和统一的和谐美。例如盘长结，中间紧实、四周舒展，通过拉伸又呈现出不一样的形态，但是内紧外松的规律成就了盘长结的和谐。在绳结的制作过程中，通过绳子的一拉一伸，绾拽盘绕，展现了一种节奏的韵律美。例如如意结，中间收紧、四周为3个环状，类似于三叶草，故有幸运之意，在绳子的拉伸中展现了韵律和节奏。此外，大部分绳结作品都是对称的，这与中国文化中的“和”“阴阳”相契合，对称的结将自然的形式和文化的和谐结合起来，展示了中国结艺的形式美。

1.3 展现绚丽的色彩美

绳结不仅在形式上变化多样，色彩也是绚丽缤纷，因此更具神秘色彩。古人结绳多用白、青、黑、赤、黄与金、木、水、火、土相对应，展示了绳结艺术的文化底蕴。白色代表纯洁、光明，在绳结中的运用最为讲究。青色是蓝色和绿色，是生命和希望的象征，多和红色、黄色搭配作为陪衬，使绳结的色彩丰富多变，展示艺术的美感。黑色在绳结中的应用较少，但给人厚重感的黑色和多种色彩都能搭配，在整体上起点缀作用。赤色即红色，是绳结作品中运用最多的颜色，红色代表喜庆、吉祥，被运用在各种喜庆的节日中。中国人偏爱红色已经扎根在魂之中，红色的中国结已然是绳结艺术的象征。黄色也是绳结作品中常用的颜色，代表富贵和权势，是天潢贵胄常用之色。通过多种色彩的搭配，使绳结充满了生活的气息，展现了绚丽的色彩美[2]。

1.4 流露真切的温暖美

一根根颜色不一的绳子，通过人们的奇思巧手，形成了各种类型的绳结作品，凝聚了劳动人民的汗水和智慧。绳结的的原料来自自然，被赋予各种寓意的绳结表达了人们对自然馈赠的感激、对美好生活的向往。同时，绳结作为装饰物被广泛运用在人们的生活中，服饰、饰品、折扇、帽子都离不开绳结的点缀，绳结美好的寓意带给人们温暖的感觉。绳结艺术在无数次的淬炼中，讲述着一个个暖人的故事。即使在今天，人们依旧对绳结有着别样的感情，是小时候姥姥绾在手腕上的温度，是远离家乡的深深寄托，是中国人质朴的性格，是一缕希望的暖光。历经千年的绳结艺术时刻流露着真切的温暖美。

2 绳结艺术传承的现状

2.1 政府重视不足，保护力度有限

随着改革开放的深入，各地政府重视地方经济发展，大大提高了人们的生活水平。但是对传统文化和技艺的重视不足，相应的保护政策不完善，导致传统文化和技艺逐渐没落，绳结艺术的传承也面临相同的问题。

2.2 绳结产品生产和销售落后

机械化生产使传统的手工生产面临巨大的压力，绳结技艺的复杂性导致产品的生产需要大量人力和时间，对绳结技艺的传承不利。同时，由于部分绳结技艺失传，产品只能用黏胶完成，严重影响了绳结产品的销售。

2.3 传承人和工艺缺失

在家族式的传承方式和快节奏的现代社会中，愿意从事传统手工生产的人越来越少，绳结技艺面临失传。由于绳结技艺的复杂性和传承人的水平不足，在传承中出现了技艺缺失的情况，对绳结艺术的传承不利[3]。

2.4 绳结产品本身的局限性

随着现代技术的快速发展，作为饰物的绳结逐渐被其他装饰物取代，如服饰上绳结的围系功能。此外，绳结产品价格较高，但在技术、样式上的创新不足，无法满足当代人多变的需求，很难吸引人的关注，难以把艺术价值转变为经济价值。

3 绳结艺术的现代传承策略

3.1 建立保护机构，提供资金扶持

绳结艺术是一门古老的艺术，虽然在今天仍然有着重要的文化价值和市场价值，但是其工艺的传承面临重大的问题。首先，政府要成立专门的保护机构，通过走访绳结艺人，采用现代化的影像技术对绳结文化和编制技法进行收集整理，设立绳结艺术文化资料库，保护传统的绳结艺术文化。其次，政府要引导民间艺人成立传承绳结艺术的民间组织，积极发挥民众的作用对绳结艺术进行保护。最后，要建立绳结艺术传承发展专项资金，建立展览馆展示绳结作品，开设绳结技术免费培训班，对从事绳结艺术传承的个人和组织予以资金的扶持。

3.2 开发绳结文化创意产品

绳结艺术发展了千年，作品种类不计其数。但是随着时代的发展，人们的审美情趣发生了转变，要实现绳结艺术的传播，就必须开发出符合当下潮流的创意产品。第一，开发出家居绳结作品，例如绳结装饰画，可以做成摆台、墙体挂画，如山东曹州的《看花听鸟》墙体绳结装饰画，还可以把香薰等用绳穿结起来做成别样的家居挂件。第二，开发出实用的绳结用品，例如绳结耳坠、绳结手链、绳结项链、绳结手机壳、绳结杯套、绳结钥匙链等，别具一格的造型能获得更多人的青睐。第三，将绳结运用到服装中，用绳结多样的造型和多变的色彩搭配为服装增添和谐与神秘色彩，如北京奥运会的颁奖礼仪服饰“玉脂白”，衣领上的墨绿结饰和牙白的丝绸形成呼应，完美地展现了中国服饰的含蓄之美。

3.3 创新传承方式，完善传承工艺

古代绳结技艺的传承多是家族内口口相传的方式，容易造成绳结技艺的丢失。为了实现绳结艺术的传承，首先，应创新传承方式，打破常规，采用现代技术将绳结技艺的各个环节记录下来，形成影像资料便于长久保存；其次，要完善传承工艺，绳结艺人要不断钻研，努力恢复失传技艺，难以恢复的可以用其他形式暂时替代，并且大胆地开发新的技术。总之，要实现绳结艺术的传承，就要保留传统技术并进行创新。

3.4 走“绳结+”产业发展模式

要实现绳结艺术的现代化传承，就必须满足时代的要求，走“绳结+”产业化发展的道路。首先，走“绳结+融媒体”道路，拓展宣传渠道，展现绳结的艺术价值和深厚的文化底蕴。除了在传统媒体上加大宣传力度之外，还要通过微信公众号、微博、抖音等自媒体平台进行绳结艺术的传播，使更多的人了解绳结艺术文化，获得更多的关注，还可以开通网店，使绳结产品走向大众。其次，走“绳结+教育”道路，绳结艺术的传承离不开教育。随着政府对传统文化的大力提倡和发展，绳结艺术进入校园，学生可以通过学校开设的手工课堂、兴趣活动小组进行绳结技艺的学习，各社区可以开展绳结技艺的学习培训，为居民提供就业的机会。最后，走“绳结+地方”道路，不同地区有着不同的绳结技艺和文化，在绳结艺术的传承中离不开对地方特色文化的开发利用，各地要结合自身实际情况，发挥自身优势，发展特色文化资源，使绳结艺术焕发生机[4]。

4 结语

当今是一个追求个性、追求创新的时代，绳结艺术作为中华民族传统艺术的优秀代表，要结合时代发展的需要，正视自身存在的问题，不断探索传承方式，提高绳结艺术的时代价值。改进绳结产品的工艺，丰富绳结产品的形式，拓展宣传渠道，走产业化发展的模式，激发绳结艺术的活力，助其重现生机。