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浅谈晚明浪漫书风与傅山的条屏创作

2021-12-03刘志威

科技信息·学术版 2021年31期
关键词:浪漫自然

摘要:本文通过对傅山条屏书法的创作,晚明书法家之间的比较,傅山书法的形式感分析以及傅山书法对当代书法创作的启示和影响。傅山生活的晚明的文化背景是中国书法史上灿烂的一页,晚明的浪漫主义书风和创新性将书法艺术推向极致。傅山作为一个非常典型的代表,他的书法值得我们去研究。

关键词浪漫;繁密;自然

傅山(1607-1684),明末清初书法家,其独到的艺术理论和个性的艺术创作给后人留下极深的印象。明末清初的书法创作在中国书法史上有着非常重要的地位,出现了一批推陈出新、具有张扬个性的书法家写下了一幅幅草书巨轴作品。“傅山的书法秉承了晚明以来摆脱技法规则束缚、注重个性宣泄的特征,并把这种追求发展到极致”[ 刘恒《中国书法史·清代卷》,江苏教育出版社2002年,第32页。],成为晚明浪漫主义书风的代表人物。

一、晚明浪漫书风与傅山的书法追求

晚明是中国社会发生巨变的一个重要时期,在这一时期,中国的政治、经济、文化都有了突发性的变化。对于中国书法来说,晚明又是一个承前启后的重要时期,无论是研究中国古代书法还是近现代书法,都有非常重要的意义。晚明书法是对旧时代的一个总结,又开创了一个新的书法潮流,对现代书法创作产生非常大的影响。我们可以把当时的书法变革运动称为晚明浪漫书风的兴起,将那个时代的书法称为晚明浪漫书风。晚明浪漫书风是指从隆庆到清初不到100年的时间里形成的以表现自我、张扬个性、注重内心表达为宗旨的的书法艺术思潮。晚明浪漫书风也对以后的书法创作以及書法理论产生巨大影响。

明代思想家王阳明建立了“知行合一”的心学体系之后,这种学说成了明中叶以来思想解放的的重要通道。李贽发挥了“心学”的反传统倾向而创立的自己的学说,以“自然无为”的”童心”学说为准则,打破人们的传统观念,认为“天下之至文,未有不出于童心焉者也”,来倡导真诚,反对虚伪,成为当时追求个性解放、表达自我、反对约束,这些理念对文艺作品产生非常大的影响。傅山正是成长与这种学术环境中,在这种思潮下,晚明虽然有一部分书家崇尚复古书风,但是文艺上有代表性的思想家及艺术家都有了自我标榜、不肯寄人篱下的思想意识,势力之大,形成了时代风气,他们崇尚个性、追求浪漫,造就了书法艺术的新气质。晚明书法家中,书法不再完全追随古代法度规范,更是强调抒情达意、表现发泄、注重自我意识。傅山在年轻时候,正是被这种浪漫风气锁感染,学术思想和文艺思想都对傅山产生很大影响。

傅山之前,徐渭的挟风带雨,迭起波澜,姿态狂放,不拘泥于法度,抒发自己内心的沦落以及怀才不遇,极具浪漫主义个性。徐渭对气韵的追求成为当时社会思潮的一个代表。后来的张瑞图在政治上受挫,心灵出于矛盾状态,后坠入空门,将人生的郁闷、痛苦全部用书法发泄出来,产生了有转无折、尖俏粗狂,异于当时其他书风。黄道周、倪元路、王铎年龄稍大于傅山,他们也是以自己独特的个性、不羁的书风,他们三个相互影响,都以行草书见长。黄道周诡异多变、古拗遒劲;倪元路气格高古,奇崛恣肆;王铎跌宕连绵、气势雄伟。他们将明末清初的浪漫书风推向高潮。傅山的行草书出于狂草之势,尤其是大条屏的连绵缠绕,似乎在书法自己的烦乱、发泄自己的怒气,大气磅礴,线条如莽绳缠绕,一泻千里,单个字也是因势得形,无刻意安排之意。他的书法和徐渭相比,更加率意任性,更流畅;与倪元路、王铎、黄道周相比,书法中非理性成分更多、抒情性更强。从这些方面看傅山书法,似乎是晚明浪漫书风的集大成者。

二、傅山条屏创作视觉形式感及风格分析

㈠傅山行草书中的用笔、结构的特点

曲圆为主,化方为圆。草书讲求圆转流动、方圆结合。傅山的草书大多是曲折圆转,连续圆转,呈数字“3”式,

2、众多弧线、圈的穿插。这是傅山草书中取势的结果,也是非常引人注意的地方,也是傅山在对线条驾驭的高度熟练,速度较快的情况下的结果。这些字的结构常常像数字“8”。这些字虽然速度较快,但是节奏变化还是非常明显,线条的变化非常丰富,浓淡枯湿、轻重缓急充实在其中,大大增加了视觉丰富性。

3、明代条幅尺寸的不断加大,像小字中笔画内的丰富变化已经不可能,只能用中锋。徐渭、傅山等书家在书写时候也在不断尝试,在保证中锋用笔的同时,加强了笔墨的变化。林鹏在《丹崖书论》中说:“傅山用墨特别讲究,轻重深浅,浓淡干湿,千变万化,丰富多彩,并且一任自然,似乎出于无意”。[ 林鹏《丹崖书论》,山西人民出版社2003年,第86页。]傅山的笔墨表现手法主要有:

⑴单个字用笔的节奏变化。傅山的草书在书写并没有弱化提按,所有的提按都是蕴藏在单个线条中。当笔画较重时放慢速度,减力后则加速,这样可以呈现出单个字的粗、重、润、枯。如上图“梦”等字。傅山的字在整体书法家中书写速度属于较快的,他的放慢速度是相对的慢。

⑵涨墨的运用。晚明时候较多的书法家运用涨墨(图二)手法,这里尤其以王铎和傅山为代表。在蘸墨时候以饱墨慢写于生宣纸上。当然,材料的不同也觉得了晕墨程度,所以在涨墨处形成了“大墨点”。比如《“东海倒座崖”诗轴》里面的前几个字“关”“窗”“海”“来”“来”“田”等字都是用了涨墨,与旁边的“鳌”“佛”等做了对比,形成了强烈的视觉效果。

㈡傅山草书的密、满、繁

傅山草书倾向于“密”、“满”、“繁”,他的草书通过圆、弧交叉,分割了内部空间,另外,字距和行距较小也是非常重要的一方面。傅山的密化结构大概可以归纳为:

1、繁复的一笔书  这是傅山连绵大草的一个重要因素。在一笔书的过程中,字与字之间的点画都连了起来,且都是实线,由于这些实线和笔画基本等粗,所以线条的萦绕的密度也将增加,更加突出繁复的感觉。

2、实写引带 字与字之间的连线当成实线笔画书写,粗细相同,形成较多从右上到左下的长弧度线,这样使整体更显流畅,一泻千里,同时也造成了傅山草书的“密”的特点,但是傅山做“密”手法还是比较灵活,行与行之间距离有大有小,增加了变化和趣味性。

参考文献:

[1]刘恒《中国书法史·清代卷》,江苏教育出版社2002年,第32页。

[2]林鹏《丹崖书论》,山西人民出版社2003年,第86页。

作者简介;刘志威 男 汉族  19900310 硕士研究生 研究方向:书法。

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