碰撞之美

陈欣颖

挥别上海，Valentino“再·诠释”展览第二站来到北京。创意总监Perpaolo Piccioli延续了对高级定制、铆钉与Vlogo三大经典元素的关注，但此次着重于在“诠释”这一过程中可能产生的碰撞，将创作中的冲击和畅想放大，以其间的内在张力作为展览的交流基础，以包容的精神歌颂差异，为老牌时装屋在当下的立足注入新的活力。展览现场，一边是远道而来的高级定制礼服和成衣，一边是来自全球数位艺术家精心打造的作品，两者既大相径庭，又有迹可循，在火花四溅中共同探索着时装与艺术的碰撞之美。

乐于颠覆传统的艺术家徐震，此次将目光聚焦于雕塑这一形式，他将西方标志性的古典人体雕塑与细节刻画精致的东方人体雕塑相接为一个整体，残缺的身体在触目惊心中透露着不和谐却格外耐人寻味的美感。这两个《永生》系列的作品旁伫立着Valentino 2020秋冬高级定制系歹“Of Grace and Light”中高达六米的纯白礼服长裙，两个比例超乎常规的作品交相辉映，在浓郁的超现实感中震慑人心。

1.Valentino“再·诠释”展览现场

2.亮片密布的Valentino高定与Yeesookyung作品中的金箔交相呼应。

3.韩国艺术家Yeesookyung的“Translated Vase”系列作品

4.中国藝术家刘诗园的作品《我们从不寂寞从不无聊》

5.Valcntino 2020秋冬高级定制系列“Of Grace and Light”中高达六米的纯白礼服长裙

如果徐震带来的是关于比例的碰撞，那么韩国艺术家Yeesookyung则奏响了一曲“不完美”的颂歌。他的作品“Translated Vase”将若干花瓶残片组合在一起，进而以金箔衔接，形成一个形态诡谲的全新花瓶。这些残片皆由当地陶艺大师丢弃，因为他们不能接受作品中的一点瑕疵，Yeesookyung则以艺术的手法，赋予“不完美”全新的生命。这件作品中的“点睛之笔”——金箔，与远处散发着璀璨光芒的Valentino 2021春夏高级定制“Code Temporal”系列中的一袭亮片裙不谋而合，令人无法挪开目光。

中国艺术家刘诗园此次带来了三组作品——椅子下方垫着气球，摇摇欲坠又平衡稳固的“Chair;拼贴画般将视频中的不同帧画面进行拆分重组的“AShaking We”;和以平面视觉打造3D悬浮效果的《我们从不寂寞从不无聊》。虽然作品风格各异，但同样都关乎难以界定的时空和变幻莫测的视觉。眼见为实，抑或为虚？来自Valentino“Code Temporal”系列的两套高定礼服也同样以模块化的剪裁和微妙的姿态，试图勾起观者的遐思和揣测。

中国设计师Caroline Hu、艺术家曹斐、花卉设计师Azuma Makoto、数字艺术家Gioele Amaro、美国先锋电影教父Jonas Mekas等来自世界各地的创作者们皆悉数带来精彩的作品。Valentino所呈现的这场时装与艺术相映成辉的汇报演出，再次让我们看到，诠释的目的不在于机械的重复，当解读越参差，记忆的涟漪或许能够掀起更为深刻和长久的波澜。