盖罐系列作品创作谈
2021-12-02吕金泉
文吕金泉
对于传统陶瓷艺术的审美而言,造型、装饰、工艺是不可或缺的内容,其中造型的神韵和精神是极为重要的存在。造型是一件器物之所以成为器物的前提条件,一件器物没有了造型的变化也就没有了使用功能的多样性和审美的差异性。已知的新石器时期的陶器尽管工艺简单,做工粗糙,但是因为具备基本用的功能,器物也就有了价值和意义。
陶瓷造型的概念是在不断满足日常生活的需求中逐渐形成的,造型思维伴随着制陶工艺的进步和经验的积累也日渐成熟。随着陶瓷艺术审美的提高陶瓷生产不仅仅限于满足日常生活用的需求,也开始关注情感和精神层面的表达。因此,造型和装饰自然而然成了艺术表达的两个方面。相比于陶瓷装饰造型的情感表达要相对抽象和含蓄,特别是那些以单一色釉进行艺术表达的器物,造型的个性和情感呈现尤为重要。如我们大家所熟悉的龙泉青瓷,其审美主要是通过造型和釉色的结合演绎出器物的韵味,如玉的青釉依托于优美的造型而使青瓷气质尽显。这一类器物还有汝瓷等,在这里造型是器物的审美焦点,是器物的灵魂。但是随着装饰技艺的丰富和多样,陶瓷造型的重要性容易被器物表面色彩和装饰所掩盖,从而被忽视。
陶瓷艺术作品的思想性和风格一直是我关注和研究的课题。就艺术家的陶瓷作品而言,构成作品的审美有诸多方面内容,但是在创作过程中,造型的重要性是最容易被忽略的。在很多艺术家的创作理念中所谓陶瓷艺术创作只是在既有的坯体和白胎上进行装饰或绘画,造型的好与坏并不重要,对于造型之于作品的意义认识不够,视造型如同宣纸一般的存在。另外,陶瓷造型的创新设计枯燥乏味,受成型、烧成等方面的约束太多、限制太多,很难见成效,尤其是要结合作品表现出思想性和学术性就更难,很多艺术家不愿在造型上花功夫。特别是近些年来“景漂”艺术家的介入,由于缺乏陶瓷技艺方面的专业训练,为了尽快上手陶瓷艺术创作而选择在平面的瓷板上进行绘画,这也是为什么近几年来陶瓷绘画开始盛行的重要原因。
陶瓷造型是构成一件陶瓷艺术作品思想性的重要组成部分。造型的表达不仅要强调原创,还要考虑思想和情感,要有时代精神和艺术家的个人面貌。所谓创新并非要创作出怪异的造型,而是要求造型的线、面、体的组合达到最完美的呈现。造型的创新不是随心所欲的表达,而是应该遵循陶瓷工艺的相关要求,建立在符合大众审美的基础上。
《春天来了》
盖罐系列作品的创作主要是想尝试通过造型的表达突出作品的情感和个人面貌。陶瓷作品如何形成亲切感和亲和力,同时让观众在审美过程中产生共鸣,这是我在创作盖罐系列作品时所萌生出的最初想法。因此,在造型设计时我选择了大众所熟知的盖罐造型。盖罐是日常使用的器物,其功能主要是储存谷物或是酒之类的液体。盖罐因为具有使用性,同时也因为有盖、盖钮、耳朵等构件的变化,造型就更具有了生活气息和亲切感。在系列盖罐造型的艺术表达过程中,一方面是要强调单个造型的变化,另一方面是要兼顾系列造型的协调统一,力求在创新中突出个人风格和面貌,彰显出作品的时代性和个人符号。
作品《早春图》,造型以曲线为主,上大下小,口部内敛,通过对口部垂直短直线的处理突出造型的精神,腹部以下逐渐内收,至足部微微外撇,盖子顶部略微上拱的设计,一方面是为了防止在高温烧成中盖顶的塌陷,另一方面是为了加强设计的变化;盖钮的造型则是用干的泥条随形切削而成,率真而自然。《早春图》造型饱满而端庄,给人以似曾相识的亲切感,但又独具个性,青花童子,再结合洒金点缀烘托出了作品的典雅与雍容。
《早春图》
造型的创新设计并非高深莫测,艺术家只要用情、用心,多琢磨多研究就能够突破局限实现质的飞跃。从专业的角度来看,造型就是左右两边的线型所围合构成的形体,这个形体也被称作为实空间,而形体之外的空间则被称为虚空间。实空间容易被理解,在设计时往往关注实空间多,而容易忽略虚空间的作用。
《童趣》
对于一件实用器物来说,为了实现用的功能,除了有主体造型外,还需要一些构件来辅助实施,如盖子、盖钮、耳朵、把手等。在进行造型设计时,构件的多样形态能够起到丰富造型的作用。
作品《遥远的记忆》,主体造型以圆柱体为主,简捷而单纯,颈部为短直线并通过曲线与主体衔接,线型自然而流畅,盖子借鉴了蒋军盖罐的盖子样式,为了突出造型的轻盈和挺拔,盖顶的线型采用了舒缓而流畅的曲线。在这款造型的设计中,盖钮的设计是关键,在主体线型为直线时,如何体现出造型的变化和个性。盖钮的设计既要考虑到与主体的协调,又要有变化,基于这样的思考,最终确定盖钮的造型为圆形泥条。钮的末端稍加弯曲以此形成钮的动感,端部的斜切增加了造型的细微变化,同时起到了画龙点睛的作用。
《遥远的记忆》
又如,作品《闲情童子》,造型耳的设计采用手工制作而成,通过压、塑、划等手法突出泥的韵味,营造出器物的朴实情感,并以此丰富造型的变化。
《闲情童子》
陶瓷艺术作品的思想性和情感表达应该建立在造型、装饰、工艺等综合运用的诸多方面,艺术家在创作过程中不能够片面地强调某一方面而忽视其他方面。造型作为陶瓷艺术创作的重要内容其思想性和学术性的彰显应该有艺术家个人的理解和追求,并以此形成陶瓷作品的面貌和个人符号。