卷首语

近期，中央对娱乐界的顽疾开始了史无前例的整肃，波及整个文艺界的“蝴蝶效应”已然显现……

相对于娱乐界轰轰烈烈的祸害下一代、风声水起的资本垄断和绑架，我们美术界只能算作是自娱自乐的小众群体——因此危害社会的程度也相对小一些，然而经过这几十年歪风邪气的鼓吹和侵蚀，已将我们业界随后几代实施了阉割式的摧残，因此作为一个业界而言，无异于一种断子绝孙式的悲哀……

基于此，我枚举如下诸例，请大家共同反省：

一、所谓“饭圈式”的帮派团伙——推崇一位业界有影响力的“大王”，立个山头，招兵买马，欺行霸市，不择手段的捞誉占利。现在后生们如果不入团伙和山门，几乎很难在业界独立生存，另一类的“卖身求荣”和“逼上梁山”，居然成为了当前本业界之常态……

二、那些经过恶炒，取得“影响力”的“名家”则厚颜无耻地摇旗呐喊，不分青红皂白地招安一批游兵散勇，臭味相投的欺名盗世，讹诈社会资源……而这些“名家”其实早已丧失艺术家的天良和操守——冠冕堂皇的歪理邪说已然成为了自己学术缺失空洞的托辞，正所谓：庙小妖风大，池浅王八多。眼下业界的许多公共平台，已逐渐地沦为了低能者们彼此吹嘘的堂会和矮子们恣意狂欢的舞台。

三、学术批评的长期缺失——我们的理论队伍，不客气地说，早已沧为了“草台班子”——唱堂会、红白喜事、吹鼓手……到处漫不经心地一通胡说八道之后，领取主人红包走人，也早就成了业界的常态——想想也是：如果你真的去认真批评了，不但会得罪人、讨人厌，还有丢饭碗之虞。因此，口是心非、指鹿为马就顺理成章了……

四、原本从事艺术，最讲究的是独立人格，独特见解，秉异主张和善于思辩，而于今却成为了功利的“克隆”时代——形形式式的模仿、抄袭和依样葫芦，“寄生虫”“寄居蟹”哀鸿遍野……搞艺术一旦蜕变为讨生活、谋生存的一种手段，艺术的创造力就会沦丧殆尽，艺术本体的消亡则就为期不远了。直面当下鸡零狗碎、不三不四的画展多如牛毛，从业者应接不暇的投稿、参展，细细品之无非也就是“千人一面”“万众一心”而已。因为现在的作者在所谓的创作之前，满脑门子都是别人的样式，而且越是浅薄越容易上手的越是吃香，这种“捡破烂”拿来主义行径必将毁掉业界的几代人……

五、当下画画众生，对先贤前辈高屋建瓴的学术风范视而不见或刻意回避，反而热衷于对当下那些通过恶炒作、蹭热度的“名家”摇尾乞怜、顶礼膜拜，对他们那些哗众取宠、不伦不类和肤浅丑陋的画风全盘模仿和吸收，把业界的学术氛围搞得乌烟瘴气而惨不忍睹，有道是：出水才见两腿泥，后人曾经饶过谁？无论你是恶意搅局或是盲目跟风，都将成为一种浮光掠影——因为，就艺术本质而言，一定拥有其严谨的历史标准加以评判的……

六、当下各类展览的评委，其本身学术水平偏低，许多其实并不具备基本的学术性和代表性。在这些不学无术“名家”的“指点江山”之下，其中获利的作者洋洋自得的窃喜之余，还硬生生的带坏了几代人的学术风气和导向——这些评委的指鹿为马或皇帝新装之行径，其实就是在蹚浑水和搅乱局——不但自己是睁眼瞎，也将后生们变成了睁眼瞎……

七、在这几十年里，业界这个原本的小众群体，繁衍成了千军万马争过独木桥阵势——僧多粥少已成窘态，万众都想在原本并不大的锅中分到一杯羹，巧取豪夺、欺世盗名等乱象丛生……当然绝大多数则是挣扎在吃不饱又饿不死的边缘。换言之，一条船原本承载量是百来号人，现在逾千的人挤着上船，不倾覆才怪了。当下随着各美术学院的无序扩招和画家的声誉在外，业界无疑成了风声水起的寄生行业，熙熙攘攘皆为利来者，着实令人目瞪口呆，“画家梦”居然成为许许多多平庸之辈的人生追求。正所谓：一将成功万骨枯——奉劝大多数盲从者，尽早改弦易辙而不枉此生……

随着业界真正具备学术实力的老一辈，渐渐地淡出历史舞台，正所谓：山中无老虎，猴子称大王……总而言之，我们必须面对当下业界青黄不接、高原断层的现状，引以高度关注和深刻反思。

孙永

2021年仲秋