书籍装帧设计中的色彩艺术研究

张白云 金山

江西工业职业技术学院 江西 南昌 330096

书籍装帧既是一种设计手法，也是一门设计艺术，在视觉方面与绘画相似，而在内涵主题上，又与音乐或建筑相关联。作为一门设计艺术，书籍装帧就是将文字融入到情感当中，从而将书籍作品视觉化、立体化，产生一种难以言说的生命力，大大提升读者的阅读兴趣和视觉感受。色彩在绘画中被称为第一视觉语言，人们在观察物体时，对其视觉产生最敏感刺激的就是色彩。人们对色彩的注意力占到了总视觉感受的80%左右，因此想要让一本书籍在千千万万本书籍中脱颖而出，就需要有效利用色彩艺术进行书籍装帧设计，先声夺人，吸引读者。

一、色彩艺术在书籍装帧中的作用

色彩在我们的生活中随处可见，蓝色的天空、洁白的云朵、翠绿的树木、黑色的头发等等。色彩是人们通过视觉认识事物的重要方法，也是造型设计中的重点研究内容。色彩本身就具有一定的情感属性和很强的艺术效果，虽然色彩对于我们来说随处可见，甚至有时候视而不见，但是在某些特定的环境中，我们仍然会被色彩所吸引，从而唤醒我们内心深处的视觉审美。例如在建筑室内设计中就会用到色彩艺术，主要体现在室内灯光设计和家居墙壁颜色组成上，比如卧室就会用到暖色调，给人温暖平静的感觉，有助于人们休息；而办公地区则通常采用冷色调，形成比较严谨的环境，使工作者能够全神贯注投入到工作中。

色彩艺术不仅能够美观书籍的造型，同时还具有一定的心理感受和社会属性，也就是说书籍装帧中的色彩艺术与室内建筑设计中的色彩运用一样，都能够对人们的内心情绪产生一定的影响。书籍装帧的色彩艺术可以展现出书籍内容的新颖性、可靠性和丰富性，传达出准确的视觉感受。在书籍装帧设计的过程中，可以对图形、色彩和文稿进行设计，图形表现为点、线、面的造型元素；色彩可以通过黑色、白色、灰色和彩色的运用，增强其表现力；文稿内容的设计则可以表现出或紧张、或浪漫、或舒缓的情绪。

作为有独立思想的生物，人类对于色彩的认知以及审美有着较大的差异，色彩能够对人产生巨大的影响，尤其是人的精神。在书籍装帧设计中的色彩艺术有很多种色彩解构与重组，例如对比色、互补色、复色等等，多种色彩在科学合理的调配和规划中重新组合在一起，达到和谐统一的境界，展现出色彩的美感，化平凡为神奇。色彩的配置除了要注重协调之外，还需要注意色彩的对比关系运用，例如色相、浓度、纯度和明度的对比。例如一本书籍的封面缺少冷暖色相的对比，就会让读者感到书籍缺少生气；如果封面缺少深浅明度的对比，则会让读者感到压抑沉闷；而缺少纯度的鲜明对比，则会让读者感到书籍平平无奇，缺少阅读兴趣。因此，在书籍装帧设计中，我们需要深入分析色彩艺术的运用，研究色彩的各种人文因素、对比搭配、色彩鲜明度的设计等等。和谐统一的色彩艺术效果能够有效吸引读者的阅读兴趣，激发读者的阅读欲望，彰显出书籍装帧设计中的象征性、说服性、记忆性和说明性等特征。

二、运用色彩艺术展现书籍装帧的形式美

书籍装帧设计需要拥有书卷气、诗意以及浓厚的文化气息，因此其色彩艺术的运用需要展现出其形式美。例如书籍装帧中的封面设计和插图设计，就需要按照书稿内容来进行色彩艺术的运用，当色彩的运用能够将书中某一情节或者某一事件进行逼真细腻地描绘时，才能够有效吸引读者的注意力，激发读者的阅读兴趣。两本画册的封面设计，就充分运用了黑白灰的色彩艺术效果[2]。前者的色彩艺术运用是在纯白宣纸一样的底色上叠印出黑、深灰、浅灰和朱砂红的书名，这种黑白灰的运用不仅符合书法的特点，同时还能够显露出水墨书写的韵味。后者的色彩艺术是将金色的纹饰印于浅底褐色上，同时配上石青色的汉隶体书名。后者虽然没有用到黑白灰三种色彩，但是同样展现出了黑白灰所起到的层次效果，比如金色为白、浅褐色为灰、石青色为黑，给读者一种典雅古朴飘逸的视觉感受。

三、运用感情色彩营造主题

色彩能够带给人不同的感受，营造出不同的情绪氛围，我们在使用色彩艺术时，还需要根据不同类型书记的特点，做到“随类赋彩”。

第一种是书籍，诗集、散文或者小说类书籍，在使用暖色或者纯度较高的颜色与冷色纯色对比配置时，需要适当缩小暖色与纯色的色彩面积；在使用明快色和暗色上下配置时，需要采用色调低的作为背景颜色，配合色调高的为主体，从而获得稳定的色彩效果。

第二种儿童读物、时尚周刊或者是成人类杂志。儿童大多喜欢一些明度较高的色彩，例如大红、中黄或者翠绿，而女孩比男孩更偏爱纯洁的白色。我们可以采用明快鲜艳的色彩，呈现出交替渐变的色彩空间变化，给读者强烈的视觉冲击力。除此之外，色彩搭配还具有强烈的方向性，例如年轻人更加偏爱流行色，注重现代时尚。

第三种是理论书籍，教科书、工具书或者经典著作一类。我们可以使用具有同色的色相构成暖或冷的统一整体形象，比如蓝色、深灰色、紫色等，同时，我们还可以采用多种色彩并置，形成一种既有强烈对比又具有和谐统一的色调效果，或者是运用单一的色调构成简洁的视觉效果。例如范一辛的《中学物理解题词典》，其封面就是运用黑与白的巧妙结合，展现出了一种简约、凝练的艺术风格[3]。

不同国家地区，各个民族都有着各自不同的生活习惯，因此其对色彩的情感体验也会有很大的差别。比如黄色代表着中国古代帝王的专用色彩，是至高无上的象征，但是对于基督教国家的人们而言，黄色是叛徒犹大的颜色标志。

结束语

综上所述，在进行书籍装帧设计时，我们需要保留书籍的传统文化与收藏价值品质，并进行富有创造力和想象力的二维、三维空间整体书籍形象设计。我们需要科学、准确地使用色彩语言，展现色彩艺术，把握色彩中的个性情感，将其与书籍内容相结合，发挥色彩艺术在书籍装帧设计中的视觉效果，提高书籍艺术的魅力和价值，达到书籍外表与内在的和谐统一。

（一）整体性的和谐色彩关系

在书籍装帧设计中，封面的色彩艺术运用需要展现出和谐统一的色彩关系，根据其具体的书稿内容，利用多种不同形状、不同大小面积的颜色以及相应的色彩配置构成一种和谐统一的色彩关系基调。例如曹辛之设计的《白朗宁夫人抒情十四行诗集》（图1），就是一幅广受好评的优秀色彩艺术设计。

图1 曹辛之设计的书籍封面

曹辛之用几乎透明的天蓝色作为整个封面的底色，象征着纯洁无瑕的爱情，而后又用鲜亮的玫瑰红色，采用清秀的长宋和扁宋将书名和诗人的姓氏分列两行，展现出了爱情的甜蜜，大大丰富了画面的意境。再比如曹辛之为他自己的诗集《最初的蜜》设计的封面，也是蓝色的封面底色，同时配上浅灰色的竖排六行诗句，虽然封面没有画面，但是采用篆刻的字符和其底色的配合，仍然给人以一种典雅古朴的精神感受，使读者感受到了诗意盎然[1]。

（二）平稳性的画面色彩协调

在以往，我们所看到的书籍装帧设计优秀作品，设计师大多会用黑白灰三种颜色来展现出层次感，通过颜色搭配展现出抽象而不单调、丰富而不复杂的作用，同时使画面的对比更加和谐统一。黑白灰三种颜色与其他色彩的搭配更加容易起到调和、统一的艺术效果，从某种程度上来说，黑白灰对其他色彩起到了良好的衬托作用。

在书籍装帧版面设计中想要展现出远、中、近三种层次的关系和节奏感，就需要以文字、图片大小、颜色浓淡以及周围空白中形成的黑白灰产生的视觉效果为构成进行展现。在黑色与白色的运用过程中，有的人认为白色比黑色更加重要、虚比实更加重要，但是正因为有了黑的对比才有了白。因此滥用白色不仅无法提升色彩的艺术效果，反而会使其单薄空虚，表现出一定的主次不分；而滥用黑色或者灰色也会使画面黑气太重，沉闷阴暗，影响到读者的阅读心情。例如江苏美术出版社的《郑板桥书法集》和《中国古代图案选》