浅析黄庭坚《松风阁诗帖》

□贺 柳 河南大学文学院

一、黄庭坚的生平

黄庭坚生于1045 年，号为山谷道人，自幼聪慧过人，并且遍览群书。其才学在乡里邻舍间是无不知晓的。作为江西诗派的开山鼻祖，黄庭坚的文章十分优秀，在早年更是担任过国子监的教授，连苏轼看过他的诗文都赞不绝口。由此他的名声开始四方传颂。可惜的是，其一生历经坎坷，屡次被贬。心灰意冷的黄庭坚开始醉心于文学和书法艺术，他游遍山水，从中得到了不少感悟，最终汇聚成个人独有的书法技艺。晚年更是成了北宋时期著名的诗人、词人。

黄庭坚的一生饱受仕途的不公影响，但是这些都没有阻挠其前进的步伐。黄庭坚的诗注重用字，每个字的使用均经过推敲，诗中有眼，而句子中有点睛之笔，这也是他长久以来作诗的风格。注重对关键字词的推敲和锤炼，又渗透了百家的诗词风格，不得不说黄庭坚是一个集文学素养于一身的大家。由于其所处社会安定，所以那个时期涌现出大批的文学风雅之人，这也是宋朝艺术文明程度相当高的原因。

二、浅析《松风阁诗帖》

（一）点画线条

黄庭坚一生中有许多著作，其中《松风阁诗帖》和《诸上座帖》是最负盛名的书法作品。本文主要分析了《松风阁诗帖》。《松风阁诗帖》作为黄庭坚最著名的楷书代表作，用笔相当精妙，作品中既蕴藏了前人书法技艺的特色，又奇岩恣肆地渗透出独有的意味。山谷道人在创作这部《松风阁诗帖》作品时，已经是晚年了，这个时期他游历于山林之中，观赏满山红叶、滨江水榭、林中阁楼，岭上有松林，于是名为“松风阁”。这里的松风阁位于樊山，黄庭坚欣赏景色之余，兴致很高，所以欣然提笔写下这首诗作。《松风阁诗帖》可以说是继苏轼著名篇章后的又一力作。其书法风格妙在可以任意变换的笔画，笔势游龙，被称誉的字体结构，在《松风阁诗帖》中使用得淋漓尽致。看似不挑眼的长短笔画，均有细致的考究，牵丝往来，不拖泥带水。袁文这样评价：“然三点之中，最下一点挑起，本无义，乃字之体耳；若不挑起，则似不美观。本朝独黄太史三点多不作挑起，其体更遒丽，信一代奇书也。”[1]（袁文《瓮牖闲评》卷四）。由此，这部书法也相当符合艺术的统一演变规律。《松风阁诗帖》的字词使用都体现了黄庭坚毕生才学，体现了他词句用度的精妙之处。渊博的学识，诗文书法俱佳，师承颜真卿、怀素等，中锋用笔考究，心能转腕，而手能转笔。黄庭坚达到的水平非常人能及。正如周星莲所云：“有擒纵，方有节制；有生杀，用笔乃醒。”[2]如“看”之长横，逆锋入笔，以曲求平；“夜”之长撇，提按虚实得当，又与相交叉笔画违而不犯，整体和谐；“今”之长捺，笔画振动，如惊蛇入草，灵动活泼。

（二）字形结构

早期受晋唐苏轼书法的影响，黄庭坚的小行数是学习苏轼的，作为苏门四学士之一，黄庭坚的书风又怎能不从中窥见一斑。此外，从黄庭坚的书论中，评述苏东坡的内容颇多，由此可见，其对苏东坡的推崇也是由来已久的。作为黄庭坚文学的老师和提携者，苏东坡的文学素养、书法风格都被黄庭坚当作榜样来学习，苏轼与黄庭坚年岁差异在八岁间，交往密切，从黄庭坚流传的手札笔墨中不难看出，其字体行文均有苏轼书法的影子。某些较为艰涩的、独特的夸张修饰形体，也可以从中探寻到。

后期黄庭坚的行楷书法的形成，是受到见断崖的《瘗鹤铭》的启迪。以行楷功法见长的《松风阁诗帖》，结构奇巧，凝练有力，字与字间气势迸发，纵横奇崛的艺术特点，意外地融合了其个性风格，使其书法风格流传至今，并且对后世的影响十分大。《松风阁诗帖》的解耦多变而连贯，犹如行云流水，又重心错落。这种奇异的书法风格，既不能被称为四平八稳的常态，又无法用简单的语段判别。既有着外轮廓的匀称，又走笔奇险，复杂而多元，难以一概而论。假设从我们的观感上，随意搬弄其中的轴心，往往无法达到如此精妙的成果。

再说《松风阁诗帖》的疏密联系，从用笔的长短勾画中，看出了其笔锋的走势，行笔从容有度，有着清雅而爽利的特征，且意态万千，富含美感。黄庭坚对用笔、执笔的理解是独特的，善于高腕执笔，落笔如游龙戏水，丰劲有力。在他大字行书的作品中，也随处可以看到一种辐射型的写意和自在，总给人以气吞山河、品读天下的感染力和穿透力[3]。

若论黄庭坚《松风阁诗帖》体势之开张，恐得益于涪陵船上元符元年（1098）的“长年荡桨，群丁拔棹”。综观整篇作品，结构搜索有度，或长或短，有左有右，抑或是开，抑或是合，疏密错落，抑扬顿挫，有着舒展植入，多姿多彩的美态，文学形象与书法意象均可从中参透。

（三）章法布局

由于行楷的定位不是特定的某一个模框，我们在论述《松风阁诗帖》这部作品时，无法将其概述为独有的某一种书法技艺。行楷是自然而然延伸出来的，富含艺术意味，又包罗了楷书功法的字形，既有行书的写意，又有楷书的正气，有时候为了布局明朗，还使用了草书的字形。《松风阁诗帖》融合了草书、楷书、行书三种书法特征，彼此相互存在，互为一体，可以说纵观古今，还没有人尝试过。行楷落笔前期，已经统领全局，窥见了笔锋走向，执笔有力，目视一方，即为下笔之地，手腕的用力舒展自如，可以任意谱写编排，错落有致，顾盼适宜，极尽美感。《松风阁诗帖》尽管是行楷书法，但是通篇又因独有的用笔风格，体现出万千气象，这种蕴藏草书布局的书法，在笔画勾勒间，字字句句都显示出无穷的韵律美。左右腾挪，每一笔、每一画都可以体现出书法者本身的功底。随着时光变迁，历史流逝，度过悠长岁月，依然可以透过一部《松风阁诗帖》了解到行楷书法的趣味。后世人们多参阅《松风阁诗帖》来品读前人的大智慧，品味三种书法融为一体的独特艺术风格[4]。

（四）文字内容

《松风阁诗帖》这部作品其实是诠释五代禅师语录著作而成的。这部诗作可以说描述了麓山松林里的那座松风阁。在西山的灵泉寺周边，伫立的这座松风阁，得多人仰望，是具有独特建筑风格的建筑物。相传在宋徽宗时期，黄庭坚曾与友人一同到此游历，漫山遍野地浏览，看遍了山涧水榭，透过丛丛密林，窥见了林间的一座亭子，为此留于此地过夜，并写下了这篇诗词，以纪念此次游玩。而此篇章更是成了流芳百世的精品。松韵悠扬，明月朗朗。这部字帖一气呵成，行笔有神，气势超然，让人读之有着节奏感，能体味到时而紧张，时而舒缓的心情。我们阅读这部作品时应带着虔诚的心境，揣摩每个字体、每个词汇。一些稍微夸张的笔锋、戛然而止的笔画，均源自黄庭坚书写时的心得[5]。

（五）作者情感

“依山筑阁见平川，夜阑箕斗插屋椽，我来名之意适然。”《松风阁诗帖》的前三句，奠定了这部诗篇的序，也进一步侧写了当时的环境。那个时候，黄庭坚的至交好友苏轼离世了，春来又秋去，新的黄叶时节又到来了。而黄庭坚又蒙受冤屈，被流放外地，途经这片松林，看到隐匿其中的亭阁，一时心有感悟，便和友人相伴留宿于此。夜半醒来，听到林间树影婆娑，风吹叶片的漫山响声，不由得想念起苏轼，悲伤的感情难以抑制，便执笔研磨，提笔写下了这部作品。而就是这一次的挥笔，促成了黄庭坚晚年最著名作品的面世。

松风阁建筑在山腰，登阁远眺，只见眼前天地，一马平川。夜阑更深，皓月当空，星斗满天，犹如坠落楼阁屋椽，气势磅礴。“我来名之意适然。”句子中的“我”代入了自身，想当然要与这山这林一同享受安逸与清净。在这曼妙的天幕间，徜徉星海，看星光曼妙，品漫天灿烂。黄庭坚的作品是大气而浪漫的，有着恬然自释的心情，在山间无所阻挡，畅所欲言，既然不能在朝野上发挥自己的一技之长，那么何不走向山水田野间，抒发自己的心境呢？

结 语

作为苏门四学士的领军人物，黄庭坚文学功底深厚，学富五车，善于写诗，书法亦独树一帜，堪称北宋的四大书法家之一。其行书、草书均见长，是文人，也是书法家，一个时代造就一批英雄，黄庭坚秉持其毕生的文学涵养，不拘泥于书法技艺，终其一生，也焕发出大气的雅、高尚的品行，是一位集诗意与才情，纵然历经沧桑也依然高风亮节，值得后人敬仰的人。