融媒体环境下文化类节目的创新
——以河北卫视《成语天下》节目为例
2021-11-27石玉煜
石玉煜
(河北广播电视台,河北 石家庄 050000)
一、前言
近几年来,文化类节目成为电视节目中涌现出的一股清流,影响所及,一时风光无两。但是,随着此类节目数量的“井喷”,很多同质化的文化节目陷入了“存在感”缺少的忧虑之中,一些品质较高的节目也时常面临着“酒香也怕巷子深”的窘境。与此同时,媒体的外部环境也发生了很大的改变。一直作为文化节目主战场的电视媒体,其传播地位不断受到冲击和挑战,新媒体以不断自我革新的生命力,将越来越广泛的用户收至麾下。在融媒体环境下,传统媒体与新媒体不断融合,面对新形势新要求带来的改变和机遇,如何乘势而上,文化类节目的创新途径是值得深思的问题。
二、融媒体环境下文化类节目的困境
(一)同质化严重,创新困难
同质化是文化节目的问题之一。以诗词类节目为例,2013 年《中华好诗词》开播时,还是诗词类文化节目的一枝独秀。到2017 年,就有了《诗词大会》《诗书中华》《唐诗风云会》《诗歌之王》《向上吧,诗词》等众多诗词类节目。以朗读为创作核心的节目也有《见字如面》《朗读者》《念念不忘》《阅读悦美》《穿越时空的回信》《一封家书》等多个节目。除了题材撞车之外,文化类节目在环节构架、嘉宾选择、包装设计上存在着一定的同质化。大量同质化的文化节目集中释放,不仅造成了资源的过度消耗,也给观众带来了审美疲劳。
(二)热度下降,门槛提升
经过对近几年文化类节目的整合,我们发现,不少文化类节目仅仅制作了一两季之后,就因为题材、运营等问题难以继续;一些坚持了四五季的文化类节目,热度和影响力较之前也出现了下滑。虽然文化类节目依旧存在“爆款”,但是“爆款”越来越向顶级平台集中。以中央电视播出的《国家宝藏》来说,这样一档现象级的文化节目集合了国内最顶级的文化资源、最具人气的流量艺人、最优秀的制作班底以及国家级的播出平台。它的成功模式对省级卫视,特别是二、三线卫视来说很难效仿。同时,因为有了《国家宝藏》这样的标杆节目,使得观众对文化节目的期待和审美越来越高,其他卫视要想打造一档有质感、有存在感、有价值感的文化节目的门槛越来越高。
(三)碎片化观看 难以下沉
除了文化节目自身的因素外,外部环境的变化对节目的影响也很大。融媒体环境下,传播渠道的多样性打破了人们接收信息时间和空间上的局限,也给人们的观看习惯带来了新的变化——收看时间碎片化。为了迎合人们新的收看习惯,新媒体在内容提供上也越来越碎片化。公众号上能够获得10 万+阅读量的文章,阅读时间大多不会超过五分钟;抖音等短视频网站,大部分视频在30 秒以内,59 秒则被认为是长视频。对于电视媒体来说,以文化类节目为例,大部分节目的时长都超过了60 分钟。这样的节目体量,显然通过碎片化的时间是无法完整观看的。同时,生活节奏快,时间碎片化,让人们能够集中注意力的时间越来越短,越来越没有耐心去观看一个时长较长、内容完整的节目,这对于需要沉下心慢慢感悟,细细品味的文化类节目而言,更是沉重的打击。
就当前的发展态势看,文化类节目的市场看似繁花似锦,实际面临着很大的挑战。面对新形势新要求带来的改变和机遇,文化类节目的创新途径是值得深思的问题。本文将以河北卫视《成语天下》节目为例,研究和探索融媒体环境下文化类节目创新的新途径。
三、文化类节目的创新途径
(一)主题核心 体现时代意义
一档优秀的文化节目应该具备哪些要素呢?理清楚这些才能为文化类节目的创新提供根本的指导方向。全国宣传思想工作会议上的重要讲话中强调,“把优秀传统文化的精神标识提炼出来、展示出来,把优秀传统文化中具有当代价值、世界意义的文化精髓提炼出来、展示出来。”在文化节目中挖掘时代意义,这为文化类节目的创新提出了时代要求。
成语是中国汉字语言词汇中定型的词,很多成语短短四个字就代表了一个故事、典故,甚至是句子,这些凝练的语言不仅有浓缩的美感,也沉淀了中华文化几千年的智慧。因此在面对“成语”这个题材时,《成语天下》节目组自策划起就将挖掘文化内核、推广成语文化作为节目的根本。从节目设置上我们可以看到,节目的主持人是成语推广人;28 位选手没有晋级和淘汰,都是成语的推广者;环节设置不侧重于比赛竞技,而是注重成语故事的挖掘,精神内涵的推广。在成语“孟母三迁”中,我们看到了中国人自古对于教育的重视,对于家教、家风的培养;成语“一诺千金”,让我们读懂了中国人对于诚信的坚守和传承;“开卷有益”,让我们认识到读书的益处;“精卫填海”让我们感受不畏艰难险阻,矢志不移的决心和毅力。一个个成语,一段段故事,像一幅画卷慢慢展开,描绘出中国人几千来的精神世界。这些精神,在当今社会依旧有着鼓舞人心的力量,依然是指导人生的精神坐标,具有展示和传承的现实意义。
(二)环节设置 兼具故事性与娱乐性
一直以来,文化类节目被认为是曲高和寡的高冷节目,《成语天下》节目自创办起,在文化题材电视化表现手段上不断创新,通过具有故事性、娱乐性的环节设置,增加节目的观赏性,努力做到曲高和众!
以游戏环节为例,《成语天下》第一季和第二季的节目中,原创了几十个游戏环节,如看图识成语、成语地图、戏说成语题等,真正做到了形式多样,寓教于乐,在同类型节目中具有很高的辨识度。其中最让观众津津乐道的是《成语天下》将表演引入节目中,在“戏说成语”“各执一词”的环节中,一位位形象生动的古人穿越历史长河来到舞台中,通过情景短剧的形式,呈现历史故事。无论是“孟母三迁”中的用心良苦,还是“鸿门宴”里的杀机四伏,这些史书中记载的文字片段,通过现代编剧的改编、舞台形式的包装和演员生动的演绎,穿越千年,在舞台上重现光芒。观众在喜剧表演的氛围里,了解了这些成语的来龙去脉和人物典故。这些环节不仅增强了节目的故事性、娱乐性、观赏性,其鲜明的特点,也增强了节目的标识性、传播力、影响力。
(三)从传播角度倒推内容创作
从前,对于传统媒体来说,视听节目的播出标志着传播的结束;而在融媒体时代,视听节目的播出意味着一个全新的开始。在融媒体环境下,文化类节目要有热度、有影响力,必须把握二次传播的机会。因此,《成语天下》在策划初期,就有意识的在内容创作中借鉴融媒体的成功经验,通过传播倒推内容创作。
1.选手选择 自带话题
《成语天下》第一季有28 位选手,第二季有20 位选手。在“群像”的塑造上,节目组更注重对选手特色的挖掘,通过对他们自身属性的挖掘引发看点和话题。如第一季的选手张朴,他是兵器科学与技术专业博士后,现任国家海洋工程高级工程师一职,参与了很多国防科研项目的研发。他在节目中谈到工作时,说道“国之重器,是拿来用的,而不是拿来说的”。短短一句话,就让人感受到了一位工程师所肩负的职责与内心的荣耀。这段话经过二次传播,全网播放量达457 万,互动超过11 万。
优雅知性的旅美画家周心怡,参加节目之初她的微博粉丝就有60多万,在社交媒体上很有人气。在节目中,她坦言此次回国参赛,一方面是对成语的热爱,一方面是回家乡赵县寻根,并用洛杉矶味道的赵县方言讲“我是赵县人”,在社交媒体上引发好评。来自印度尼西亚的留学生马旷龙,因答不出“出口成章”,急坏了主持人。主持人现场反复教学,最后以失败告终,直言“我太难了!”,此段视频在社交媒体上热议不断。这些自带“热搜”属性的选手,为节目增加的色彩,也为节目的二次宣传带来了先天的优势。
2.环节设置 易于拆条
《成语天下》在最初策划时,就有意识的设置了一些适于在融媒体环境下传播的环节。其中,“试说新语”“星罗棋布”就是两个典型的环节。
“试说新语”的环节规则是:选手要在一分钟的时间内讲述一个成语故事,如果能够成功答出三个及以上的关键词,并获得现场一位老师的认可即可过关。这样设置是基于两方面的考虑:第一,时间设定在一分钟以内,符合短视频传播的时长要求。太短成语故事很难讲述完整,太长则不易于在网络上传播。第二,选手的自由讲述,没有标准答案,没有风格限定,只要答出关键词即可。这给予了选手们很大的发挥空间,讲述的过程也成为了他们个性展示的舞台。有学霸型选手,讲述的滔滔不绝、有条有理,连时间都控制的分秒不差;有应试型选手,在15 秒的时间内,用最精简的语言答出了所有关键词;有“炫技”型选手,旁征博引,讲述了大段背景却没能讲完整个故事。一分钟的时间,激发了选手答题的潜能,也将选手的个性展示的淋漓尽致。
3.题目选择 引发共鸣
引发共鸣是热搜视频的杀手锏之一。为了让节目在二次传播时能够让观众共情,《成语天下》在题目选择上用尽了“心机”。
“戏说成语”中有一场戏是“孟母三迁”,节目组之所以选择“孟母三迁”这个成语进行演绎,一方面是看中这个成语有趣的故事,另一方面是因为它聚焦了当下社会的热点之一——教育。围绕着“教育”这个话题,9 岁的小选手李美瑶讲述了自己的妈妈背着自己往返两地求学的故事,“正值暑假,你家孩子报补习班了么?这位妈妈的做法引发网络热议!!!”,这条视频经过释放后,全网播放量达311 万,互动超过8 万。
在后续的题目中,“孟子想要休妻的原因是什么?”引发了选手们关于现代婚恋观的集体讨论,其中一位女选手更是语出惊人。“恋爱中男女关系如何处理?看她如何一语致胜!!”这条视频在网络释放后,立刻引起了热议,该条视频的全网播放量已达到330 万,互动超过10 万。
尊重媒体的传播规律,探索融媒体格局下的创新之路,积极使用融合传播的的传播手段,借力打力,为《成语天下》的创新之路找到了新的途径,也为文化节目高而不冷,叫好又叫座,提供了价值示范。
四、结语
融媒体环境下,电视播出结束不再是节目的终点而是起点。随着新一轮技术的革新,媒体行业面临着重新洗牌,电视媒体依旧大有可为。通过内容创新,生产更多适合融媒体传播的内容,借助融媒体多渠道多角度的传播方式,文化类节目不仅可以“活”下去,并且能够“火”起来。