浅论低音弦乐器的特征及在民族乐团中的作用

杨 映

一、低音提琴民族乐队中的低声部乐器中的影响力度

（一）低音提琴在民族乐团的低弦乐器中的发展史

低音提琴诞生于中世纪，是一种用羊肠为材料制作琴弦的古老乐器，在金属材质的琴弦问世以后，低音提琴的音效得到了大大提升。音提琴从古提琴之中演变出来的时也采用的时羊肠材质琴弦，低音琴的身为古提琴，在18实际其发展受到一定程度的限制，其原因在于羊肠材料难以将低音的浑厚和饱满音色体现出来，导致其在实际应用中存在一定的局限性。低音提琴最初由六根琴弦构成，经过演变发展最后变为四根琴弦，随着音色的越来越好变得更加具有表现力，为其在乐器演奏中的地位打下了良好基础。

低音提琴主要担任管弦乐队低音声部的演奏，又称为倍大提琴，提琴定弦按纯四度关系定弦，实际发音比记谱音低八度，发音浓厚、低沉、浑然有力，是弓弦乐器组中体积最大、发音最低的弓弦乐器。低音提琴用低音谱表、次中音谱表，拨弦奏法可发出低沉的隆隆声，较少用双音与和弦式的拨奏。低音分别为G、D、A、E，和高音谱表提高八度音记谱相比，低音提琴的具有饱满的共鸣，有低音提琴参加乐队的演奏，可使整个管弦乐队音响浓厚、丰满，能够奏出极美妙的泛音，只奏一些骨干音，便能够提高乐队演奏的整体表现力。低音提琴演奏低音声部时，为使低音声部的线条更清晰稳定，需要结合替他乐器进行调节，保证其作用于其他乐器结合提高演奏效果。

（二）低音提琴的演奏特点

低音提琴又被称之为倍大提琴，是弓弦乐器的一种，其琴身长度一般在1.8米至2.2米之间，在乐队中起着重要性作用，其发音最低，一般采用四度定弦，是声乐节奏的基础。低音提琴琴四根弦分别是E弦、A弦、D弦、G弦，弦长度一般在0.7米左右，演奏者一般要借助较高的板凳作为辅助才能进行演奏，根据演奏需要也会加入第五根弦，称之为C弦，有时候也会在不增加C弦的情况下，增加E弦的长度，使其达到演奏C音的效果。

倍低音提琴体积庞大，需站立演奏，贝多芬就常用它在交响乐队中演奏重要的旋律，是管弦乐队和交响乐队中的最低音声部，它有两种基本形制:一种属于六弦提琴一族，肩斜背平。另一种属于小提琴一族，肩较方，背微圆，多充当伴奏角色，极少用于独奏。低音提琴无疑是多声部音乐中强大力量的体现，能够生动地塑造出笨重、庄严的大象形象，圣·桑在他的《动物狂欢节》中在第九交响曲的第四乐章开始时，用倍低音提琴演奏的宣叙调，突出了本次演奏的主题。

从乐器构造上讲，提琴类乐器是用四根弦来演奏，西洋的弦乐组能演奏的音域范围是从低音提琴的最低音E1到小提琴的最高音g4，低音提琴的雏形就是从小提琴身上借鉴而来，低音乐器本就比高音、中音乐器的穿透力差，一个很大的共鸣箱是必不可少的。只有大共鸣箱才能保证有足够的音量来支撑中、高音声部，低音提琴硕大的琴体就要比低胡的琴体来的扎实得多，整体优势更加明显。

（三）低音提琴在我国民族乐队中起到的重要作用

18世纪以前低音提琴不仅能够作为圣歌合唱团的伴奏乐器而存，且在成为宫廷乐师手中的一项重要乐器，由于其浑厚饱满的音色能够被众多不同的艺术形式所接纳，且不仅在交响乐演奏中被广泛采用，还能够在教堂内进行演奏，在宫廷演奏中也较为受欢迎。低音提琴的外形不便于操作、不具备独立演奏条件，但演奏者不断地挖掘已有传统音乐素材，并融入其演奏形式之中，低音提琴经过多年的发展，在离殇的发展过程中却仍然得到了传承和发扬，越临近近代，低音提琴的作用越发的得到音乐界的肯定，其在爵士乐、军乐、室内乐、民族乐等表演形式中同样被广泛运用，地位在乐队中也愈来牢固。低音提琴发展到今天，要加大与传统音乐的融合，在传统音乐中寻找素材，使低音提琴打破国界、打破形式，使用其演绎赞颂祖国伟大成就，记录美好与平凡，从而使得低音提琴进一步走入公众视野。

二、大提琴在民族乐队中的地位影响

在我国很多的大型民族乐团中，在低音弦乐器中都可以找到大提琴的身影。由此可见，大提琴对于民族乐队的整体演奏效果，具有十分重要的影响力。而其自身独具的超强的音乐优势及魅力，也是其他低音乐器所无法取代的。大提琴是以提琴为基础，经由奥尔琴演变而成的。它在外部设计上，延续了提琴家族一贯的风格，在演奏技艺上，采用简单便捷的方式，这使得大提琴能够得以迅速地发展和流传。在音区方面，大提琴所常用的音区与人声极为相似。那种独特的音色，就仿佛是人类自己在进行低音吟唱，极富感染力。在演奏过程中，大提琴利用其通透的低音效果，完美地弥补了民族音乐一向比较薄弱的低音领域，与传统民族乐器实现了完美的融合。其所表现出来的声音线条，强健而有力，是民族乐队中无法替代的低音支撑。另外，大提琴优势还在于它也能通透地把中高音区域的内容，完美地展示出来。这使它不仅仅可以在合奏中作为出色的配角，还可以进行独奏。目前，新研发的民族低音乐器，在音色和音质上面，仍然存在许多不足之处。尤其是在音量方面，新型民族乐器远远达不到大提琴的音量效果，虽然在音色上具备了足够的民族特色，但是在总体效果上，仍远远不如大提琴完美。所以，大提琴在民族乐团中的低音支撑地位，仍然是不可撼动的。

（一）大提琴在我国民族乐队中的演奏特点

大提琴作为交响乐队中最常见的乐器之一，是一种拉弦乐器，在西方乐器中，具有非常悠久的历史。大提琴的音域十分宽广，适合扮演各种角色，且音色最适合表现深沉的情感，原因是其音色比其他乐器更接近人的声音。在表现形式上，变化多彩，极富感染力，在所有乐器中仅大提琴组能够奏出形似人声的美妙旋律，低音提琴的音色低沉、富有力量，可充当伴奏角色表现出沉重的感觉。一般情况下，它往往是乐队低音乐器中的主旋律，出现在中国民族乐团中四根弦的定弦为E1-A1-D-G，兼顾到乐队中的次中音声部，如低音提琴音域一般从D1至d1，它可以替代管弦乐队和交响乐队中的最低音声部。在交响乐队中的大提琴通常会被用作与低音提琴合作，利用八度或者同度旋律重复，从而构成乐团低音领域的坚实基础。

由于长期的改良与创新，在现代乐队之中，大提琴更是早已成为极其活跃的一份子，担当主旋律的演奏以及复调的重要角色。这首先要归功于它音响超强的融合能力。其次要归功于它清晰响亮的弦线长拨弦声音，其余音及音响共鸣效果都十分好，因此可以说大提琴足以令其他任何乐器都相形见绌。同时大提琴一直都是西洋乐队中不可或缺的一个重要角色，其作为最大、音域最低的乐器，能奏出美妙的泛音，可以替代定音鼓的角色；拨弦的音色饱满丰富，是多声部音乐中强大力量的体现。低音提琴其雄厚的低音无疑，但是极少用于独奏。竖琴是最古老的拨弦乐器，音域从#B2至f4在演奏琶音音阶时更有行云流水之境界，是自然美景的集中体现，其音量虽然不大，但竖琴具有无以伦比的美妙音色，尤其柔如彩虹，在我国以往的传统音乐演奏中有着较大的作用。作为一种主要的低音乐器，大提琴的出现，毫无疑问地弥补了我们民族乐器高、中、低音比例失调的缺憾，使原本单薄无力，明显缺少稳定感的低音领域，得到了稳固地壮大与提升。过去，我国对于传统的低音乐器也进行过无数次的改良工作。

低音提琴在中国民族乐团中同大提琴一样重要，它的四根弦定弦为E1-A1-D-G，其音域能够兼顾到乐团中的次中音声部。低音提琴音域一般从D1至d1，可以充当民族管弦乐团和交响乐团中的最低音。一般在交响乐团中，大提琴通常会与低音提琴联合使用，他们以八度或同度的重复旋律，构成一个乐团低音区的坚实基础。

在现代交响乐团乐和民族管弦乐团之中，大提琴早已成为拥有突出地位的旋律乐器。这首先要归功于它音响超强的融合能力。其次要归功于它清晰响亮的弦线长拨弦声音，其余音及音响共鸣都非常好，因此可以说大提琴足以令其他任何乐器相形见绌。

而低音提琴则不然，尽管它有着雄厚的低音和独特的音色，，但由于特殊原因极少用于独奏。另外像竖琴，它是一件古老的拨弦乐器，音域从#B2至f4，在演奏琶音时有着行云流水般的效果。竖琴虽然音量不大，但却具有无以伦比的奇妙音色，它在乐团中，往往能够以独立的特性给人们带来意想不到的效果。

（二）大提琴在我国民族乐队中起到的支撑

大提琴是乐队演奏中支撑低音区域的一件十分重要的乐器。在我国民族乐团中，也有着不容忽视的重要作用。虽然我们原则上，一直在强调注重弘扬我国传统民俗乐器文化，但是，在大量的重要演出当中，我们仍然无法避免地应用到了大提琴。大提琴的特色是能够完美地承接乐曲的中音区域，其在中央区的表现通常是明亮而有力量，极富色彩性。另外，大提琴在音色上也能够非常紧密地与歌曲主旋律融合，构成完美的和弦，从而利用清扬的和声彰显出乐曲的优美韵味。

大提琴在乐队整体的演奏中，表现得恰到好处。既不喧宾夺主，又能充分地表现出自身的演奏特色。在演奏手法上，大提琴的拉弦方式极具线条性，这种手法就会使大提琴的音色在演奏中显得比较突出。因此，在大多数的作品当中，大提琴通常都是以拨弦的方式来进行演奏的。这种演奏方式，能够使其更好地与乐队中的其他乐器融合，使得整体音乐的表现力更加明显。在力度的控制方面，大提琴可以根据不同的乐风需要，随时随地改变自己的拨弦力度，以便于配合乐团其他乐器的演奏。此时大提琴在乐队中所处的位置，就相当于扮演了一种低音弹拨乐器的角色。而这种转换角色的能力，恰恰正是大提琴自身表现力的所在。大提琴作为低音区域的支撑乐器，在进行低音哼唱的时候，大提琴特有的类似人声的音质，与哼唱旋律完美融合，使音乐演奏的整体效果更具感染力。在演奏过程中，大提琴通过调整力度，改变拨弦方式等演奏技巧，丰富了我国民族音乐的内在演奏形态，增添了音乐作品的外在渲染力。它通过对演奏作品整体旋律，提供节奏上的衬托，来促使整个音乐作品更具稳定性，准确定位作品的调性，从而扩大了作品音乐旋律能够流动的最大范围。

结 语

综上所述，低音弦乐器在民族乐队中低音乐器是民族管弦乐队中不可或缺的一个重要组成部分。低音声部是一个乐队的根基，没有低音声部的音乐会显得空洞无力。只有在强大的低音声部支撑下，高、中声部才能发挥其声音的穿透力和音色的凝聚力，整个乐队在演奏乐曲时才有明显的层次感和整体感。对一个乐队来说，没有了低音乐器，就没有了音乐的基础。作为低音区域的支撑乐器，大提琴和低音提琴都在我国民族乐团中的地位以及其发挥的作用，是不容忽视的。它们以其自身独有的色彩性和表现力，为我国的传统民族音乐演奏，添加了一抹靓丽的色彩。由此可见，低音乐器在民族乐团中的应用，对我国民族音乐的发展，有着十分重要的作用和深远的影响。因为它不仅能够成为低音区域的主力，还能够成功打破低音声部的配角地位，使低音区域可以演奏出和高中音部同样出彩的旋律。在这个经济、文化都飞速发展的时代，我们只有放下自己固执的理念，积极学习和引入国外的先进技术和文化，才能够更好地传承和发展中国民族文化。■